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【關鍵詞】全球化;民族文化多樣性;世界格局;可持續發展
在全球化浪潮下,國際上保護民族文化多樣性的呼聲日益高漲。回顧人類文明史,世界上各國家、各民族都是人類文明的創造者;各個國家、各個民族所擁有的豐富燦爛的民族文化都是全人類共同的精神財富,文化多樣性的保護與發展已經成為共識。
1.民族文化多樣性的保護和發展,有利于民族凝聚力的形成
面對全球化浪潮,民族文化的保護與利用、傳承與變遷、創新與調適成為世界性的重大課題。對傳統文化的重視程度,也是一個國家和民族文明程度的重要標志,能夠體現一個國家和民族發展演進的自覺水平。現代許多國家民族都大力保護民族文化,培養統一的民族文化意識、民族文化自豪感,以利于民族凝聚力的形成。
1.1民族文化是維系民族生存和發展的精神根基和精神紐帶。文化作為民族凝聚力的根本要素,對國家經濟、政治等社會生活的各個方面,有著巨大的作用力和影響力。民族文化是各民族在其歷史發展過程中創造和發展起來的具有本民族特質的文化,民族文化反映該民族歷史發展的水平和獨特文化氣質。是該民族在發生和發展中所有物質的、精神的、社會的多層面的完整復合體;是其生存方式、思維方式、創造方式、信仰方式、感受方式、表達方式、道德習俗的歷史積淀和知識系統;代表了該民族的價值取向和潛意識中的社會心理趨向,鑄造了最核心的民族性格。
文化是一個民族的身份標志,民族文化是一個國家和民族歷史創造的集體記憶與精神寄托。民族文化起著維系社會生活、維持社會穩定的重要作用,是維系民族生存和發展的精神根基和精神紐帶。民族文化的保護和發展,有利于進一步整合民族精神,強化國家、民族的向心力與凝聚力。
1.2民族文化是經濟社會可持續發展的重要保證。文化資源、人文環境和民族素質,是一個國家、社會保持可持續發展的重要因素。對民族文化的繼承、保護、弘揚和利用,將成為經濟建設和社會發展提供強大的精神動力、不竭的智力支持和豐富的經濟生長資源,是經濟和社會可持續發展的重要保證。如果沒有包括傳統文化在內的民族文化作為支撐,經濟和社會發展就沒有后續力量,就無法趕超世界先進水平。民族文化在未來的國家發展中又占據著重要地位,是國家綜合國力的重要構成要素;民族文化產業有巨大的經濟潛力,可持續地創造國內生產總值,增加社會財富;促進社會消費,拉動內需增長。所以全球化背景下,民族文化的保護就不僅僅是一個文化問題。
1.3民族文化是衡量一個國家和民族文明程度的重要標志。民族文化是人類社會發展的源泉和動力之一,也是人類文明發展的象征。文化在人類文明歷史發展中起著無可替代的作用,一個民族的文化體現了這個民族步入文明、發展文明的特殊路徑。對民族文化的重視程度,是衡量一個國家和民族文明程度的重要標志,能夠體現一個國家和民族發展演進的自覺水平。
文化是一個國家綜合國力的重要標志,也是一個民族、一個時期文化發展水平的標志,作為精神產品的生產能力的文化軟實力,對社會的精神面貌和社會發展發生起著深刻的影響。歷史也同樣告訴我們,能在國際斗爭中占據主動地位,縱橫馳騁的國家,歷來都是硬實力和軟實力兼具的國家。而現實經驗表明,在世界多極化和全球化的格局下,軟實力在國際競爭中的作用也越來越突出。
2.民族文化多樣性的保護和發展,有利于對抗文化霸權主義
在全球化過程中,發達國家憑借經濟、技術和綜合國力的優勢,加緊了對發展中國家從意識形態和經濟模式的全面輸出,從某種程度上講,全球秩序是西方的價值觀念、體制和規則的擴大和延伸,其中不可避免地帶有霸權主義和新殖民主義的色彩,對發展中國家而言,一體化是一種壓力,是對傳統民族特性的沖擊。面對西方經濟霸權、政治強權和強勢文化的刺激,民族國家出于維護本民族和國家利益的需要,本能地以民族主義來抵抗,特別是中、小國家由于受到自身實力所限,不能借助某種國際機制來抗拒這種壓力,民族主義便成為唯一有力武器,在這種情況下,人們認為文化之間的競爭具有了戰略意義。
2.1以美國為首的西方世界利用經濟、政治等綜合優勢在全球化進程中推進文化霸權。在冷戰結束以后和經濟全球化時代,關于全球政治的一個共同認可的假設是誰贏得文化,誰就將贏得世界。也就是說,誰的文化觀念、價值標準、行為方式在全球贏得更多人的認可,誰將成為國際規則的制定者。因此,推廣傳播各自的文化成為當代各個國家特別是西方發達國家不遺余力的戰略目標。
2.2全球化進程中,各國、各民族的自我意識普遍增強。文化在世界上的分布反映權利的分布。19世紀以西方殖民主義表現形式的西方權利和20世紀美國的霸權把西方文化推廣到當代世界的大部分地區。隨著現代化所帶來的非西方社會權利的日益增長,卻導致非西方文化在全世界的復興,那些本土的、植根于歷史的習俗、語言、信仰及體制正在自我伸張。
3.民族文化多樣性的保護和發展,有利于減弱民族沖突
伴隨著日益緊密的國際、族際交往,關注民族文化的保護和發展,是減弱文化民族主義沖突的有效途徑。當今世界上很多不安定的因素都與人們的國家認同、民族認同、文化認同有關。由于認同所造成的異差而產生的民族、種族、文化上的歧視、紛爭與沖突比比皆是,其中很多國家及地區發生地緣沖突、宗教沖突、民族沖突等不安定因素大都可以從政治文化或政治亞文化的變異上找到原因。這些沖突往往或者是由權力觀念、、民族特質的狹隘利己性、排他性所引發的,或者是由于存在著對其他文化不平等的態度而導致的。正因為當今時代此起彼伏的國際地緣沖突和動亂事件中,常常顯現文化的動因、文化的矛盾,所以,人們認為當今時代從某種意義上說是進入了“文化的時代”,而關注民族文化的保護和發展,則是減弱民族沖突的有效途徑。
每一種文化都是人類文明的成果,每一種文化都有其特別的優長之處,人類社會或國家民族的發展都需要吸收全人類文明的成果。文化繁榮更需要寬容、兼容、包容。如果世界文化趨于一元化,人類文化繁榮就無從談起。因而,尊重和保存不同民族文化,是人類生存和發展的基礎。
保護文化多樣性,前提是認識與尊重文化多樣性。而尊重文化多樣性,就要尊重文化的獨立性、異質性和完整性。在文化交流中,要尊重差異,理解個性,文化能趨同,文化亦可立異。這既需要各民族在理性地看待自身的文化傳統的同時,也更需要理性地面對其它文明。尊重文化多樣性是實現世界文化繁榮的必然要求,各國各民族必須要遵循文化一律平等的原則,相互尊重,和諧共處,多樣并存,共同繁榮。
4.民族文化多樣性的保護和發展,有利于重新配置世界格局
在人類歷史的大部分時期,文明之間的交往是間斷的,或者說規模有限。大約自公元1500年始,西方民族國家--英國、法國、西班牙、奧地利、德國和美國開始在全球范圍內擴張、征服、殖民,決定性地影響了所到之處的文明。冷戰時期,全球政治成為兩極化,一個以美國為首的西方國家集團與一個以前蘇聯為首的社會主義陣營展開了競爭,這是一個無所不在的意識形態的、政治的、經濟的,甚至是軍事的競爭。但是,20世紀80年代后期,隨著“”巨變,冷戰的國際體系成為歷史。
冷戰的結束,徹底改變了國際政治格局。亨廷頓指出,從此“人民之間最重要的區別不是意識形態的、政治的或經濟的,而是文化的區別”,人們認同于部落、種族、宗教、民族以及在最廣泛的層面上認同文明,這是因為:首先,冷戰的結束使民族主義超越了意識形態主宰國際秩序的局面,使一些民族國家擺脫了外國的掣肘獲得了完全獨立和,使其有可能走上符合本國國情的道路,也使一些民族擺脫了異族的束縛走上了獨立建國和自主的發展道路。民族文化在此時獲得了釋放的機遇,因為冷戰時代的民族文化被兩極對峙的需要所壓制。其次,冷戰的結束,使民族主義對國際戰略力量的配置和新的世界格局的形成產生重大影響,尤其是發展中國家和地區依據共同的歷史傳統結成聯盟來反對霸權主義和強權政治。那種用意識形態來組織聯盟的方式結束后,政治集團的形成主要尋求那些具有相似文化和相同文明的國家集團。那些在冷戰時期分別是不同的超級大國的伙伴,現在則重新確定他們的利益,尋求反映他們文化政治現實的新的合作。這一政治需求刺激了人們對自身文化的反思。
關鍵詞:文化傳承 創新 文化遺產保護
一、文化傳承與創新,大學是基地,教育要當先
文化是人類發展進化過程中逐步掌握的能改善人類生活的知識、能力、習慣的總稱。文化傳承就是指這兩種財富在上下兩代人之間的傳遞和承接過程。文化是一個國家文明程度的考量標的,也是一個國家的“軟實力”。
人類對歷史文化的傳承,主要是靠教育來實現和完成的。文化的傳承與創新是整個社會的責任與義務,學校是其中最關鍵的環節,因為文化在學校中具有最高質量的延續性。其中,大學通過傳承、交流、倡導文化,推動新思想、新文化,滿足人類的求知欲和精神需求,引導社會文明的價值選擇。大學的核心職能是育人,大學的文化傳承創新就體現在大學傳播、研究和創新文化的過程中。文化傳承創新,就是通過人才培養將優秀的傳統文化傳承下去并發揚光大。大學的文化傳承使命隨著育人功能作用的同時而實現。
狹義的文化是烙印著民族特性的民族文化,是人類精神追求的產物。民族文化傳承是民族文化要素的傳承,包括語言、行為、器物和心理的傳承等。在一個民族共同體中,民族意識的深層積累表現為心理傳承,形成民族認同感的代際延續。教育能夠實現民族文化要素傳承,特別是心理傳承。在家庭和社區的教育中,孩子通過對民族語言的學習和行為模仿,以及被強迫接受傳統的思想和行為,并繼承器物的識別與使用而促進民族文化的心理傳承。
某種程度上,教育是民族文化傳承的產物。教育向學生傳達民族文化的概念,使年輕一代獲得關于少數民族的人文、歷史知識,提高傳承保護民族文化的意識。我國一些少數民族的神話、歌謠中保存了有關天地萬物和人類起源的傳說,一些故事、詩歌記錄了少數民族的生活和精神文化。少數民族的歌舞、繪畫、服飾、雕塑、建筑等藝術也滲透著歷史和人文觀念,年輕人通過傳承民族文化,可使他們獲得樸素的哲學觀念,并得到美的享受和人文熏陶。
“文化的積淀是文化累積和傳播的結果。教育對文化的經久保存和傳播,直接導致了一個民族文化的凝聚和積淀,形成了一種文化的基本內核。”教育經歷了漫長的發展過程,期間,教育對民族文化的傳承也經歷了人際傳播、組織傳播到大眾傳播的發展過程。從而民族文化的逐漸凝聚和積淀,形成了民族文化傳統。因此,教育通過對文化的傳遞與承接促進了文化傳統的形成和民族文化的積淀;在此過程中,教育具有重要的作用。
二、文化遺產的保護,生命是本質,原則要全面
文化遺產,包括物質文化遺產和非物質文化遺產。物質文化遺產是具有歷史、藝術和科學價值的文物;非物質文化遺產是指各種以非物質形態存在的文化表現形式,具有重要歷史、藝術、科學價值和文化價值的,具有知識性、技藝性和技能性的文化事項。物質文化遺產的傳承與保護因其可見可感,而相對容易,并較早受到人類的關注,流傳至今的各種物質文化遺傳無疑都是世世代代的人們精心保護的結果。而非物質文化遺產的傳承更多的是人類習慣性的無意識作為,在新的物質沖擊下很容易被人們所淡忘。在追求經濟發展的當代,往往以利益為導向,忽視了文化遺產對于我們的中華文明傳承的重要性,這是極不可取的。
(一)文化遺產保護的本質
非物質文化遺產是生動鮮活的,是有靈魂的。這個靈魂,就是創生并傳承它的那個民族長期凝聚成的特有的民族精神和民族心理,體現為共同信仰和核心價值觀。正是這個靈魂,使它有吐故納新之功,從而有生命力。非物質文化作為民間文化,它的存在必須依靠社群民眾的實際參與。除此之外,還指它的變化。一切現存的非物質文化事項,都需要在與自然、現實的互動中,不斷生發、變異和創新。聯合國科教文組織在其《保護公約》中明確指出:所謂“保護”,就是“指采取措施,確保非物質文化遺產的生命力,包括這種遺產各個方面的確認、立檔、研究、保存、保護、宣傳、弘揚、承傳(主要通過正規和非正規教育)和振興。”表現出真正的遠見卓識和對人類文化建設高度的負責精神。這才是當今人類非物質文化遺產有效的固本求生之道。
(二)文化遺產保護的原則
為實現非物質文化遺產保護的根本目標――保持其“生命力”,有四項原則需要注意:
其一,生命原則。作為人類特殊的精神創造的非物質文化遺產,是一種有生命的存在。要切實維持和增強一種非物質文化遺產的生命力,必須首先探尋它的形成與發展譜系和其賴以生存的環境,找到其中由特定民族精神凝鑄的核心價值觀,從而在源頭和根本上準確認識保護的基礎。如果舍棄對核心價值觀的發掘與保護,也就等于從根上解構了它的生命,文化也就不再具有是活性,做的只是徒具形式搶救和保護。
(一)有利于推動我國藝術設計的民族化進程
在經濟全球化的過程中,我國藝術設計在西方發達國家的藝術設計的影響下得到了相應的發展。同時,隨著西方價值觀念和文化形態的不斷傳播和影響,我國藝術設計也相應的在很大程度上受到了西方藝術設計的影響和沖擊,缺乏相應的創新性和民族性。只有將民族文化融入到我國藝術設計中,才是促進我國藝術設計的民族化發展的必然道路。這是因為,將民族文化融入到我國的藝術設計中,不僅能夠增加我國藝術設計的民族認同感,也能夠使相應的藝術設計彰顯出我國特有的民族精神和民族特色,從而增強了我國藝術設計的創新性和國際影響力。
(二)有利于解決我國藝術設計中的相應問題
我國的民族文化有著悠久的歷史和博大精深的內涵,其能夠為我國藝術設計的發展提供相應的支持。首先,民族文化能夠為我國藝術設計提供比較豐富的素材。我國民族文化對很多領域都有相應的研究,在藝術設計需要的圖形和色彩方面也是有著豐富的內容,且風格和形式也呈現出多元化的特點。這都能夠解決我國藝術設計素材缺乏的問題。其次,民族文化能夠豐富我國藝術設計的內涵。民族文化不僅形式多樣,而且內涵豐富,有著厚重的文化底蘊。與此同時,將民族文化應用到藝術設計中,不僅能夠豐富作品的內涵,還能增強其生命力,從而解決了我國藝術設計思想底蘊匱乏的現象。
二、民族文化在我國藝術設計中的應用形式
(一)思想內涵的傳承和發揚
我國有著歷史悠久的民族文化,這些民族文化也有著博大精深的思想內涵,其中“天人合一”“和諧”等思想主張都是我國民族文化的精髓。在現代藝術設計中,民族文化中的思想精髓也得到了相應的應用和發展。這種對民族思想內涵的應用,主要體現在建筑領域和產品及其包裝等領域。建筑設計上的對稱和建筑物與風景之間的協調,產品設計上的比例協調和造型、色彩的和諧等,都是對我國民族文化的思想文化的傳承和發揚。
(二)形態上的沿用與發展
形態是對一個地方的民族文化精神和審美意識的綜合體現。不同地域造就了不同的文化,也影響著人們的審美觀念。而這些都能通過相應的藝術設計的形態體現出來,或表現在圖形的形狀上,或表現在線條的粗細和搭配方式上。與此同時,我國現代藝術設計也在發展的過程中對藝術設計中的形態進行了相應的發展創新,從而產生了包括力量和張力在內的形態特征。此外,很多藝術設計將傳統民族民族文化中的形態和現代的藝術形態進行了恰當的結合,使一些藝術設計產品的形態,既能夠體現出民族文化中的相應內容,也能表現出很多現代化的特點。
(三)色彩上的沿用與發展
色彩是藝術設計的基礎,對藝術設計的效果有著重要的影響,運用恰當的色彩能夠使相應的藝術設計作品更具有美感和表現力。我國民族文化中的色彩文化不但豐富多彩,還在歷史發展中通過相應的技術手段,如瓷器、服裝等,逐漸走入了人們的生活,成為民族文化的一部分。現代藝術設計不但對傳統文化中的紅色、黃色等顏色進行了恰當的引用,還依據實際需要對其進行了相應的創造性的發展,從而產生了兼具民族性和現代性的色彩,推動了我國藝術設計的發展。
(四)質感上的沿用與發展
質感是一個物品本身所體現出來的東西,其在人們對相應物品的認識和應用中產生了相應的文化意義,如絲綢的光滑細膩,玉器的通透光亮都被視為是高貴典雅的象征。現代的一些藝術設計便沿用了傳統文化中具有相應質感意義的物品。與此同時,隨著科技的發展和人們的需要,具有新的質感的材料被研發和制造出來,并具有了相應的新的文化內涵,如鉆石等。這都是對民族文化的傳承和發展的結果。
三、我國藝術設計與民族文化的有效融合
在西方文化思潮和設計藝術的沖擊下,我國的藝術設計逐漸走向了擺脫傳統文化,大量借鑒西方文化的發展道路。這不僅導致我國的藝術設計不具有獨創性,也沒有相應的民族特色。為此,只有將我國的傳統民族文化與藝術設計進行有效的結合,才能使我國的藝術設計具有更大的活力和發展前景,也能夠使其在國際競爭中獲取更多的優勢和關注。我們可以通過以下方法實現我國民族文化與藝術設計的有效結合:
(一)將民族文化作為我國藝術設計的基礎
我國民族文化是我國民族精神和民族特征的重要體現,對其進行繼承和發揚中華民族的歷史使命。我國的藝術設計也要對我國的民族文化進行相應的合理的沿用和發展。首先,我國的藝術設計應從民族文化中尋找相應的文化素材,并把握民族文化的特征和規律,以使相應的設計具有一定的民族文化特征和民族特色。其次,我國的藝術設計要在民族文化的基礎上不斷發展創新,使其與我國的現代文化進行有效的融合,推動民族文化和藝術設計的共同發展。
(二)民族文化與大眾文化相結合
民族文化中很多素材的應用雖然具有相應的獨特性,但不能使大眾有效的認識和接受,從而對藝術設計作品的傳播有一定的阻礙。作為社會的群體,大眾文化是在長期發展中形成的具有普遍性的文化形態,其在社會發展中有著相應的影響和作用。我國藝術設計要將民族文化與大眾文化進行有效的結合,運用一些能夠被大眾理解和接受的文化素材進行相應的設計,如戲劇素材、色彩素材等。但是,只追求民族文化而不顧及大眾感受的藝術設計和只從大眾文化出發而不進行更多的民族個性化創作,都是比較狹隘的且具有局限性的藝術設計。這就需要設計人員在民族文化和大眾文化之間進行恰當的平衡。
(三)中西文化結合
隨著經濟全球化的不斷發展,國家間的交流也越來越頻繁,國家之間的文化交流也越來越多,這就使得各國文化都受到相應的影響和發展。藝術設計是從西方發展而來的,其在西方國家的發展狀況要比我國優良,我國在相應的藝術設計中對一些西方國家的文化進行適當的借鑒是有一定的必要性的。設計者可以在借鑒西方藝術設計的同時,也應該不斷發掘和發展我國民族文化中的精髓,使其具有更現代化和國際化的特點。此外,設計者可以在藝術設計中對西方文化和中國的民族文化進行有效融合,創造出更具特色的藝術設計作品。這樣,我國的藝術設計才更有發展性和民族性。
四、結語
關鍵詞:民族文化;環境藝術設計;文化傳承
0引言
中華民族文化源遠流長,且具有強大的包容性,不僅是我國幾千年來的歷史沉淀與累積,也是我國先進思想和民族精神的集中表現,對中華人民的生活及思想有重要影響。環境藝術設計的開展,旨在通過改變空間環境的方式,達到提升人們生活品質的目的。使民族文化在環境藝術設計中較好地展現出來,對我國民族文化的傳承及環境藝術設計整體水平的提升均具有積極意義。
1民族文化在環境藝術設計中的傳承
1.1關鍵性意義
環境藝術設計與民族文化的結合,不僅是為了更好地傳承中華民族文化,也是為了達到創新傳統文化的目的,具有十分重要的意義。具體可從如下幾個方面體現:(1)加強民族文化及環境藝術設計的結合。民族文化中對人與自然和諧相處的美好祈愿,在許多環境藝術設計實例中均有呈現,通過將此類觀念較好地融入環境藝術設計中的方式,不僅有助于促進整體設計的創新性及開拓性的提升,且有利于將中華傳統民族文化的深刻內涵更直觀、具體地表現出來。同時,可為相應環境中的人們提供優良、舒適的體驗。在中國古典園林的設計中,可探尋到民族文化天人合一思想的影子。例如揚州的個別園林建筑中,由于主人對竹的偏愛,便在院落中種滿了竹子,并以竹為園林命名。竹是四君子之一,象征純潔、高雅,可將主人追求高雅的情趣志向直觀地表達出來,是民族文化與環境藝術設計良好融合的典型案例之一。[1](2)促進環境藝術設計發展。在環境藝術設計過程中,會利用較多的技術和表現方式達到美化和改變居住環境的目的,且多數設計都會帶有較為明顯的設計師特點。換言之,每一件作品都是相應設計人員的文化素質、知識及情感等的集中表現。環境藝術設計追求的是人和居住環境和諧共處,同時,通過展現相應文化思想的方式,提升作品的人文性。民族文化具有的民族風格多樣、文化底蘊豐厚,將其融入環境藝術設計中,可為相關設計提供多種多樣的素材,有助于更好地達到豐富環境藝術設計文化內涵的目的,且能夠促使相關設計更好地滿足人們對居住環境提出的審美及文化層面的要求,起到有效推動環境藝術設計創新發展的目的。具體在進行各環節環境藝術設計的過程中,人們更注重的是遵循自然的設計理念,進而達到推動人與自然和諧相處的目的,此為民族文化思想的突出表現。推動環境藝術設計發展不僅需要以現代化的技術和材料為支撐,更需要通過有效融合民族文化的方式實現。
1.2具體表現
在具體進行環境藝術設計時,重視合理融入民族文化,有助于促進相應設計文化內涵的提升,對民族文化的傳承也有積極影響。不同民族文化的表現形式存在較大差異性,具體可從如下幾個方面對在環境藝術設計中有效運用民族文化加以考量。(1)漢字。漢字是民族文化中具有比較重要的意義的一種元素,經過了長時間的發展和演變,是中華民族最主要的溝通語言。漢字與西方的表音文字有一定的差異,漢字作為表意文字,于書寫和外形中體現了較為飽滿的藝術性,在環境藝術設計中發揮了重要作用。外形方正的漢字給人一種嚴肅的感覺,體現了中華民族剛強不屈的精神。現今漢字的形式有很多,包括小篆、草書及行書等,字體間的差異性決定了其審美特點的不同。[2]文字在設計中具有關鍵性地位,對其的有效應用,有助于提升設計的整體藝術感,豐富設計的表達含義。以2008年北京奧運會為例,會徽設計中將奔跑的人形與“文”字較好地結合在一起,不僅體現了中華民族漢字的博大精深,而且直觀、明確地展現了北京奧運會的主題。同時,在一些日常的環境藝術設計中,對漢字元素的運用也較多,此類直觀的主題表達形式,有助于促進設計人文性大幅度提升。(2)民族色彩。色彩具有刺激人們視覺感官的作用,可較為直觀地展現設計人員的設計理念及意圖,在環境藝術設計中的重要性較高。民族文化中的民族色彩可大致劃分成五種,包括黑、紅、青等,分別表示土、火、水等。在環境藝術設計中,應用的色彩不同,設計人員表達的含義勢必不同,同時,各色彩給予人們的視覺感觸也存在較大差異。基于以往開展的環境藝術設計來看,民族色彩中的紅色的應用頻率相對較高。紅色也叫作“中國紅”,是我國國旗的顏色,也是最能代表中國的一種顏色,象征祥和、喜慶。以2010年上海世博會中國館的設計為例,相應設計便是將紅色作為主色調,不僅突出了顯著的“中國特征”,且將中國舉辦世博會的喜悅之情以及對四海八方游客的歡迎之意良好地表達了出來。[3]黃色在民族色彩中主要表示地位和財富,在高檔場所的室內裝飾設計中具有較為頻繁的應用,主要目的是營造出一種奢華的氛圍。例如中國仿膳飯莊,該建筑的室內裝飾設計便選擇將黃色作為主色調,將建筑特色較為直觀地展現于人們眼前,而且能夠使在飯莊中吃飯的人們產生一種在宮廷中食用御膳的感覺,不僅達到了傳承民族文化的目的,而且優化了建筑的整體藝術感,有助于為人們留下深刻印象,吸引更多的顧客。(3)民族圖案。我國有56個民族,各民族文化不盡相同,衍生出的民族圖案也存在較大的差異,這些圖案造型豐富、種類較多,較為有效地突顯了各民族文化的個性化特點。同時,這些圖案多存在特殊的寓意,在環境藝術設計中對其合理應用,有助于深化藝術內涵。例如,環境藝術設計中出現頻率較高的龍形圖案代表的即為中華民族,我國北京盤古大觀建筑群便是將龍形的民族圖案作為設計原型,其也是環境藝術設計融入民族文化的典型案例之一。該建筑群中最高也是最顯現的建筑頂端仿照龍首展開設計,中部和底部仿照龍身展開設計,周圍4個高度相對較小的建筑仿照龍尾展開設計,5座建筑物整體以一個完整的“龍”的形象呈現在人們眼前,有效地體現了我國民族文化的博大精深。中華民族傳統的民族圖案以表現吉祥寓意為主,這也是其較常出現在環境藝術設計中的重要原因之一。以徽州居民建筑為例,人們多會在門窗、藻井等處的設計中加入民族圖案以表達自身祈求吉祥的美好愿望。不同民族圖案表達的吉祥寓意也存在一定差異,如象背馱瓶象征五谷豐登、仙鶴與松樹一起象征長壽等。在環境藝術設計中,有效地融入民族圖案,有助于推動現代設計對傳統民族文化的傳承。[4]
2實際應用
下文以度假酒店的設計為例,針對環境藝術設計對云南彝族文化的傳承進行進一步闡述和分析。
2.1紋樣元素
彝族文化最具特點的元素之一即彝族裝飾紋樣,這些紋樣的種類、造型多樣,存在的審美價值及文化內涵極為豐富。紋樣是一種極為夸張、抽象的表現形式,可較為形象、直觀地展現彝族文化。針對度假酒店的環境藝術設計,通過有效應用彝族裝飾紋樣,可實現對彝族文化的良好傳承。具體而言,可在室內裝飾設計中融入彝族鏤空隔斷裝飾;于家具裝飾設計中的床上及沙發用品設計上融入彝族裝飾圖案,也可以對彝族布料織錦等加以剪裁、加工,直接應用于室內裝飾。
2.2文化元素
彝族文化元素主要由彝族的文字語言、風俗節日等構成,包括獨特的彝族文字及火把節等,此類元素均可以較為有效地將彝族文化內涵表達出來。將其應用于度假酒店環境藝術設計的室內造型設計中,有助于提升空間規律性,在相應環境中營造出濃厚的彝族文化氛圍,使游客在享受酒店美景和服務的過程中更好地體會和了解彝族文化,有利于增強相應空間的整體文化氣息。
2.3造型元素
穿斗挑梁結構是彝族地區個性化特點較為突出的傳統建筑模式。彝族建筑特殊的穿斗造型以及牛羊角造型都是可以較好地顯示彝族文化特征的造型元素,同時,美酒和火也是彝族人民生活中必不可少的元素。在環境藝術設計中,通過將上述元素抽象為民族文化符號并加以有效利用的方式,可將彝族人民豪放、熱情的個性特點表現出來。在具體設計中,可利用完整的榫卯結構進行穿插操作,并配以牛羊角作為裝飾,進而營造出彝族文化氣息濃厚的氛圍。[5]
2.4色彩元素
彝族人民對黃、紅、黑3種顏色的應用最為廣泛,這三種顏色也是最能代表彝族文化的色彩,具有較為顯著的標志性特點。基于彝族文化的角度,黑色作為大地的顏色,象征尊貴、崇高;紅色是熱情的象征,代表彝族人民熱情如火和豪放的性格;黃色則代表富貴、美好。在環境藝術設計中,合理應用這些具有特殊意義和代表性的顏色,有助于更好地展現彝族文化,促進中國傳統民族文化的傳承。
2.5現代工藝材料及民族文化的有機融合
云南省所在區域氣候垂直變化較為顯著,豐富的氣候條件也為云南帶來了豐富的自然資源,為設計師們提供了大量的設計靈感及素材。以傳承彝族文化為目的度假酒店環境藝術設計中,應注重抽象化處理本土元素,使其以一種文化符號的形式呈現在自身的設計中,同時,積極利用新型的現代化工藝和技術進行設計,重視文化創新,這樣不僅有助于提升整體設計效果,而且有利于更好地展現我國傳統民族文化。
【關鍵詞】民族文化;環境藝術設計;圖案;色彩;漢字
我國是一個擁有悠久歷史的國家,也是一個多民族國家,56個民族共同發展,產生了具有強大包容性的民族文化。中國的民族文化是幾千年民族歷史的積累和沉淀,是優秀思想的集中體現,也是中國民族精神的集中體現,影響著人們的思想和生活。環境藝術設計通過改造、設計和裝飾空間環境以達到供人居住的目的,并且呈現出一定的審美情趣,可借助民族文化提升內涵。民族文化被廣泛用于環境藝術設計當中,以實物載體展現民族文化,加深環境藝術設計中的文化內涵,傳播和弘揚民族精神。
一、環境藝術設計與民族文化的聯系
環境藝術設計是指針對室內外環境運用多種技術手段和藝術表現手法進行改造與設計,同時運用光線、家具、裝飾物、植物等裝飾,滿足人們居住、使用、活動和審美等需求。環境藝術設計是一項綜合性藝術,運用建筑科學、景觀設計學、人體工程學、環境心理學、美學等知識,實現人與居住環境的互動與融合,實現功能性、藝術性和技術性的統一。環境藝術設計能夠美化居住環境,滿足使用者的需求,并彰顯使用者的文化素養。可見,環境藝術設計也是一項文化認知和文化認同的活動,具有一定的審美情趣,體現文化內涵。民族文化運用于環境藝術設計中,能為環境藝術設計增加素材和創新因素,也賦予環境藝術設計更加豐富的民族精神。環境藝術設計與民族文化相互促進,使得民族文化在新時代煥發出勃勃生機,并推動我國文化產業創新發展。
二、民族文化在環境藝術設計中的傳承
民族文化運用于環境藝術設計中,增強了設計的文化內涵,也促進了民族文化的傳承。由于民族文化有著多種表現形式,因此,民族文化在環境藝術設計中的傳承主要體現在以下三個方面。
(一)民族圖案的傳承
民族圖案來源于各個民族,種類豐富,造型多樣,體現出了不同的民族風情與文化。民族圖案可以作為環境藝術設計的素材,豐富表現形式與手法,并且民族圖案通常具有一定的寓意,能夠增強環境藝術的內涵。如龍的形象是中華民族的象征,也是環境藝術設計中常見的民族圖案。北京的大觀建筑群以民族圖案龍為設計原型,是民族圖案在環境藝術設計中傳承和應用的典范之一。建筑群中最高的建筑的上部設計成龍首,下部為龍身,旁邊四個稍矮建筑則設計成龍尾,五棟建筑共同展現出龍的造型,表現出我國深厚的民族文化積淀。民族圖案大多帶有吉祥的寓意,因此也經常被用于環境藝術設計中。例如在徽州民居中,人們常在藻井、屋檐、門窗、家具等處用圖案表達美好的祈愿:松樹和仙鶴寓意“松鶴長壽”;蓮花和鯉魚寓意“連(蓮)年有余(魚)”;大象背上馱著一個花瓶為“太平有象”,寓意天下太平、五谷豐登,祈禱豐年人安樂;石榴、佛手、桃子展現出“榴開百子圖”寓意多子多福……民族圖案以多種多樣的形式出現于環境藝術設計中,是民族圖案在現代設計中傳承的具體體現。
(二)民族色彩的傳承
色彩具有強烈的視覺表現力,能夠直接表達作者的創作思想,是環境藝術設計中的重要元素。民族色彩大體可以分為紅、黃、青、白、黑五色,代表五行中的金、木、水、火、土,不同的色彩具有不同的寓意,體現不同的視覺心理。在民族色彩中,紅色最為常見,被稱為“中國紅”,代表喜慶、歡樂和祥和。2010年上海世界博覽會的中國館以紅色的斗拱造型亮相,整個建筑以紅色為主色彩,鮮亮明快,代表了中國獨特的民族文化,同時傳遞出中國對舉辦這一屆世界博覽會的喜悅,也表達了對遠道而來的外國朋友的熱烈歡迎。民族色彩中的黃色象征著財富與地位,常被用于高檔的室內裝飾與裝潢中,如高級酒店、高檔會所,以營造出富麗堂皇、奢華的視覺體驗。中國仿膳飯莊經營宮廷仿膳菜肴,為配合飯莊的特色,室內以金黃色為主色,配合裝修與裝飾以展現出典雅大氣的宮廷風格,為消費者營造出宮廷用膳的氛圍,更加符合飯莊的特色。民族色彩賦予了環境藝術設計情感,同時豐富了民族文化內涵的表達方式。
(三)漢字的傳承
漢字也是民族文化中的重要元素之一,在長久的發展過程中逐漸成為中華民族的主要通用語言。漢字是表意文字,不同于西方的表音文字,其外形和書寫上呈現出豐厚的藝術性,可廣泛用于環境藝術設計。方方正正的漢字給人以端正的視覺感受,也代表了中華民族剛正不阿的精神。漢字的書寫形式分為行書、草書、楷書和小篆等,不同字體具有不同的審美特點。文字是設計中的重要元素,也是表達設計意圖與思想的最直白的要素之一。2008年北京奧運會,以中國印為會徽,將漢字“文”與奔跑的人形結合,藝術性地表現了北京奧運會的主題。2010年上海世界博覽會,將漢字“世”、數字“2010”和“人”字變形結合起來,以博大精深的書法賦予了徽章獨特的中國味道。在城市景觀、公園等常見的環境藝術設計中,漢字作為重要元素,常以最直接的形式表現設計主題,深化設計內涵,提升設計的人文性。
三、民族文化在環境藝術設計中傳承的重要意義
民族文化在環境藝術設計中的多種應用,是對民族文化的傳承,也是對中華民族優秀傳統文化的再創造,具有非常重要的意義,可以在以下三個方面體現。
(一)推動環境藝術設計的發展
環境藝術設計運用多種技術手段與表現手法改造、裝飾居住環境,大多帶有設計師獨特的個人藝術風格。可以說,每件作品都是設計師的知識、技能、情感、生活感悟與文化素養的集中體現,不可否認,這其中也會受到民族文化的影響。環境藝術設計要求展現人與居住空間的和諧相處,同時展現出一定的文化思想,以增強作品的人文內涵。民族文化具有深厚的文化底蘊和多樣的民族風格,擁有大量素材可以運用于環境藝術設計中,賦予環境藝術設計文化內涵,滿足人們對居住環境的文化和審美需求,推動環境藝術設計的發展與創新。在環境藝術設計中,人們更強調重視自然的設計理念,體現人與環境、自然和諧統一的思想,這也是民族文化中部分思想的體現。環境藝術設計發展需要新材料與新技藝,更需要與民族文化有機結合,豐富表現手法,以呈現出多樣的藝術風格,使之更加符合現代人的審美需求,進而推動環境藝術設計的發展。
(二)傳播和弘揚民族文化
隨著經濟全球化的深入,各國文化交流日益密切。傳播和弘揚民族文化,讓更多的人了解中國,是新時代藝術設計的重要發展方向。環境藝術設計在這樣的背景下,呈現出多元化的特點,產生了多樣的審美理念。民族文化因其具有深厚的底蘊和多種風格面貌,被大量運用于環境藝術設計中。在新時代設計師應該深入挖掘民族文化中的多種元素、內涵和本質,與環境藝術設計的新材料、新技術相結合,以不斷創新的表現手法,呈現出符合時代特點的作品,傳播和弘揚民族文化。利用環境藝術設計傳承民族文化,需要構建和諧的發展氛圍,使民族文化能夠以更容易被接受的形式達到傳播和發展的目的。
(三)加強環境藝術設計和民族文化的融合
民族文化中包含天人合一的思想,追求人與自然和諧共處的設計理念在環境藝術設計實例中也有著大量的體現。筆者認為,環境藝術設計中融入人與自然協調發展的設計理念,既能夠展現環境藝術設計的新穎性和創新性,又能體現民族文化的傳統內涵。民族文化融入環境藝術設計中,能為人們提供更加適宜放松心靈的場所。天人合一的思想在中國古典園林中便被體現得淋漓盡致,如坐落于江蘇省揚州城內的個園,其主人喜愛竹子,園內種滿了竹子,因而園林也以“竹”的一半命名。竹子挺拔青翠,不懼嚴寒,象征氣節、高雅、純潔,代表了主人追求高尚的道德情操和高雅的審美情趣。這也是環境藝術設計和民族文化有機融合的典范之一。筆者認為,民族文化和環境藝術設計的融合是環境藝術設計不斷創新、發展的動力。
結語
中華民族文化經過了幾千年的發展與沉淀,形成了深厚的文化底蘊,根植于人們的生活中。環境藝術設計追求人與居住環境的和諧,在發展新材料與新技術的同時融入民族文化,既能為環境藝術提供大量的創作素材和靈感,又能為環境藝術設計發展提供新的方向。民族文化與環境藝術設計的有機融合,體現了時代對現代設計的要求和對民族文化的傳播、繼承的需要。在新時代,增強居住環境審美情趣的同時傳承民族文化、展現民族文化魅力,是環境藝術設計的重要發展方向。
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關鍵詞:民族音樂;群眾文化;意義;形式
現階段,我國經濟發展日益增長,人們的生活水平和物質水平逐漸提高,人民群眾在享受物質生活的同時,開始追求精神生活。群眾的文化水平也逐漸提高,民族音樂成了群眾文化的主要表現形式,群眾文化成為了民族音樂的發展源泉。
一、群眾文化建議是民族音樂創作的源泉
群眾文化是民族音樂創作的源泉,群眾文化的建議對民族音樂的發展有積極意義。群眾文化是隨著社會的發展而產生的,這是一種社會發展的歷史現象,同時也是是人類子歷史進步中的外在體現。群眾文化是人民群眾的精神寄托,在群眾文化的發展背景下,民族音樂產生,這種藝術的表現形式在一定程度上體現了群眾文化的特色。在藝術產生的源頭,人們最開始敲擊樹木、石塊等抒緒,這種原始的方法逐漸發展成語言加上一定的旋律,到最后的發展現在的民族音樂,所以說群眾文化是民族音樂的創作發展源泉。
二、民族音樂在群眾文化中應用的形式
(一)宣傳形式
隨著社會經濟的發展和進步,人民群眾的物質生活水平在不斷提高,所以,人民群眾開始最求精神生活的享受,各種科技產品應運而生,比如電視機、電腦、手機等。這些媒介工具成為民族音樂的主要傳播載體。民族音樂具有帶表民族活區域的特色的藝術形式,得到了迅速的傳播,民族音樂的發展實際上是為群眾文化的傳播和發展起到了宣傳作用。在民族的忌日和活聚會活動中更能體現群眾民族音樂對群眾文化起到的宣傳作用。在任何時間或者空間都進行,在人民群眾中具有強大的號召力。
(二)凝聚形式
因為文化可以對人的思想意識、行為習慣起到一定的影響作用,人民群眾在文化潛移默化的影響下,形成了一定的思維模式,在人的心理會產生共鳴,形成一定的凝聚力。民族音樂在群眾文化的基礎上產生的,是民族文化的一部分,所以在一定程度上民族音樂具有文化凝聚力。在節日活動中,民族音樂引起人們內心的民族認同精神,體現了民俗的特色和風俗習慣,這種民族音樂產生的凝聚力有利于民族音樂的發展,也有利于群眾文化的繁榮。在價值觀念上相同的群眾就會形成組織,這是文化和音樂發展的基礎。
三、民族音樂在群眾文化中應用的意義
民族音樂在群眾文化建議中的應用,就有豐富群眾文化生活的作用。民族音樂起源于民族文化的發展中,是一種藝術的表現形式。民族音樂的發展和傳承具有民族文化和民族精神。民族音樂在群眾文化中傳播,對群眾文化的生活產生了積極地意義,豐富群眾的文化生活,展現民族的特色。文化的集群效應使得人民群眾有強烈的歸屬感和認同感,這使得民族音樂的發展具有凝聚的作用。民族音樂的傳播對群眾文化起到宣傳作用,有效的推動精神的建設,使得社會發展更加和諧穩定。民族音樂在內容上是積極巷巷的對于群眾有一定的而教育意義,這種教化作用在一定程度上可以提高人民群眾的綜合素質。
四、群眾文化對民族音樂審美與欣賞
民族音樂在審美功能上是指在欣賞民族音樂的過程中對音樂文化的評價,民族音樂的審美是群眾對自我內心世界的豐富和凈化,這是一種重要的表現形式。對于民族音樂的審美可以促進群眾文化的發展,對群眾來講,可以建立和形成正確的價值觀念和人生觀。在民族音樂的審美上是具有多種標準的,符合群眾的需要,根據不同民族本身的特色和習慣,體現出不同的審美標準。群眾文化是民族音樂審美和創造的藝術源泉,民族音樂的審美也體現了群眾文化的在不同階段的觀念和內容。從一定角度分析民族音樂的審美,它可以進化群眾的心靈,引導人認識世界的動力,有利于促進人類精神文明的進步。
五、結語
民族音樂在群眾文化建議中的應用具有很強烈的積極意義。民族音樂產生群眾文化,民族文化的發展給民族音樂提供了創作的素材和靈感。所以在一定程度上民族音樂體現了群眾文化的內容和民族的特色。民族音樂的表現群眾文化的主要形式之一,所以民族音樂對于群眾文化有一的宣傳作用,隨著人民生活水平的提高,科技產品成為傳播群眾文化的媒介,這些媒體成為民族音樂傳播的載體。用民族音樂來宣傳群眾文化,具有明顯的優勢。民族音樂可以不受時間地點的限制。此外,民族音樂對群眾文化有一定的凝聚作用,有利于人民群眾形成正確的價值觀念,推動社會的進步和發展。民族音樂的凝聚力使得具有相同價值觀的人形成一定的組織作為整體,為群眾文化的發展提供保障。民族音樂和群眾文化是相互促進的,相輔相成的。群眾文化對民族音樂的審美,是通過民族音樂在表現的過程,人民群眾根據對自己接觸到的民族音樂進行判斷。這可以豐富人民群眾的內心世界,凈化心靈。民族音樂是重要的藝術表現形式,對民族音樂的審美和欣賞有多種標準。在我國精神文明的建設中,群眾文化和民族音樂都發揮了重要的作用。
作者:蔣培君 單位:鄒城市婦女兒童活動中心
參考文獻:
民族文化的傳承性與德育的傳承性少數民族傳統文化經過了千百年的“錘煉”,證明了它們傳承至今的一些合理性。當然也需要承認傳統文化中包含著不少糟粕,但就其精華部分來講,這些內容有助于解決這一特殊區域內的人與人、人與自然等方面的眾多問題。這也正是人們積極推進現代化建設的同時,不斷強調傳統智慧的原因所在。例如,目前世界各地原住民的生態智慧已經普遍引起學術界注意,對現代社會和現代文明給予了很多有益的啟示。文化的傳承性意味著在德育中需要重視繼承本民族的優良道德傳統,充分利用豐富的傳統道德資源。各個民族的傳統道德從內容到形式都具有自身特色,例如有特殊的經典故事、特殊的禮儀、風俗習慣等等。在重視道德傳承性的同時也需要重視道德的發展性。隨著時代的變革,人們的思想觀念、面對的問題、所處的社會環境都發生著巨大變化。這需要德育密切聯系實際,積極吸收其他民族的先進道德理念,從而達到以先進的道德指引人的目的。
民族文化的差異性與德育的多元化不僅不同民族文化之間存在差別,即使在同一種文化傳統內部也存在一定的區域差別。這就需要在全國性的德育工作中,從內容到形式進行一定程度的“本土化”的原因所在。正如哲學所指出的普遍性寓于特殊性中,并通過特殊性表現出來。只有對這些先進的道德準則進行“本土化”再創造,才能成為當地文化的重要組成部分,成為人們的自覺行為。
多元文化的統一性與民族地區德育基本原則的統一性
民族文化具有特殊性、差異性的同時,在基本原則上具有高度的統一性。對中國各個民族來講文化要體現社會主義的性質,而且各個文化都在緊跟時代步伐發展進步。所以在民族地區德育中,需要重視文化特殊性的同時,保證德育的社會主義性質和時代先進性。
1.民族地區德育要以社會主義公民道德教育為核心社會主義道德的先進性體現于它對社會的引領作用。例如,為人民服務的原則、集體主義的原則都有利于人類文明的和諧發展,是戰勝嚴峻的環境問題、社會不平等問題的重要“法寶”。人民是國家的真正主人。所以公民不是道德的被動接受者,而是制定者、踐行者和監督者。目前我國公民在道德實踐方面有很多有待改進之處,例如讓每一個公民認識到自己最基本的權利和責任,挖掘和煥發他們的創造力和活力,而不是一味地培養“服從聽話的人”。
2.民族地區德育要以愛國主義為重要內容面對復雜的國際形勢,需要繼續發揚愛國主義傳統,把各民族團結起來推進社會主義事業。文化多元性本身意味著生機和活力,意味著不同人群智慧的交流與碰撞。如果把這一活力在愛國主義旗幟下發揚光大,將有大大促進國家的建設和發展。3.民族地區德育工作要跟上時代步伐我國民族地區社會發展普遍落后,人們思想觀念有待進一步的開放。這就需要民族地區德育工作貫徹落實民主思想、科學理念,進行社會主義公民教育。這一工作不僅任務艱巨而且需要創造性地“再加工”。特別是在廣大農村地區,識字率、文化程度都不高,讓這一人群表達、維護、踐行他們的權利和義務,德育需要采用他們熟悉的方式,要貫徹他們需要的內容。只有這樣才能真正實現和諧發展,才能實現共同富裕。
民族地區德育工作改進策略
當今的少數民族地區德育工作在重視文化多元性的同時也需要重視多元文化的統一性。當然在這個過程中,發揮公民的主動性、能動性、創造性非常關鍵。
1.重視繼承民族優良傳統道德各個少數民族傳統文化都具有很強的區域適應性,能夠在自然環境的保護、社會的和諧發展等方面具有很強的現實意義。少數民族傳統道德也是整個中國道德資源的重要組成部分,也是整個國家道德建設工作的重要組成部分。特別是當今這個經濟發展較快,文化建設沒有與之匹配的時代,倡導德育工作更為緊迫。
2.加強德育工作的“本土化”德育的“本土化”意味著先進的道德理念、道德準則需要融入民族文化之中,成為其有機組成部分。各少數民族在習俗、語言、宗教等方面都有著自身特色。所以德育工作者需要在一定程度上進行再創造,從而能夠把先進的道德理念融入民族文化的方方面面。在此過程中充分利用該民族傳統道德資源具有重要意義。能夠做到用本民族的文化要素來表達道德理念,當然更容易被人們接受。
當前的玉雕藝術創作語境中有兩個關鍵性的因素值得深思并關切,這就是玉雕藝術的民族性和時代性。當代玉雕藝術創新的坐標清晰地伸向兩個方面:在歷史的縱向方面,要深度溯源中華傳統文化根脈;在現實的橫向方面,要深刻揭示當下玉雕藝術創造如何聯系社會生活,從而創造具有時代性價值的作品,同時,要將傳承與創新并舉、歷史和現實相連。事實上,當代玉雕藝術創造中那些優秀的作品無一不應該在這兩個層面做出了巨大努力,這是中華民族文化經驗的獨特性所在,也是當前從事玉雕藝術創作和玉文化批評必須重視的兩個關鍵問題。從山頂洞人的“靈魂石”到《周禮•大宗伯》的“玉作六器,以禮天地四方”,從《詩經》中的“如切如磋,如琢如磨”到白居易《長恨歌》的“玉容寂寞淚闌干”、梁簡文帝《烏棲曲》的“朱辰玉面燈前出”、杜牧《寄揚州韓綽判官》的“二十四橋明月夜,玉人何處教吹簫”,再到曹雪芹《紅樓夢》的“通靈寶玉”,這都是中華文明精神的獨特文化書寫。
英國著名學者李約瑟在《中國科學技術•地學》中說:“對玉的愛好,可以說是中國文化的特色之一,3000多年以來,它的質地、形狀和顏色一直啟發著雕刻家、畫家和詩人們的靈感。”
玉在中華民族文化中的作用和地位被一個外國人一語道破。可惜的是,玉文化作為中華民族文明的重要組成部分,在當前“一帶一路”戰略大背景下所具有的深遠意義沒有得到應有的重視,其豐厚的文化內容及價值沒有得到認真總結、歸納,更難說提高和發揚光大。玉雕藝術創作和玉文化研究究竟該如何面對這樣的境況?顯然要與廣大的玉雕藝術家一起,在追尋中華文化精神和彰顯當下人民性、時代性的存在等方面努力。玉雕藝術大師、玉文化研究學者必須擦亮自己的雙眸,探索生生不息的中華民族歷史文明,采擷民族精神的麟光翼彩,書寫玉雕藝術創造民族精神新華章。同時,還要真誠地敞開自己的心靈之窗,讓生活中那些新鮮的風吹進來,讓自己真誠地面對“納天地之靈氣,咀日月之精華”的玉石,創造出與人民血肉相連,跳躍著時代脈動的作品,最終把玉雕藝術創作和玉文化研究引向理想之境。
當下玉雕藝術創作一個很大的問題是藝術精品的匱乏和商品化、迎俗惡俗化傾向,從而使玉雕藝術創造缺乏原創力。從某種程度上說,要尋找玉雕藝術的原創力,就必須接續文明根脈,深入現實生活,到人民中間去。在市場巨手的推波助瀾下,一些玉雕作品同質化嚴重,人云亦云,隨波逐流,跟風現象十分普遍,一家佛道則眾人佛道,一家山水則眾人山水;有的在“孜孜以求”地自我“復制”,觀其一而可知“全豹”;有的則閉門造車,自說自話,與社會生活嚴重脫節。在這種情況下,走進人民之中,來到現實生活之中,所謂的“接地氣”顯得尤為重要。
當代南陽玉雕藝術家的一些作品顯現出他們的真誠與意義。比如南陽拓寶工藝品有限公司的《九龍晷》,作為河南省人民政府慶賀的重要禮物,成為當時熱議的珍品,也成為當代獨山玉雕史上巨型雕刻的代表作品;再如鎮平玉神工藝品有限公司的鄉土記憶題材系列作品《飯晌》、《放飛夢想》、《晨讀》,鄉土氣息濃郁,承載著一代又一代人的鄉魂,用足用活了獨山玉黑白料,開辟了當代玉雕的鄉土題材新天地,多次獲得殊榮。這些玉雕藝術大師們為創作深入生活的勇氣和行動令人敬佩。而這一些也值得玉文化研究者學習,并在具體評論與闡釋的實踐中加以體現。
關鍵詞:文人畫;文人;新文人畫;新文人畫家;創新
中圖分類號:J205 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2011)14-0156-01
一、文人畫的概念
文人畫是中國歷史上藝術發展的特有現象,其創作主體為古代文人士大夫,文人畫的繪畫內容隨著文人畫家社會生活和主體心境的變化而產生,呈現出特殊的審美意境和繪畫形式。文人畫的歷史成為中國繪畫史的主流藝術,甚至可以說文人畫的歷史就是中國繪畫藝術的歷史。也正是因為繪畫主體和審美意識理論的特殊性,文人畫藝術有別于世界上任何一個民族的繪畫藝術,在世界繪畫藝術中獨樹一幟。
什么是文人?文人接受了中國傳統儒學教育,以治國平天下為己任,“達則兼濟天下,窮則獨善其身”是其政治理想,他們的繪畫有別于民間畫工和宮廷畫院職業畫家,繪畫對于這些文人們來說,則是余事之后的余事。
什么是文人畫?陳衡恪在《文人畫之價值》一文中提出了文人畫的界定:“何謂文人畫?即畫中有文人之性質,含有文人之趣味,不在畫中考究藝術上之功夫,必須于畫外看出許多文人之感想。此之所謂文人畫。所謂文人作畫,必于藝術上功夫欠缺,節外生枝,而以畫外之物為彌補掩飾之計。殊不知畫之為物,是性靈者也,思想者也,活動者也,非器械者也,非單純者也。”由此總結文人畫應具有一下幾點特色:首先文人畫的創作者是文人;其次,文人畫的繪畫水平不高,畫外之意才是文人畫的重點;再次,文人思想的傳達是文人畫繪畫的目的所在。那么,歷史上一些畫家并非文人,如仇英、任頤,但卻被認為是文人畫家,如果單純理解文人畫的就是文人畫,這顯然是不合適的,俞劍華提出文人畫中的文人氣氛才是界定文人畫和非文人畫的標準,這也就是陳衡恪所提到的“文人之趣味”。
二、新文人畫的繼承與發展
新文人畫的概念最早由高劍父在四十年代提出,是指現代化的文人畫,內涵是“重筆墨之寫意,然以現代之事物或感想為題材”,去“傳達善、美”,同時他也提出過“新宋院畫”,這些主張都是為了促進中國畫的革新。
八十年代,范曾再次提出“新文人畫”的概念:“我的姑祖父陳師曾在二十年代提出復興文人畫,我現在提出‘新文人畫’,以示區別于傳統文人畫或舊文人畫。”范曾的提法和后來發展出來的新文人畫派沒有任何血脈關系,主要是為了區分和陳師曾的文人畫理念不同,他也曾公開表示擔心新文人畫派是“文盲們風起云涌地競以文人自標”。
1989年,鄧福星在《新文人畫選》的序言中指出:“新文人畫是一種當代藝術形式態,當拿它與其它當代水墨比較時,完全就是他所繼承的舊文人畫的創作精神、藝術觀念、表現方式等特征而著眼的。但畢竟與文人畫不同。它們最根本的區別在于,新舊文人畫把高度感情化的筆墨與作者的心態、個性有機的結合在一起,因此,用以創造筆墨形式那富有表現力的的用筆也成為文人畫構成的一個部分。
作為一種現代藝術,它需要重新建構自己的理論體系,首先在概念上就要體現出來,直到九十年代中期,克柔在《行行重行行――看93中國行文人畫展》中對新文人畫在字面上做了說明:“新”―是指作品具有現代人的思想情趣,有個性特點。更新已有的陳法,創造出新的時空意識。“文”――是指畫家懂得美學,研哲理,善辭章和書法,文采溢于畫外。“人”――是指畫家的品德能超凡脫俗,忘乎得失,又以天地萬物為懷,通達古今之人情。“畫”――是指作品的形式技巧,筆墨、構圖、構思、都是在以上幾個方面表露出真率的形象語言。
新文人畫家不是文人,這是被經常指戳的軟肋,許多對此有看法的藝術家或評論家都建議新文人畫家先學好文化再去畫畫,現在文人中也有擅畫的,但是他們的藝術和文人畫藝術就能一脈相承么,現在的文人和古代的文人就能一樣么?舉個例子說,余秋雨如果去畫畫就能繼承古代文人畫么?還是已經在畫的劉墉和馮驥才發展了文人畫?妄自以為,文人畫如同消逝的古巴比倫,重建已經毫無可能,如果我們吸收建筑風格、圖文樣式用于現代建筑,那或許才真正的意義,新文人畫的存在價值也是如此。
三、新文人畫的民族精神和文化啟示
新文人畫的誕生一方面是對傳統文化的守護,另一方面,他的出現以一種春風化雨的細膩消解了西方文化的暴力沖撞,中國五千年的文化,能夠吸收和包容任何一種外來文化,從清朝入關到少數民族融合,一切都發生得悄無聲息,新文人畫最先意識到了脫離本民族文化一切終將徒勞,他們把對傳統的繼承和發揚作為了初衷。現在,已經沒有人不在口頭上要弘揚各樣民族文化和傳承民族精神了,“民族的就是世界的”家喻戶曉,可新文人畫派曾高舉傳統文化精神的大旗卻快要倒下了。
新文人畫最初的民族精神已經如流星劃過,時光荏苒,中國在九十年代后到現在,我們的民族已經經歷了太多,香港、申奧成功、四川地震、奧運會的召開、國際金融危機……新文人畫不再關心時事,他們關起門來畫自己的畫,他們感受到了物質對他們生活的改變和對現代人思想的沖擊,可是,如果把視線放遠,把世界觀放大,新文人畫畫家的近視就凸現出來了,他們的民族精神淡泊了、落寞了,他們逐漸忘記了初衷,既否定了自身的本質屬性又局限了自己的創作境界,民族精神不是靈光乍現的東西,它在不同的時期有著不同的涵義,新文人畫民族精神的守護遠沒有結束。
許建康將新文人畫比作現代文學的圖示化,新文人畫中,文化和畫的比重很難說孰重孰輕,新文人畫畫家出身基本上都是畫家,從他們這一批人的年齡來看,他們大多是建國以后生人,而這代人的青年時期難免要觸到祖國二十年的文化浩劫,這樣的文化斷代讓新文人畫家根植的土壤幾乎是貧瘠且荒蕪的,也使得他們缺少傳統文人應有的文化素養,不少理論家就此認定了新文人畫作為文人主體不成立,但是沒有傳統文人的文化素養不等同于他們沒有現代文化,中國改革開放三十年以來,中國發生的歷史性變化,其速度、深度、廣度超越了歷史上的任何一個時代,西方文化的席卷從沒有這樣直接,身處于多元化的世界,回望傳統文化的星河燦爛,有懷念也有迷惑,因為中國人就得畫中國畫,根和源早已融入于中國人的文化中,迷惑的是我們的生存狀態早已被推出了歷史的脈絡,朝著跟紛繁復雜的方向走去,中國文化的發展方向是個未可知,他們只能知道現在,感受現在,所以他們追逐著傳統文化的影子,并試圖表現創中國的當代意識形態,新文人畫,最好的解釋是新文人在畫一種新文化。
四、新文人畫圖示的現代性轉換
新文人畫題材十分多元化,傳統文人畫的創作題材,一般以山水、花鳥見多,題材相對單一固定,新文人畫在山水、花鳥等傳統題材外,又增添了許多反映時代特點、風土人情的新題材,甚至有些只要是有所創新的國畫作品都可以裝進新聞人畫的圈子里,有如王孟奇、徐樂樂筆下的裊裊女子,田黎明筆墨斑駁的人物,也有盧虞舜、陳平筆下的改良山水,還有劉二剛、季酉晨的文人老叟,更有朱新建小腳女人、李津的食物和暴露少女。當代凡是講求效率,流行語如此說:“大雅若俗,大洋若土”,新文人畫在這一點上既排斥了這種時代境界又附和了這種時代境界,有人懷念古代的陽春白雪、有人玩味現代的物欲橫流,但不管怎樣,畫家們描繪了內心真實的感受 ,多元的社會造就了多元的藝術形式,多元的藝術形式造就了多元的題材內容。
參考文獻:
[1]高劍父.認識嶺南畫派[J].廣東與二十世紀中國美術國際學術研討會論文集,2003(11).