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        公務員期刊網 精選范文 音樂教學法論文范文

        音樂教學法論文精選(九篇)

        前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的音樂教學法論文主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。

        音樂教學法論文

        第1篇:音樂教學法論文范文

        關鍵詞:西藏音樂課;學前教育專業;奧爾夫教學法;適用性

        西藏學前教育專業人才的培養主要有兩種途徑,一是外發型的學前教育人才培養模式,主要是在20世紀80年代通過天津幼師、鄭州幼師、長沙幼師、遼寧幼師等內地省份的幼兒教師培養學校,為西藏的學前教育輸出了大量的師資,他們也已成當前西藏學前教育師資人才梯隊的骨干力量[1];二是內源型的學前教育人才培養模式,即由西藏自治區管轄的學校培養出的學前教育師資,其中本科層次的招生是2007年由西藏民族學院開始的①,專科層次的首次招生是2009年由拉薩師范高等專科學校完成,日喀則職業技術學校和山南職業技術學校是從2011年開始中專層次招生。隨著西藏自治區的民族教育體系的不斷完善,從頂層的規劃設計到校級的教學改革,西藏學前教育人才的培養工作也愈加精細化,而學前教育師資必備的音樂素養不僅成為師資培養中課程設置的重要環節,也成為學前教育專業音樂授課教師關注和思考的問題。

        一、西藏高校學前教育專業音樂課的教學現狀

        西藏學前教育專業人才培養的步伐雖然明顯落后于全國水平,但其在我國教育事業現代化和傳承西藏民族文化之間,積極探索二者與西藏學前教育專業人才培養工作的平衡點。對于西藏學前教育專業人才培養中的音樂課堂來講,如何將國內外音樂課程教學的先進方法和經驗進行引入內化,并對西藏本土化的音樂元素和資源進行整合挖掘,已經成為濃縮在西藏學前教育專業音樂課程教學現狀背后的重點和關鍵。簡言之,西藏學前教育專業音樂課程的教學現狀集中表現為對兼顧教育現代化與民族特色的發現、探究與反思。在西藏學前教育專業的培養課程設置中,每個學校的課程分類存在一定的差異,但都涵蓋通識教育課程、專業課程和實踐課程三個門類。對于學前教育專業的音樂課程,西藏大學將其歸類于專業方向課程,西藏民族大學將其歸類于專業必修課和專業任選課。相較而言,西藏民族大學在學前教育專業的音樂課程設置門類上較為豐富,比如聲樂基礎、鋼琴基礎、樂理視唱練耳、幼兒舞蹈創編、藏族傳統文化、即興伴奏、幼兒園健身舞創編等。從中可以映射出,西藏高校學前專業的音樂課程設置是考慮到教學內容的全面性和對西藏民族文化傳統的傳承性,但音樂課程設置的門類過于繁多,似有喧賓奪主、本末倒置之嫌疑,且對西藏本土文化的課程教學顯然較少。西藏學前教育專業的學生群體中,招生方式是非藝術生的考試背景,未經系統專業的聲樂訓練學習,學生的音樂功底差是普遍性問題[2]。然而在西藏高校學前教育專業的學生民族成分中,以藏族為主的少數民族學生占據較大比例,源于西藏原生性的唱歌跳舞傳統,學生潛在擁有很強的節奏感和原生態的發聲技巧,這在一定程度上彌補了缺乏專業訓練的不足。但在音樂課教學過程中發現學生未能充分發揮自身的音樂優勢,反而出現羞怯膽小、外在表現不足的問題。同時擔任音樂課的教師集中為聲樂專業出身,這與音樂課專業技術性強的特征密不可分,但其在學前教育專業知識上的缺乏就成了硬傷,即要重點攻克音樂課程教學與學前教育專業素養之間知識對接、能力遷移的難題。

        二、西藏學前教育專業音樂課引入奧爾夫教學法的意義

        奧爾夫教學法由德國音樂教育家卡爾奧爾夫于20世紀20年代始創,80年代初由我國音樂理論家廖乃雄引入中國。奧爾夫教學法的靈魂是以原本性為核心,通過音樂和動作、舞蹈、語言的緊密結合,引導和鼓勵學生積極參與到音樂教育活動之中,重視挖掘學生自身的音樂潛質和文化積淀,注重激發學生的音樂體悟、情感表達和創作潛能。奧爾夫教學法以其獨特的優勢和魅力,與達爾克羅茲、柯達伊教學法享有了世界三大音樂教學法的社會美譽和地位。西藏學前教育專業的音樂課引入奧爾夫教學法既符合當今世界音樂教育和中國音樂教育的發展趨勢,又順應了西藏高校學前教育專業音樂課程的改革要求。奧爾夫教學法對西藏學前教育專業音樂課程的效果提升有直接的推動作用,新教學理念的運用有助于整合現有的音樂課程教學資源、完善現有的學前教育專業課程設置,使當前西藏學前教育專業音樂課程目標更加明晰化,形成傳承西藏民族傳統和歷史資源的文化鏈條。同時奧爾夫教學法將音樂課程教學中的學生主體地位予以淋漓盡致的體現,讓音樂教師更多關注西藏學前教育專業的學生狀況,包括學生的音樂基礎知識、基本功底、外在表現和再轉化創作能力等,在啟發、鼓勵和引導的良性音樂課堂氛圍中提升學生音樂素養。在西藏學前教育專業音樂課中引入奧爾夫教學法,除了可以提升音樂課效果和促進教學改革發展外,也有著更為深遠的多元價值和現實意義。在教學實施的層面上,顯性效果呈現為西藏學前教育專業學生音樂素養的提高、西藏學前教育專業人才培養模式的革新。在教學實施效果的基礎上明確了西藏學前教育事業的發展方向,教育新理念與新思維直接落腳到西藏一線的學前教育活動中,勢必會促進西藏學前教育事業的發展和學前教育人才隊伍的壯大,進而保障西藏學前教育的現代化節奏與步伐。在西藏學前教育專業音樂課程與社會文化的互動環境中,奧爾夫教學法尊重本原性的顯著特色,可使西藏本土的民族文化資源得到有益的傳承保護和深度挖掘。

        三、在西藏學前教育專業音樂課中運用奧爾夫教學法的建議

        (一)奧爾夫教學法精髓的準確把握和恰當運用

        正所謂工欲善其事必先利其器,精準把握奧爾夫教學法的要義,是將其運用于西藏學前教育專業音樂課的前提和關鍵。奧爾夫教學法屬于教育學與音樂學的交叉學科,這要求授課教師既要有演繹音樂藝術的能力,又要有傳遞音樂教學的技巧,也要認識到為學前教育事業培養人的教學目的,尤其要能夠對奧爾夫教學法的原本性、實踐性、創造性等特征做到融會貫通,避免誤入徒有其表的冠名式音樂課程教學怪圈。這雖對音樂授課教師提出了高標準和嚴要求,但卻是保障西藏學前教育專業音樂課程質效的必然要求。

        (二)西藏本土文化元素的深度挖掘和課堂引入

        西藏高校學前教育專業音樂課引入奧爾夫教學法,直觀印證西藏教育現代化的發展路徑,同時要注重對西藏本土文化元素的深度挖掘,因為“本土文化是民族文化的象征,是民族教育的根基。”[4]這也符合奧爾夫對音樂教育民族性的觀念闡釋。在挖掘西藏本土文化元素的過程中,從頂層設計、政策指引到資源發現、共謀同致,都要充分調動政府、學校、家庭等社會各界形成合力。在將搜集的西藏本土文化元素整理加工后引入音樂課時,要密切關注學生在熟識度、親切感和自信心等方面的音樂體驗變化,要與學生情感共鳴。

        (三)音樂課程理論實踐的兼顧并重和專業對接

        在奧爾夫教學法運用于西藏高校學前教育專業音樂課的過程中,教師要緊緊圍繞理論目標與實踐目標開展音樂教學,切忌一味單純追求學生音樂素養能力的提升,也要重視向學生講解奧爾夫教學法的理論知識,讓學生在親身參與體驗和教師啟發引導之下,完成對教學法的理解、認同、掌握及運用,提高學生理論聯系實際的音樂能力。此項教學策略務必要貫穿于西藏高校學前教育音樂課的始終。另外要觀察和調整奧爾夫教學法與學前教育專業的適應性問題,在二者的匹配對接和環境平衡中,助力奧爾夫教學法在西藏一線學前教育中的推行適用,發揮教育生產力的持久功效。

        參考文獻:

        [1]嚴仲連,姚偉.西藏學前教育五十年[J].西北民族大學學報(哲學社會科學版),2010,(04).

        [2]趙曉偉.西藏高校學前教育專業音樂課程開設思考———以西藏大學為例[J].西藏教育,2018,(02).

        [3]張繼芳.民族音樂對當前高校公共音樂教育的作用[J].大舞臺,2012,(10).

        第2篇:音樂教學法論文范文

        【關鍵詞】制約;教育;因素;對策

        【Abstract】Primaryschooleducationisanourcountryfoundationeducationofoneofthefoundation.Especiallyvillageprimaryschooleducation,occupyratiobiggeramountintheourcountrytheprimaryschooleducation.Nearerinthelastyears,alllevelsgovernmentenlargementtoeducationofdevotion,villageprimaryschooleducationhavebiggerdevelopment,ignorefromthehardwareaconstructionstillateachersequipmentetc.alloccurrencebiggervariety.But,forfastdevelopmentofsocietyreality,schooldevelopmentreturnfarfarshortage,developmentpresentintheprocessofmanyantinomystillcheckandsupervisionwearvillageprimaryschoolofdevelopment.Targetin"balanceddevelopment"isleaveusstillveryfar.

        【Keywords】Checkandsupervision;Education;Factor;Counterplan

        農村小學教育是我國基礎教育的基礎之一。農村小學教育辦得好壞,直接影響到中學、大學乃至整個國民的教育。當前,農村小學教育的整體性薄弱狀況從根本上還沒有得到扭轉,在辦學方向、師資隊伍、學生管理、家長重視等方面仍然還有一些比較突出的問題。這些問題直接或間接地影響到農村小學教育的發展。

        1.制約農村小學發展的“瓶頸”

        1.1學校辦學條件跟不上發展需要。

        雖然近年來,政府不斷地加大力度進行教育投資,大大地改善了農村小學的辦學條件,基本上實現了學校“樓房化”,但學校卻沒有與之配備的教育教學設備。由于當地政府的經濟落后和農村小學的經濟收入有限,投入到教學設備的資金非常有限,從而影響教學的改革與發展。時值當今新課程改革的熱潮,教師在沒有現代教學設施設備的情況下,變成了“巧婦難為無米之炊”。沒有電腦室和語音室,邊遠、小型的學校沒有電腦,即使有電腦的學校,部分上不了網,教學得不到新信息,這嚴重地制約了新課程改革的實施與發展。特別是“形象工程”更加加大了偏遠地區與公路沿線學校的差距。

        1.2學校師資力量薄弱。

        師資力量是學校辦學的主要力量,師資力量的強弱直接影響到教育教學質量的高低。辦學條件好的學校與辦學條件差的學校的教師兩極分化嚴重。農村小學尤其是偏遠山區農村小學的師資力量由于種種原因而相當薄弱,教師的年齡結構偏大和文化素質偏低,教師的思想觀念也相對落后。地處偏避、條件差的學校教師緊缺,從而出現了教師每人包一個年級的現象。白天只有上課的時間,還要搶時間改作業,晚上才有時間備課。沒有機會進行研討,沒有時間進行教育科研活動。大部分教師只憑借自己日積月累的教學經驗開展工作,相當一部分教師教法陳舊、觀念落后、知識結構老化、知識面窄。面對新形勢下的素質教育,面對改革后的義務教育新課程,教師應付正常教學尚且力不從心,更談不上推行素質教育。因為人員緊張和學校經費緊張,他們幾乎沒有機會參加業務培訓、到外地聽課學習,加之,學校教師少,管理制度不健全,使部分教師因此而工作作風散漫,得過且過。新分配教師因條件原因,一般最多兩年就調離。同時,體育、英語、音樂等專業教師缺乏嚴重,也是影響教學質量和素質教育實施的重要因素。

        很多農村小學教育教學設施缺乏、落后,造成正常的教學活動無法開展,音樂課是教師唱一句,學生跟著唱一句,體育課要么是學生自己玩,要么是體育教師拿來一個籃球,幾十個學生打上40分鐘……不少課程都因教學設施的缺乏而無法保證教學任務的完成,更別提教育現代化、信息化了。由于信息渠道不暢,一些邊遠農村小學幾乎沒有什么教育科研活動,這些都使得農村教師在長年的教學過程中,墨守成規,安于現狀,工作無創新。

        1.4家長思想觀念陳舊。

        如今農村的獨生子女較多,而不少家長的思想觀念較為落后,視子女如寶貝,縱容子女犯錯,而“留守兒童”的出現和家長的不配合更增加了學校教育的負擔。偏遠山區農村的家長思想認識滯后現象嚴重,仍然存在著嚴重的“重男輕女”的思想,如對女孩子的學習成績不聞不問,對男孩子的學習任其發展,并且教育方式簡單粗暴,或者根本不支持學校的教育,如家長因法律知識的缺乏為一點小事而到學校大吵大鬧或者越級上訪之類的事件時有發生,家長過分寵愛孩子而滋生了學生的不良心理和行為習慣,這些都使學校管理難度與日俱增,增添了學校教育和管理的難度。以上的一些不確定因素導致了現在的教師出現了“不家訪”和“怕家訪”情況,社會對教育的期望值很高,而留守學生(約占50%)、隔代教育對學校教育的負面影響較大。特別是對學生安全管理學校是“有限的權力,無限的責任”。因此,很難形成學校、家庭、社會“三位一體”的教育網絡,致使單方面的學校教育顯得有些無能為力。

        2.突破發展困境,確保發展的對策

        2.1加強班子建設,規范管理制度。

        農村小學的學校領導班子的建設相對滯后,因為大部分的班子成員都是本校提拔上來的,除了本身的管理水平不高之外,各種利益集團的糾纏不清也直接影響了班子的團結。農村學校在本身管理制度建設上有先天的缺陷性,特別是一些農村學校大多辦學時間很長,教師間大多是本地人,互相之間的關系很復雜,相對來說管理的實行牽涉到的因素更多,往往不容易達到預期的目標而流于形式。所以引進一套先進的管理制度,管理理念很容易,但如何讓它生根發芽,在實際學校管理中發揮效能,所面臨的困難就更多了。而學校領導班子是學校一切工作的“領頭羊”,領導班子的能力和作風直接影響學校工作的管理質量。為此,首先要建設一支團結務實、高效進取、敢抓敢干的領導班子。

        2.2加強師德建設,提高教師素質。

        良好的師德師風是做好教育教學工作的有力保障。在當今社會復雜的發展形勢下,農村學校的教師的思想容易發現波動,由此要加強對教師思想道德的引導和教育,宣揚“正氣”,消滅“邪風”。通過學先進、立榜樣等方法幫助教師認清形勢,樹立正確的世界觀和人生觀,并加強監管力度,及時發現不良思潮并及時解決。據不完全統計,當今教師有近80%的教師由于工作壓力大和生活壓力大而或多或少的存在一定的心理疾病,這是值得注重的。教師的心理不健康,如何能教育出心理健康的學生呢?所以學校也要加強對教師心理方面的疏導,解放思想,讓教師擁有一顆良好的心態從事教育工作。同時,努力實施“農村教師素質提高工程”,以新課程、新知識、新技術、新方法為重點,以提高教師實際教學能力和接受新信息為主要內容,開展好教師全員培訓和繼續教育,使教師成為熱愛學習、學會學習、終身學習的楷模,成為全社會的表率。

        2.3積極爭取資助,加大辦學投入。

        學校管理水平和教師思想素質等“軟件”具備了,需要良好的“硬件”來運行。雖然農村小學的經濟收入非常有限,但學校可每學期從有限的資金中有計劃地加大對辦學條件的投入,逐年添置教育教學設備設施,改善辦學條件,同時積極爭取外來資金的資助,用于提高學校的辦學水平,確保為學校的可持續發展提供“硬件”保障。

        2.4健全農村小學人事管理制度,激活管理機制,落實農村教師優惠政策。以解決低齡兒童集中就讀為突破口,加強農村小學建設,重組、利用、整合農村小學教育資源,強化農村小學質量管理,促進農村小學以優質教育吸引學生,逐步緩解中心學校“人滿為患”的壓力。一是加強對農村學校的幫扶,大力推進新課程改革,盡快實現城市教育與農村教育的有機整合,實現資源共享。二是以教師流動和培訓為切入點,積極培養和造就大批的熱愛農村教育、懂得農村教育并且善于管理的干部隊伍,加強農村教師隊伍培養,均衡城鄉教師隊伍素質,落實對口幫扶。從職稱評定、工資待遇等方面適當向農村教師傾斜,鼓勵教師長期從事農村教育。三是強化農村教育的制度管理,制定農村學校建設和管理的基本規范,確立合格學校基本標準,落實目標管理,大力實施規范化建設,以“示范性學校”建設為契機,推進教育質量提高,腳踏實地做強教育質量,做靚教育形象。四是減負松綁,從多種渠道減輕農村教師心理和工作負擔,關心貧困教師,關愛長期從事農村教育的教師,切實解決其生活、工作、家庭及子女就業等實際問題,促進教師舒心工作、自主工作、創造性地開展工作。五是強化農村教育宣傳,廣泛宣揚農村教育的新成績,宣傳農村教育中涌現出的新人新事,真正的讓更多的對農村教育做出貢獻的同志個性得以張揚,品德受到傳頌,從而達到“彰顯農村教育勃勃生機,增強農村教育人本活力”之目的。

        2.5創建家長學校,關注“留守兒童”。

        第3篇:音樂教學法論文范文

        隨著對高效課堂研究的逐漸深入,我們越來越深刻地認識到:教育不是為了教育者的發揮,而是要使學習者獲得成就。“高效”絕不代表一位教師在課堂上的言語實踐機會大于學生,“減負”更不是讓學生在課堂上少說話。作為教師,課堂上的最佳表現,不是對文本解讀得多么高深,不是多么擅長機敏巧妙地串講串問、旁生枝節,而是能忘掉自己,專心當好學生學習的組織者、引導者,要看教師置身于學生的語文實踐組織調控是否得當、欣賞期待是否真誠、叫好稱贊是否準確、提供幫助是否管用。那么教師在課堂中應該什么時候“說話”才最有效?下面就從我們閱讀教學課堂最常遇到的情況出發,談一談教師“出手的時機”。

        一、“宜將身在此山中”——抓住學生交流思考的時機

        語文課程必須根據學生身心發展和語文學習的特點,鼓勵自主閱讀、自由表達,充分激發學生的問題意識和進取精神。正是基于以上思考,語文閱讀教學課堂越來越重視對整體實踐性問題的交付。在交流的過程中,我們經常會遇到這樣的情況:教師備課過程中按部就班,預設做好了學生從第二自然段開始匯報的相應練習設計。匯報過程中,學生卻“不按常理出牌”,交流直奔倒數第二自然段。這種情況,我們要么打斷學生,牽引到教師安排好的段落,要么在學生匯報之前就明確“讓我們先從第二段開始匯報”,這樣學生就沿著您心中建立起來的“教案”順暢地進行匯報了。豈不知,學生心中對文章的理解,雖然聚焦于倒數第二自然段,但卻是集合個體對通篇文本的思考,被教師牽著鼻子走回頭路,這樣的學習又怎談“高效”呢?

        堵不如疏。閱讀教學過程中,學生在進行班級交流前往往會有默讀思考或小組交流的環節,這是教師參與個別研究、摸清學情的最佳時機。在這個寶貴的時間里,教師要充分“動起來”,力爭和盡可能多的學生進行交流:學生對文本哪個地方感興趣;準備就哪段文字為出發點進行匯報;哪些段落語句是學生爭議較大的地方。這些信息都需要教師在這段時間內進行采集、整理。那么,在進行全班交流的過程中,教師自然就能夠針對所了解的情況選擇匯報,做到有的放矢。

        二、“且信春來草自生”——調控學生言語交鋒的時機

        學生就文本的某一詞、句、段展開“交鋒”,作為教師,我們調控的時機應把握以下幾點:第一,不做“決策者”告訴詞、句是否抓得準;第二,不做“評判者”宣布討論過程對與錯;第三,要做“鼓勵者”,肢體語言增強學生發言信心;第四,要做“引導者”,隨時關注“激辯”方向控大局。

        我們以一段課堂實錄為例:

        生:我不同意你的意見,那個云它怎么把樹給壓住呢?

        生:就是那個云你感覺它往下把樹給壓住了。

        生:就是看見烏云壓著樹,不是烏云真正地壓著樹,是人們的一個錯覺。

        生:他說的烏云壓下來壓到樹那兒,不是說的烏云肯定碰到樹,而是說的一種美,壓壓壓,壓下來慢慢地。

        生:難道你不覺得壓下來很恐怖嗎?

        生:怎么恐怖呢?

        師:所以說覺得課文這部分寫的有意思。

        學生的六次發言討論“烏云壓著樹”帶給自己的感覺,前五次,教師并沒有在每個學生發言后顯示自己的“引導”作用,這是智慧。教育的始點“教”和終點“會”之間有一個永恒的中介,那就是“學”。在這樣的過程中,學習的基本過程就是“悟”,無論是學習從先前的知識或智慧出發的邏輯可達的地方,還是邏輯不可達的地方,缺少了這樣的過程,所有的教育都是低效或無效的。

        第六次,學生反問“恐怖”的時候,教師“出手”了,因為他清楚地認識到學生極有可能轉向“恐怖”感覺的討論,這偏離了文本解讀的方向,“所以說覺得課文這部分寫得有意思”,既肯定了學生討論內容的豐富,又提醒了大家研讀文本的方向。“試從靜處閑聽耳,便有沖然道氣生”說的正是教師此刻應該具有的心態。

        三、“始悟此中有真意”——切中學生實踐評價的時機

        第4篇:音樂教學法論文范文

        柯爾文手勢可以幫助學生快速且準確地理解基本音級之間的高低關系,解決唱不準音的問題,同時也能為學生未來的幼兒園教學工作提供參考。

        二、柯爾文手勢的特點概述

        1.柯爾文手勢的特點

        “柯爾文手勢”是19世紀70年代由約翰•柯爾文(JohnCurwen,1816-1880)首創,它借助七種不同的手勢高低位置來代表七個不同音階唱名,在視覺空間上把音的高低關系具體表現出來,以幫助學生形成正確的音高概念。

        2.柯爾文手勢的動作細則

        柯爾文手勢利用從腰腹部到頭頂這樣一個跨度,將八度音階合理安排,其具體動作如下圖所示。

        三、柯爾文手勢在學前教育專業音樂教學中的應用策略

        關于柯爾文手勢的運用,首先應體現在幫助學生建立唱名、音高和對應手勢的練習上,從以下三個方面進行循序漸進的訓練。

        1.即興單音練習

        教師可以即興做出一些單音的手勢,學生則看著手勢演唱出該音,如do音:即教師在鋼琴上彈出該音后,學生邊唱,邊作出do的手勢并放于腰部,以此類推進行其余各音的練習,或是由教師在鋼琴上任意彈奏一個音,隨即讓學生唱出此音并做出相應的手勢,這些都需要學生“眼疾嘴快”。

        2.音階練習

        教師要鼓勵學生大膽地用手勢輔助練習,提示學生把音唱得連貫,不能因為做手勢就把音樂感覺破壞了,在適當的時候更要注意換氣。除此之外,教師還能運用柯達伊手勢對“跑調”的學生進行提示。

        3.即興的卡農(輪唱)練習

        具體步驟如下:教師伴隨著手勢即興慢唱旋律,學生在教師歌唱拍后模仿,即二聲部卡農,鍛煉音樂記憶。實際上,教師也可以安排學生互相做接唱練習:由一部分學生邊做手勢,邊唱歌曲的前一個小節,另一部分學生則注意力高度集中,緊接著唱下一小節,這樣的輪唱練習有助于鍛煉學生的注意力。

        四、柯爾文手勢用于幼兒園音樂教學的必要性

        有人曾做過一項針對已畢業幼師專業學生的在職問卷調查,證實柯達伊教學法與柯爾文手勢的重要性。調查顯示,有57.1%的幼兒園教師認為柯達伊教學法適用于幼兒音樂課教學,而關于柯達伊教學法與普通音樂教學法在音樂欣賞課教學效果方面的比較中,前者更以56.6%優勢取勝,獲得廣泛青睞。

        五、小結

        柯爾文手勢不僅適用于學前教育專業音樂教學,同時也更易于幼兒園音樂教學的操作,這種教學手段簡便易行、生動有趣,是值得推廣的行之有效的方法,為各個年齡階層的學生建立音高概念和內心聽覺起到了關鍵的作用。

        作者:劉惠敏 單位:廣東省技師學院

        參考文獻:

        [1]朱玲玲.幼師專業視唱教學中“柯爾文手勢”的妙用[J].音樂大觀,2013(10).

        [2]胡文娜.運用柯爾文手勢幫助學生建立音高概念[J].教育理論與實踐,2010(23).

        第5篇:音樂教學法論文范文

        論文摘要:提出了將音樂—表象教學分三個階段,并將音樂—表象教學法與常規教學方法結合的方法向鼻尖,結果表明音樂—表象教學法明顯優于常規教學方法。 

         

        體育舞蹈是一種在音樂的伴奏下完成的運動形式,它以不可抗拒的誘惑力深受大學生的喜愛,并且陸續進入我國高校的體育課堂。在教學中,運用合理、科學、有針對性的教學方法能夠有效的提高教學效果,從而使這種具有健身、健心、市美等功能的體育項日在高校中得到廣泛發展,同時進一步推動了高校的素質教育和貫徹了“健康第一”的指導思想。然而,體育舞蹈在我國起步較晚,教學研究方面相對其它體育項目發展緩慢,突出表現在沒有適應普通高校教育目標的體育舞蹈課程體系,沒有統一的教材,大綱,缺乏針對性的教學方法。近兩年,有關人員在這方面付出了不少努力,但遠遠不夠,需要更進一步研究。 

        音樂—表象教學法的程序為:認知音樂的節奏(教師在音樂的伴奏下,講解所學舞種的特點)、音樂節奏與一般動作的結合(教師在音樂中先示范找出音樂的重拍或快慢節奏,并與手擊掌或踏步節奏結合,學生聽音樂跟隨練習,換曲目學生獨自練習)、音樂節奏與舞種基本步伐的結合(教師講解示范、組織學生口令與配樂練習并與常規教法相同,然后進行這一簡單基本步伐的音樂—表象訓練)、音樂節奏與舞步基本步伐動作小組合結合(口令練習和音樂練習之后進行音樂—表象訓練)、雙人配合實際練習。總結起來:對照班所用常規教學方法與實驗班所用音樂—表象教學方法與常規教學法在這一階段中所達到的教學目的相}司。對照班所用的教學程序是:動作、動作與音樂結合的實際練習;實驗班所用的教學程序是:音樂、動作、音樂與動作相結合(在其中運用音樂—表象訓練與實際練習相結合)。 

        在實驗班每一舞種教學的開始,當優美的音樂響起直接作用于學生的中樞神經系統,提高他們大腦的興奮性,接著教師就在優美音樂中,講解體育舞蹈這一舞種音樂的節奏、旋律與特征,使學生在一種舞蹈的意境,在音樂中產生聯想,激發學生的興趣和情感,同時產生想學動作的欲望和情感的體驗。這也就是古人云的“情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之:嗟嘆之不足,故詠歌之:詠歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也。”這種音樂教法的先入為主,是對體育舞蹈音樂認知的過程,音樂節奏與一般動作相配合(如:擊掌或踏腳),音樂節奏與舞蹈基本動作(基本步伐和基本舞姿)相結合,是對動作與音樂內在統一性的認識,也使學生更容易在優美的旋律和特點突出的音樂中提煉出鮮明的節奏。依據paivio的理論,表象訓練對運動行為的影響是通過表象訓練的認知功能與動機功能兩方面實現的,大量結果也表明,低水平的運動員或初學者更得益于表象的認知功能。 

        在學習動作的教學中,教師依據由易到難、循序漸進教學原則,運用常規教法進行完整示范(在音樂伴奏下)講解,同時配合第一次音樂—表象訓練,“模仿”是一種運動技能形成的必經階段,如果對教師完整、優美的示范動作有清晰、完整的視覺表象,就有利于正確動作的形成。視、聽覺表象形成的記憶儲存時間短(通常在30秒,一般不會超過1分鐘),在這個時機進行音樂—表象訓練,是加強聽覺單元與視覺單元的連接強度,同時,使視覺表象的動作更清晰,借助于已獲得的視覺表象,使大腦皮層中相應中樞產生興奮,神經沖動沿著早已拓通的暫時神經聯系通知到相應的)肌肉群,引起動覺。音樂—表象之后與配樂實際練習(包括口令練習,注重基本動作的細節,包括基本步伐和基本舞姿)相結合,學生基本達到音樂與舞種基本步伐的統一,基本動作的基本正確。 

        以華爾茲a線套路學習為例,在進行音樂—表象訓練中,表象任務分三個階段,是隨著暗示語的層層深入,逐步發揮音樂—表象訓練法的效果。在實際操作中,第一部分為準備階段,“深呼吸2次,輕輕的微閉雙眼,全身放松,現在排除一切雜念,將注意力集中在教師的腳上,進行a線的視覺演練。”明確表象的內容和進行表象前的放松,同時音樂起進入第二階段,第二階段為基本階段,“現在,教師正隨著音樂翩翩起舞,你“看見”教師前進和后退的第一步總是踩在音樂的重拍上,a線第一個步伐開始(音量變小)并換步-右轉-并換步-左轉-佛步,下面將注意力集中在教師的上體,你“看見”教師隨著音樂升降、起伏和擺蕩,重復表象a線一遍……”第二階段起優美的、相應舞種的音樂,學生認知音樂并從中提煉相應舞種的節奏,優美的音樂提高神經系統的傳導速度,改善大腦的血液循環,有助于集中注意,依據連接主義理論,隨著聽覺單元(音樂)與視覺單元(動作)的連接強度在第一階段的增大,當聽覺單元激活量達到能引起的激活模式,不需要任何視覺輸入(實際動作),就能由聽覺單元輸出影響視覺單元的激活的模式,即當舞種音樂與相應的基本動作建立起牢固的關系時,相應的音樂一定喚起相應教師或“自己”優美動作的視覺表象,接著在音量變小音樂的控制下,在學生大腦中發揮表象的一般認知功能,也就是具體動作的表象,在音樂節奏與旋律暗示下,感知連貫動作的方向,路線,一個動作促進另一個動作的出現,如在哪里沒跟上音樂,重新表象一遍。這也是發展學生的時間感和節奏感的過程。suinn認為表象訓練中的表象不僅僅是單純的表象,而且是一種身體上的思維,實驗也表明,實驗班的熟練程度明顯好于對照班,音樂—表象教學法有助于動作的熟練和加深套路動作的記憶。第三階段結束階段“現在大家什么也不想,任你的思想隨音樂飄波-(音量變大)深呼吸2次,慢慢睜開眼睛。”華爾茲的音樂是以優美、抒情、明朗、動人的特點著稱,而優美的音樂會使年輕人產生豐富的聯想,產生抒情,把個體感受的情感帶入舞蹈動作(舞步和姿態)中,會形成具有個人特點的華爾茲,同時在緊張的大腦工作后,使學生進行適度的放松。 

        在進行音樂—表象訓練中,教學第一階段運用音樂—表象訓練,可以使舞種的音樂與基本動作更好的結合,有利于建立和鞏固基本動作的動力定型。第二階段和第三階段的套路教學期,運用音樂—表象訓練,加強了音樂與動作的配合,抒發個體情感,也有利于套路動作的熟練和加深記憶。結果表明學生運用音樂表象訓練法和實際練習相結合的方法明顯優于實際練習的方法。音樂—表象教學法與常規教學方法結合的方法明顯優于常規教學方法,因此,在體育舞蹈教學中,音樂—表象教學法是提高教學效果的有效途徑之一。 

         

        參考文獻: 

        第6篇:音樂教學法論文范文

        論文摘要:系統教學法是把教學活動作為一個完整的有機系統,其中的每個階段均為學習者提供特定情境的教學模式。系統教學法具有注重信息傳輸系統、完善學習者的認知結構、注意隨堂記憶、允許免交作業、重視單元過關、明確教學目標和強調意義接受等特點。在高校音樂欣賞課中運用系統教學法的課堂設計分為四個階段:①教師引導學生自學探究,并進行知覺;②教師重點講解,促使學生透徹理解知識點;③學生整理吸收和記憶音樂欣賞知識;④學生進行練習鞏固,并及時將作業反饋。

        高校音樂欣賞教育是高校實施素質教育的重要手段和有效措施之一,因為它既有利于促進大學生身心和諧、健康的發展,也能促進大學生的思想交流。同時,它不僅陶冶情操、提高素養,而且有助于開發智力,對促進學生全面發展具有不可替代的作用。所以,如何搞好高校音樂欣賞教育,以發揮其在培養高素質人才方面的作用,是高等教育需要思考和實踐的問題。[1]

        筆者認為,為了全面提高高校音樂欣賞課的教學質量,在高校音樂欣賞課教學中可采用系統教學法,其根本目的就是讓學生高效地學習。

        一、系統教學法的內涵及特點

        1. 系統教學法的內涵

        所謂方法指的是為達到某種目的而采取的途徑、步驟和手段等,而教學方法是教學過程中教師與學生為實現教學目的和達到教學任務的要求,在教學活動中所采取的行為方式的總稱。我們知道,教學的基本特征是活動,教學的基礎是方法,教學的目標是理解與建構。而系統教學法就是把教學活動作為一個完整的有機系統,其中的每個階段均為學習者提供特定情境的教學模式。[2,3]

        2. 系統教學法的特點

        將系統教學法運用于高校音樂欣賞課教學時,其特征主要表現為以下幾點:

        (1)注重音樂信息的傳輸系統。美國著名心理學家加涅用信息加工理論解釋學習活動,他認為學生完整的學習過程嚴格按照時間序列可以分為動機、領會、獲得、保持、回憶、概括、動作和反饋八個環節或階段,這八個環節或階段是分別以學習者在學習中所發生的心理活動過程為依據的。相應于每個階段或過程,學習者做出的八種心理過程是期待、注意、編碼、儲存、檢索、遷移、反應和強化。從學習者學習動機的確立到其學習結果的反饋,實際上是從其學習愿望的產生到滿足其愿望的過程。從整體上考察,我們可以認為這個連續的心理過程揭示了人類掌握知識、形成技能和發展能力的本質。正因為這樣,筆者認為,音樂欣賞課教師對音樂欣賞課教學過程的設計也必須遵循這一規律,在從事具體教學時,應該把每堂課的教學活動看作是一個完整的音樂信息的傳輸系統,并在其中的每個階段都為學習者安排特定的外部教學情境,以支持他們在每個階段都能進行高效的學習。

        (2)完善學習者的音樂欣賞認知結構。根據奧蘇伯爾的有意義接受理論,一切新的有意義的學習都是在原有學習的基礎上產生的,不受學習者原有認知結構影響的學習是不存在的。所以,在有意義的學習過程中,學習者的認知結構始終是一個極為關鍵的因素。音樂欣賞課教師在教學中必須幫助學生把握音樂欣賞知識的整體及其內在聯系,促使他們的音樂欣賞知識系統化,并在今后自覺、不斷地完善和優化自己的音樂欣賞認知結構。

        (3)注意音樂知識的隨堂記憶。教師對于每節課都要經過精心設計,統籌全局,給學生留有一定的時間,讓他們隨堂記憶、消化、鞏固所學的音樂知識。

        (4)允許學生免交作業。教師要切實減輕學生的作業負擔,尊重學生的學習自主權,想盡一切辦法促使他們在課內全部完成音樂欣賞教材中的習題;同時,教師可以允許學生免交作業,但要指導他們對課堂作業互相檢查,彼此判閱和修正;此外,教師要鼓勵學生選做音樂欣賞課外習題。總之,教師在教學中只要采取適當的措施,符合學生的心理需求,學生就會主動積極地做更多的習題,并且也會越做越好。

        (5)重視音樂欣賞教學單元過關。在每個音樂欣賞單元教學結束后,教師要及時對學生進行測驗,以了解他們掌握知識的情況,杜絕問題積壓成堆。教學中,教師在把握整體、兼顧全局的情況下,對各種教學客體分層,并對各音樂欣賞知識點利用有助于學習者快速理解的變式,適當變換講解形式,使他們完全吃透、消化相應的知識模塊。

        (6)明確音樂欣賞課教學目標。在整個音樂欣賞課教學工作中,教師必須緊緊圍繞明確而具體的教學目標進行,并把它清晰、有效地落實到每個學生身上。這樣一來,學生的學習就會有明確的方向,而“當一個人清醒地意識到自己的學習活動所要達到的目標與意義,并以它來推動自己的學習時,這種學習的目的就成為一種有力的動機”。(美,奧蘇伯爾語)

        (7)強調音樂欣賞知識的意義接受。我們知道,學校教育的最主要的目的是讓學生掌握人類的知識財產,正因為他們的學習是以間接知識為主,所以采取的最有效的方法是有意義地接受學習。古今中外的無數教學實踐證明,接受法最大的優點是不但可以使學習者在短時間內學到大量知識,而且避免他們走很多彎路。但是,為適應現代信息化、數字化社會的發展需要,教師在教學中對學生要求的通常是進行有意義的、非機械的接受。因為通過有意義的接受,不僅可以使學生迅速地接受知識,而且能有效發展其智力,進而培養全面能力。

        二、音樂欣賞課系統教學法的課堂設計

        根據加涅的學習階段理論,學習者學習從本質上看,既是是一個系統而完整的信息加工過程,也是攝取、加工、貯存和反饋信息的過程,即有關知識的知覺選擇、理解領會、記憶貯存和作業反饋的過程。所以,課堂教學設計必須緊緊圍繞這個過程提供良好的外部條件。基于此認識,筆者把高校音樂欣賞課的課堂教學設計分為四個階段。

        1. 教師引導學生自學探究,并進行知覺選擇

        每上一節音樂欣賞課,教師首先給學生擬發自學提綱,讓他們了解本節課要達到的目標和要求;接著根據教學目標和要求,教師組織學生自學教材、進行表演、展開討論等。在這個階段,教師要巡視指導,啟發質疑,收集學生中的各種問題,以推動他們有效地進行知覺選擇。實際上,這個階段的目標是要讓學生對教師講授的教材內容產生注意,并能有意識有選擇地運用音樂欣賞視聽材料。學生在視聽音樂欣賞材料時,教師要充分運用有關的圖片、音樂故事等,輔之以生動形象的解說,幫助他們更真切地感受優美的音樂作品。

        2. 教師重點講解,促使學生透徹理解知識點

        在這個階段,教師要針對學生自學探究的情況,進行重點講解,詳細解答疑難問題,以澄清模糊觀念,加深對音樂欣賞概念和規律的理解。在講解時,要注意橫向串聯精講音樂欣賞教學內容,縱向串講音樂欣賞教材重點、難點和關鍵,幫助學生把所學的音樂欣賞知識系統化。橫向串講時,要講清音樂欣賞知識之間的區別和聯系,易錯易混處,使學生對所學音樂欣賞知識的理解更加深刻。這個階段的目標是要求學生達到在知覺選擇的基礎上領會和理解音樂欣賞教材。領會,是明白、知曉音樂欣賞知識的意義、結構和規律的過程,所以教師在教會學生領會音樂欣賞知識的過程中,要要求學生根據已有的音樂欣賞知識和經驗解釋新知,并把新知納入舊的音樂欣賞認知結構中。理解,是揭示音樂欣賞知識本質的過程。教師在教會學生理解音樂欣賞知識的過程中,要要求學生將個別概念和知識點類化、概括為普遍的音樂欣賞原理,或者將音樂欣賞一般原理具體化,用一般音樂欣賞規律解釋個別音樂欣賞概念或知識點。總之,理解領會是音樂欣賞知識獲得的重要環節。

        3. 學生整理吸收和記憶貯存音樂欣賞知識

        教師首先幫助學生回顧本節課的主要內容,總結出要掌握的音樂欣賞基本概念、基本規律、基本方法和基本技巧,并給他們指出運用這些音樂欣賞概念和規律時經常出現的錯誤所在和產生錯誤的原。例如,教師可以通過向學生提出并要求準確回答以下幾個問題,以幫助其整理吸收和記憶貯存音樂欣賞知識的目的:這幾首民歌根據聽到的先后順序分別叫什么名字?各屬于什么地方?各屬于什么類型的曲子?各有什么特點?節奏有何區別?樂曲伴奏中各使用了哪些樂器?這幾首分別表達了什么樣的內涵、意境和思想感情?不同地方的民歌的表達方式與其地理環境和人們的生產生活方式有什么關系?等等。這樣,經過理解領會,學生的音樂欣賞知識就進入記憶階段。通過記憶,學生可保持和習得相應的音樂欣賞知識,進而實現學習音樂欣賞知識的期望。為了讓學生保持音樂欣賞知識,教師要教會學生根據遺忘規律,及時地同遺忘作斗爭。

        4. 學生進行練習鞏固,并及時將作業反饋

        很多學生反映音樂欣賞知識一學就會,一用就錯,一放就忘。這說明學生對所學的音樂欣賞知識了解不深刻,掌握不全面,欣賞音樂作品量不足。針對這種情況,教師應結合本節課所學內容,盡量提供給學生類型多樣、有一定難度的優秀作品,讓他們在課堂上多做欣賞練習。同時,教師要根據學生反饋的信息,給他們予以必要的矯正和輔導。我們知道,學生已獲得的音樂欣賞知識,要經過欣賞練習作業才能鞏固,所以練習鞏固既是檢查學生的學習效果,也是學生提高、充實和鞏固音樂欣賞知識和水平的重要環節。

        三、小結與反思

        以上為筆者對在高校音樂欣賞課教學中運用系統教學法時,系統教學法所表現出來的基本特點和課堂教學設計進行的簡單的分析。

        值得指出的是,本文并沒有涉及到各種具體的音樂欣賞課堂教學方法,諸如常用的表演法、激勵法、討論法、講解法和探究法等。筆者認為,高校音樂欣賞課教學應從教學實際出發,根據教師所能控制的課程資源情況,把握整體,統籌全局,注重具體,具體情況具體對待。當然,最為關鍵是要博采群尖,靈活運用,合理布局,始終在教學全過程中貫徹啟發式,讓高校音樂欣賞課教學過程始終處于一定的問題情境之中,并成為不斷提出問題、分析問題和解決問題的過程。

        參考文獻

        [1]馬惠娟.提高高校音樂欣賞課教學質量對策研究[J].工會論壇,2008,(6).

        第7篇:音樂教學法論文范文

        關鍵詞:中學 武術教學 音樂輔助教學法

        0 引言

        中華武術博大精深,是中華民族傳統文化的代表。如何繼承和發揚我國的這一優秀傳統文化,普及推廣武術運動,把她推向世界,使世界上更多的人了解武術,了解中國傳統文化,是一個極為重要的課題,成為體育學者的研究熱點。然而中小學生對武術的興趣卻在逐步降低。調查表明:80年代,中小學生對武術的興趣最高達到88%以上,90年代學生對武術的興趣有所減弱,現在的學生對武術感興趣的只有40%左右。這種狀況對于中小學武術教學和武術的普及極為不利。本文試圖通過在中學武術教學中采用音樂輔助教法來增強學生對武術的興趣,提高武術教學效果,推動武術的普及。

        1 研究對象與方法

        1.1 研究對象 實驗對象為江西省南昌市十六中初二年級的學生,采用隨機抽樣方法抽取兩個班,各班人數30人。男女生比例:男生22名,女生8名。實驗前就樣本對武術興趣的調查問卷進行了測量分析,排除了對武術特別感興趣的和對武術有偏見的樣本。

        1.2 研究方法

        1.2.1 實驗法 采用實驗對比方法,實驗前對兩個班學生進行調查問卷,調查內容包括實驗前的兩個實驗指標:①課堂武術教學的興趣.②課后練習次數。實驗班采用音樂輔助法進行武術教學,控制班采用傳統武術教學方法進行教學。實驗后,對實驗班和控制班測量這兩個指標,進行統計比較分析。

        本實驗采用單因素完全隨機設計,以教學方法為自變量,實驗組采用音樂輔助武術教學方法,控制組采用傳統教學方法。考察這一因素對于學生學習的興趣(采用自編量表)和課后練習的影響(以學生每個星期練習次數為指標)。四個月后,采用自編量表進行施測,并收集數據。

        1.2.2 比較法 實驗前通過比較兩個班級大體情況一致,實驗后再次對實驗班和對照班測量以上兩個指標,進行統計比較分析,找出實驗前后的差別。

        1.2.3 文獻資料法 采用文獻法對收集到的與武術教學、音樂教學法相關論文進行研究。

        1.2.4 訪談法 就中學音樂輔助武術教學方法、如何提高學生的武術興趣等問題對有關學科專家、教授和學生進行了訪談。

        1.2.5 數理統計法 對實驗得出的數據采用SPSS13.0軟件進行數理統計。

        2 實驗過程及結果分析

        2.1 實驗過程 第一個教學階段主要是使學生掌握武術的基本動作和基本組合動作,在比較枯燥武術動作學生練習的過程中,使用與武術有關的音樂輔助練習,活躍課堂氣氛,提高學生學習的積極性。第二階段是學生在熟悉的武術音樂中,根據第一階段的掌握的基本功、基本組合動作,創造適合自己練習的一套武術動作組合,并在音樂的節奏下演練。同學之間相互學習、相互指正。增強了課堂教學學生的橫向聯系,此時,教師給以適當的指導。第三階段教師根據學生的練習情況,指導學生完成集體的、在音樂輔助下的一段武術表演節目。使學生在練習武術時體會到成就感。熟練后在全校表演或作為班級文藝節目表演,從而影響學校的其他學生學習武術的興趣。

        2.2 實驗結果

        2.3 結果分析 兩個分組的方差齊性檢驗表明:按興趣組的方差是齊性的P=0.666>0.05,采用方差齊性條件下的t檢驗結果表明:實驗組的學生興趣與對照組的興趣存在顯著差異(P

        上述結果表明:采用音樂輔助教學法的實驗組對武術的興趣與沿襲傳統教法對照組相比具有顯著差異,實驗組學生興趣有非常明顯地提高,課后練習次數明顯增加。

        3 結論與建議

        3.1 中學武術教學中運用音樂輔助教學法是一種行之有效的方法 通過實驗驗證,音樂的節奏與武術動作的節奏之間存在密切的聯系,音樂輔助教學法把音樂的節奏與武術動作的節奏結合起來,符合中學生的年齡特點,收到了良好的教學效果,受到學生的普遍歡迎。

        3.2 音樂輔助教學法有助于提高學生學習武術的興趣 音樂輔助教學法把體育課上單調枯燥乏味的口令變成了學生感興趣的音樂提高了學生學習武術的興趣,把學生分散的注意力吸引回來,集中了學生的注意力,增強了武術動作的準確性,激發了學習積極性活躍了課堂氣氛,增強了教學效果。

        3.3 音樂輔助教學法有助于培養學生良好的心理品質 在實驗中,實驗班的學習紀律,學生的注意力和練習態度等方面明顯好于控制班。武術歌曲感染力強,比如《好漢歌》、《中國功夫》等歌曲,能培養學生的民族自豪感,激發學生練習武術的激情,進而培養學生積極向上的良好心理品質,能使學生端正學習態度,提高練習的積極性。同時也能培養學生審美情趣,發展和諧的個性。

        3.4 體育教師在武術教學中要合理運用音樂教學法 建議中學的體育教師要學習一些音樂知識,懂得音樂,在進行武術教學中合理采用音樂輔助教學法,改善武術教學的效果,推動武術的普及。

        參考文獻

        [1]張久美.音樂融入體育教學和運動訓練中的作用[J].天津理工學院學報.1998.(1),78-80.

        [2]張偉霞.武術課器械套路采用伴樂式教學方法的探討[J].西江大學學報.1999.(2).74-77.

        第8篇:音樂教學法論文范文

        關鍵詞:奧爾夫教學法;新課標新理念;音樂課堂;有機結合;思考

        一、奧爾夫音樂教學法及其特點

        奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等,培養兒童的樂感,尤其是節奏感和聽力,使兒童能夠感受音樂帶來的快樂,熱愛音樂。

        奧爾夫教學法的創建者卡爾奧爾夫(1895-1982)是一位卓有成績的德國作曲家,音樂作品在全世界經常上演。他同時也是位音樂教育改革先驅。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳,教材被翻譯成二十多種文字。

        (一)奧爾夫教學法在教學過程中強調啟發式的教學方法,以此來調動學生的積極性,讓其主動地學習知識,發展能力。其主要表現在:

        1.提出問題,充分調動學生的求知欲望和思考問題的積極性,引起其濃厚的學習興趣。2.教學計劃安排與單元設計有充分的彈性.即考慮學生接受消化的可能,又有一定的難度。3.教學中允許學生選擇自己喜歡的方式,有助于培養獨立思考的能力與習慣.不是把現成的知識,技能先傳授給學生,而是讓學生在游戲中去探索,嘗試即興敲打節奏。從而開始自己的音樂體驗和學習。4. 教學活動不拘泥于成規,強調知識的靈活運用和觸類旁通。

        (二)現在隨著科學技術的迅猛發展和人們對物質精神生活需求的日益提高,創造性能力被視為衡量一個人能力的主要標準。在奧爾夫音樂教學的課程中創造思維的培養體現在:

        1.激發好奇心,求知欲,培養創造動機,鼓勵學生積極的思維活動.采用發現法、研究法、解決問題法等啟發式教學方法來培養激發學生的創造性動機機,訓練積極的思維習慣。2.重視集中思維和發散思維的培養。3.培養與發展直覺思維的能力。運用靈感與頓悟,快速解決思維問題。4.培養具有創造精神的個性品質。如:鼓勵首創性、獨創性、解除對錯誤的恐懼。鼓勵幻想、猜想、假設等……

        總之,奧爾夫的音樂教育思想,即“音樂是為孩子的,并且能喚起孩子的即興和創造的潛在本能,并為孩子的自發需要而存在”。

        二、對新課標新理念下的音樂課堂教學的反思

        新課標的性質主要有三個特征:人文性、綜合性和實踐性。它的基本理念是面向全體學生,培養人文素養,注重社會實踐能力的培養,鼓勵探究式學習,提倡學生、家長、教師共同參與的評價方式。下面就列舉幾種現象:

        (一)不合時宜的音畫結合

        合理的運用音樂美術學科的綜合,不僅能夠拓寬學生的審美視野,而且還有利于發展學生的形象思維和審美能力,用它來刺激學生的學習積極性,有著非常大的作用。

        (二)創新的教學模式成了一種新的灌輸式教學

        有的音樂教學課件從頭至尾排滿了視聽素材,甚至連教師的串講詞也已經事先錄制,教師幾乎不必講解和示范,點點鼠標、敲敲鍵盤就完成了授課任務。然而課堂教學的全過程恰恰不是教師所能預見到的。

        (三)小組合作的形式是否有效

        合作與協作,是二十一世紀現代人才基本素質要求之一,也是現代教育改革的重要方面。在音樂學習中引入自主、合作、探索的學習方式是現代音樂教育改革的一個重要特點。

        (四)失真的評價

        “使學習者真正成為學習的主體,將學習的過程真正變成主動探究的過程”是新課程改革的又一特點。在這過程中,激勵、賞識、尊重學生的教學理念是十分必要的。

        三、奧爾夫音樂教學法怎樣與新課標下的音樂課堂有機結合的思考

        那么如何讓奧爾夫教學法與新課標新理念的音樂課更好的結合呢?下面就列舉三種方法供大家參考:

        (一)訓練節奏的直接方法――朗誦

        音樂教育中節奏教學的目的,就是開發人的與生俱有的節奏感潛能,并且在藝術教育活動中,將被動的本能變為更具有生動性和創造性的感知、反應和表現力,使之成為培養身心均衡發展、有較高素養與能力的適應現代生活的、有創造性的勞動者的重要教育手段。

        (二)動作在音樂教學中的應用

        一般學校中的課程均以發展理性為主要目的,而發展體能的體育又無法彌補感性中感覺、感知、感悟和感情培養的需求,唯有音樂課可以將學生作為一個整體對其感性與理性,生理與心理進行綜合平衡教育。

        (三)圖形譜能幫助學生更好的理解音樂

        有很多剛剛邁入講堂的年輕教師可能都有一種感受,就是不知如何給小學生上欣賞課。有的教師把大學老師給我們講課的方式直接套用到了學生身上,致使學生對音樂的理解減弱并認為音樂和其他學科沒有什么區別。

        綜上所訴,在新課改的春風吹拂下確實給音樂課堂帶來了生機,然而請別忘記我們所做的一切的主體是學生。也就是說我們考慮問題的出發點是“一切為了學生”。

        參考文獻:

        [1]楊舉. 對奧爾夫音樂教學法的認識[R]中央音樂學院繼續教育部學員論文選登,

        第9篇:音樂教學法論文范文

        關鍵詞: 健美操教學 藝術性 意境引導教學法

        健美操是以人體自身為對象,以美為核心,以健康為目標,以形體練習為內容,以若干創造為手段,融體操、舞蹈、音樂為一體,以健身、健美、健心為目的的一項新興的體育運動。目前,人們提及“健美操”就會與“減肥”、“美體”、“塑身”等相聯系。“健美操教學”與社會健身娛樂形式下的“健美操”有著本質的區別,“教學”體現“教”的涵義,“育”的本質,以“人”為本的教育理念。因此,現代健美操教學在技術傳授的基礎上,根據健美操藝術性的特征,加強“美育”的引導。筆者在查閱有關健美操,美學,以及藝術論的相關書籍、論文的基礎上,對目前健美操課的教學及方法進行研究。

        1.意境引導教學法

        意境引導教學法的特點是教師運用音樂、語言描述、情景虛擬等教學手段給學生建立一個虛構的空間,使學生在這個空間里能夠觸摸情感,展示思想,感知情景。

        美國健美操代表人物簡?方達認為健美操是一種“改變形體和心理感覺的體操”。朱延慶在《散文的意境分析》一文中對意境有這樣的看法:“‘意境’是作者描繪的客觀事物相互交融的藝術境界,它是神與形的統一,意與境的統一,情和景的統一,物和我的統一。”這也正是健美操“以樂促情”、“以情帶動”、“以動表心”的情感需求和藝術性的體現。

        2.健美操教學存在的問題

        2.1教學方法過于單一

        健美操教學常用的教學方法如講解法、示范法、語言提示法、帶領法、遞加循環法等,沒有實施體育教學的“多樣化、靈活化、實效化、人格化”的模式,只一味地讓學生跟著學、跟著做。在這種“教師教―學生學”的模式下,教師僅教給學生各種組合、套路,然后學生學習、模仿,學生只是一味地完全按固定模式被動學習,離開課堂,掌握的只是教師教的固定套路,導致學生對體育課的認識不足,只是為考試而上體育課。

        2.2教學內涵缺乏藝術性引導

        從人體的生理特點來講,健美操是為了追求人體美,在音樂伴奏下所進行的體操與舞蹈動作結合的綜合運動項目。“追求人體美”,首先應該使學生認識什么是“人體美”,也就是“審美”;從人體的心理情感特點來講,健美操可以培養勇敢頑強、拼搏進取、團結互助的良好品質,增強自信心、自尊心等。僅憑告訴學生健美操能如何如何,而沒有實質性的滲透,情感的交流,何談健美操的教學內涵?

        2.3教師自身的藝術修養較低

        教師在體育課的教學中扮演極為重要的角色,教師的氣質形象、示范表演、語言藝術、表現能力、情緒感染等都是學生對健美操“美”的審視的一種直觀性判斷。然而一些教師是“半道出家”,沒有牢固的專業技術根底,理論知識也相對薄弱,更談不上對音樂的領會,對情感的表達,對健美操藝術境界的感悟。健美操融合了運動心理學、體育美學、人體藝術造型學、體育社會學等多學科理論,具有橫跨體育、文學、藝術和教育等諸多領域的綜合特征,這要求健美操教師必須博覽群書,提高自己的專業素養,并對健美操這門課程有深刻的認識和感悟。

        2.4學生缺乏對健美操課程的了解

        學生選擇健美操有一定的誤區,比如“健美操=減肥”,“健美操=美體”等,這說明學生單憑自身目前的文化素養不能深刻認識健美操。因此教師要幫助學生認識健美操。教師要做到“身以身教,心以心悟”,啟發并引導學生了解健美操,探索健美操所涉及的美學、藝術學領域的探索,拓寬學生的知識面,提高學生的藝術修養。

        3.意境引導教學法在健美操教學中的應用

        在健美操教學中,身體的示范占有很大比重,教師優美的示范對學生學習健美操有很大的作用,但教師語言的表述,以及利用語言表達對動作的理解,引導學生對“美”的感悟,在健美操教學中同樣具有重要的作用。

        3.1對音樂意境的引導

        音樂是健美操的靈魂,音樂是表達思想感情的一種藝術,優美動聽的音樂可以提高練習者的樂感、美感及表現力,豐富練習者的想象力和創造力,從而達到增進健康、培養正確體態、塑造美的形態、陶冶美的情操的目的。用音樂烘托健美操的氣氛,表現健美操的特點,兩者緊密結合,能使健美操有聲有色,增強健美操的感染力。

        教師應選擇不同風格的音樂,幫助學生分析音樂的結構特點;讓學生聆聽不同風格旋律的音樂,培養學生欣賞音樂的能力。可選擇節奏明顯、旋律優美、結構較完整、具有較強感染力且格調健康的迪斯科、爵士樂、搖滾樂、民族樂及輕音樂。不同的音樂情境會帶給學生不同的享受,不同的情緒變化、情感流露,不同的情感流露又可以豐富學生的情感色彩,使學生在不同的音樂境界中體現不同的自我,感悟自己、感悟生活、感悟人生,進而為培養學生豐富的表現力提供大量的情感素材,達到“以樂促情”,音樂與情感的統一。

        3.2對動作意境的引導

        健美操教學較多是對技術動作的傳授,而對動作進行情感的分析涉及較淺,這樣就使學習動作與感受動作脫節,不能達到由動作而觸及情感的目的,自然使健美操的學習流于形式,顯得枯燥乏味。教師可以通過語言的描述展現給學生一個對動作表達風格的情境,鼓勵學生在自己的想象和理解的意境下用自己的肢體動作或造型表達自己的感覺,幫助學生大膽地分析自己的個性,敢于表現和展示自己。教師也可以通過展示動作或造型讓學生自由暢談動作或造型所表現的涵義,使學生了解形體美、造型美、肢體表現美,培養學生欣賞自己,以及表達動作美。

        3.3對表現力意境的引導

        表現力是通過面部表情和身體動作兩方面表現來完成的。一套完整優美的健美操如果缺乏生動的表現力,也將失去健美操的生命力。淳樸、自然、真實、富有激情的表現力,能給人以美的享受,會起到感染人、激勵人的作用。表現力即是神態、氣質和風格的表現。教師要啟發、引導學生投入情感,并經過藝術加工,使舉止有情,動作有意。在對動作明確提出要求,講清含義之后,教師還應該以人體頭部的反射動作,以及眼神的變化來說明和解釋臉部表情,使學生感到動作里面有“對話”,眼睛里面有“語言”,并把有表情動作和無表情動作加以對比進行示范講解。氣質的表現是內在的品質,其外部表現應該是剛強與柔韌的有機結合。健美操動作中很多具有“剛”與“柔”的雙重性。風格的表現由于不同的人所受的文化教育、地域風俗、民族特點的影響不同,其技術風格、操化的風格也不相同。教師應幫助學生了解自己,根據自己的藝術感悟,性格特征,揚長避短,突出自己的個性,展示自己的獨特風格。

        4.結語

        “意境引導教學法”對健美操教學的“美”育有積極作用,同時也賦予了健美操課應有的“靈魂”。它是教師與學生心靈的互通,使學生在學習“美”的過程中真正做到了解和認識自己,豐富自己的情感,完善自己的個性,積極地面對和展示自我,充分地體現了“以人為本”的體育教育理念。

        參考文獻:

        [1]單亞萍.健美操教學與素質教育[J].北京體育大學學報,2003.1.

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