美術學科核心素養的內涵精選(九篇)
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第1篇：美術學科核心素養的內涵范文
在以往的美術教學中，教師均是以美術知識和美術技能作為主要的美術教學目標，在這種教學模式下，無法實現學生審美能力的提升，且課堂教學效果不甚理想。而在素質教育背景下，培養學生的核心素養已經成為美術課堂教學的重要任務。就美術這門學科來說，其核心素養主要包括五個方面:圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐、文化理解。其中，每一種素養都具備自身獨特的內涵，圖像識讀主要是指培養學生對美術作品的欣賞能力;美術表現是指在美術教學中，培養學生結合現代素材和傳統素材、技術、美術語言等而進行美術的創造能力;審美判斷是在美術教學中逐漸培養起學生對美術作品的一種特有的感知、評價、判斷、表達能力等，在這五個方面中，這一項是學生審美能力形成的前提;創意實踐是在美術教學中，逐漸提升學生能夠運用自己的思維，并大膽想象、創作，進而形成個人風格的一種能力;文化理解是在美術教學中，逐漸培養學生可以從文化的角度對美術作品、美術現象進行分析，并逐漸形成文化認同感。
二、核心素養培養理念下高中美術教學策略分析
(一)激發學生學習興趣
正如愛因斯坦所言:“興趣是最好的老師。”只有不斷激發學生的學習興趣，才能有效提升學生的學習能力以及學生對學習的熱愛程度。因此，在核心素養背景下，教師在高中美術課堂教學中，必須要采取有效的措施，不斷提升學生對美術的熱愛程度，以達到激發學生學習興趣的目的。具體來說，在激發學生學習興趣的時候，可充分借助現代信息技術，為學生營造一個良好的學習氛圍，借助該氛圍引導學生產生靈感，并創新思維，進而完成美術作品;同時，在進行美術教學過程中，為了更好地激發學生的學習興趣，教師可通過視覺傳達的形式，給學生的視覺帶來較強的視覺沖擊力，進而達到激發學生學習興趣、培養學生自主學習能力的目的。例如，在“京劇臉譜”教學中，美術教師可以結合核心素養下的“知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀”教學目標，先是借助互聯網尋找一些京劇臉譜，帶領學生對其進行欣賞，并分析出人物的性格;接著引導學生從不同的色彩、繪制方法、繪制技能等方面對其進行分析，并完成制作;最后，指導學生不同的臉譜表達了不同的情感，且臉譜是中國傳統文化的組成部分。如此一來，在教學中就充分結合學生的學習興趣，完成了核心素養的培養。
(二)挖掘生活資源，拓寬藝術思路
在核心素養背景下，教師在進行高中美術教學中，必須要突破美術教材上的限制，并在“藝術來源于生活，最終也必須要回歸于生活”的理念和原則下，在教學中要重視實踐，并積極挖掘生活資源，不斷拓寬藝術的思路，并促使學生在實踐中不斷提升自身的審美能力，進而提升學生發現美的能力。例如，在“園林與民居”這部分內容的教學中，教師首先以視頻的形式，將不同的民居展示在學生的面前，如:北京的四合院、傣族的竹筒樓、陜西的窯洞等，在此基礎上，教師結合當地的環境、人文關系等，為學生講解不同地區民居的特點。之后，要求學生結合當地的地理環境、人文特點等，并充分發揮自己的想象力，進行民居的設計。在這一教學模式下，通過美術知識與實踐的有機結合，不僅提升了學生的審美能力，也促使學生在創作的過程中，實現了美術創新能力的培養，全面提升了學生的美術核心素養。
(三)加強美術史教學，以促進學生對文化的理解
美術不僅僅是一種藝術形式，同時也是一種文化，其歷史源遠流長，在美術的教學中占據十分重要的地位。在核心素養背景下，教師在進行高中美術教學的時候，必須要加強美術史教學，并指導學生從文化的角度對不同民族、不同國家藝術的特點進行分析，進而實現學生文化理解能力的培養。比如，在進行“古代人物畫”教學的過程中，教師首先對人物畫進行了簡單的介紹，使得學生的思維直接回到遠古時期，并通過電閃雷鳴這一形式，對自然現象進行認識和想象，結合歷史，引導學生對創造神的形象、擺脫神的羈絆、逐漸將神擬人化進行理解，進而促使學生從社會文化、藝術等角度，對美術作品進行更好的賞析。
第2篇：美術學科核心素養的內涵范文
一、對當前藝術課程的觀察與分析
第一，學科界限明顯，缺乏融通。長期以來分科教學的音樂、美術課，學生分科而學，各學科涇渭分明。不同學科教師之間缺乏教學交流與合作，不同年段的教學內容缺乏連貫性，學習方式從單科層面考慮較多，從整體層面、學科融通層面考慮過少，更多地過分強調專業化、學科性，未能體現藝術課程作為一門綜合課程的基本特征。
第二，學生藝術核心素養的培養力度不足。藝術教育“以美育人”的目標無法落實，課程理念在當前藝術教育中未能得到充分體現，學生藝術核心素養得不到很好的培養。
第三， 地方美育資源未獲重視，未得合理運用。許多地方都擁有豐富的地方美育資源，但在實際教學中，不少學校的藝術課程卻很少將地方美育資源整合到課程中去，使藝術學科的教學僅限于教材，缺乏時代特點和地域特點。
二、對藝術教育的重新認識
藝術教育在課標中的要求。在藝術教育的新課程標準（2011版）開篇即指出“藝術課程是一門綜合課程，要繼承和發揚中華民族詩、歌、舞、畫為一體的‘樂教’傳統”，“學生通過綜合性的藝術學習，學會欣賞藝術，培養健康的審美觀念和審美情趣，為學生人格的完善奠定基礎”。并且明確建議以融合學科教學的方式改革藝術課堂教學，突破教學重點。
藝術教育文獻學習中的觀點。通過文獻學習，我們發現很多研究者認為音樂和美術作為一對藝術姐妹，淵源與內涵密切相關，而非形單影只。郭聲健先生曾說：一切藝術都是心靈的藝術，只是各自所用的感性材料不同而已。不同的藝術形式在審美意蘊、表現手法等方面本來就有許多相通之處。苑麗麗老師在研究中提出藝術學科課程整合應該從大藝術教育視角出發，寓涵“審美教育”的“藝術教育”為塑造未來的創新性人才提供了有力保障，區別于以藝術門類作為基礎教育的學科分類，而使“藝術”成為一個整體的學科概念。
三、“巧藝課程”實施的總體思路
珠村小學“巧藝課程”是在試圖打破傳統音樂、美術單科界限的基礎上，以促進學生藝術能力和人文素養的綜合發展為追求的課程統稱。我們以整合為思路，通過對2011版的《藝術課程標準》的再學習，我們在研究中依據課程標準，對原來的課程設置、教學內容、教學組織、考核評價進行調整和重構，從而展開“巧藝課程”的設計與實施。
在具體實施中，主要關注了以下要素的建設：
第3篇：美術學科核心素養的內涵范文
關鍵詞：人文素養；課堂實踐；人文特性
一、人文素質的概念與作用
所謂“人文素養”，即人文科學的研究能力、知識水平和人文科學體現出來的以人為對象、以人為中心的精神、人的內在品質。人文素養教育是通過優秀的人文文化實現的，而優秀的人文文化則是在歷史的長河中通過不斷積累、提煉和升華而逐漸形成并隨著人類社會的發展而發展的。美術學作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、道德、意志、價值、尊嚴、智慧、美、自由等人文特征都內蘊于不同歷史、不同國度的藝術家所創造的美術作品中。因此在小學美術教學中融入人文素質的培育思想，讓學生在創作過程中具備濃厚的人文性質，可不斷提升和培養學生的人文素養，陶冶小學生的身心。
二、小學美術教育中融入人文素質教育的課堂實踐
1.注重學生審美情趣的培育，在弘揚藝術精神中提高學生的人文素養
中華民族傳統文化積淀著濃厚的人文精神，即以人為核心，把人的倫理精神、道德情操的提升與超越放在首位。弘揚藝術精神從娃娃開始，對小學生進行審美情趣與藝術精神的培養，要讓他們從小接受對事物、社會，對人生價值和意義的一種理解，為他們今后形成高尚的思想品德奠定基礎。如，我講授了人美版小學美術教材第六冊中的一節課，內容是“威武的盾牌”。在這一課中，為讓學生很明顯地感受到編者的這個意圖，在教學實踐中不僅從美術角度來闡述盾牌功能，還可以通過盾牌上的動物頭圖案設計使盾牌增強威武感，給敵人造成心理上的恐懼感，從而削弱敵人的戰斗力。這種引導式的教學手段，較好地讓學生了解了盾牌的功能和特點，知道了盾牌是古代士兵用的一種防御性的武器；并且知道了盾牌威武是為了讓敵人見了膽戰心驚。學生通過學習能以繪畫的形式表現出威武的盾牌，特點突出、表現完整。通過教學，我完成了課前設計的所有教學任務，達到了一定的預期效果。
2.注重學生人文史觀的培育，在提升人文情懷中提高學生的人文素養
長期以來，我在平日的美術教學中都堅持讓學生收集整理當地的人文景觀和自然美景，在課堂上進行介紹賞析。通過美術課堂，教師在陶冶學生健康審美情趣的同時弘揚了人文情懷，從而提升學生的人文素養，升華美術教學。如，人美版小學美術教材第六冊第八課“彩墨游戲二”中我是這樣設計的：第三環節結合教學內容進行隨堂欣賞是欣賞的一種重要形式，學生從藝術大師吳冠中早期畫的江南水鄉中初步了解彩墨畫的語言――點、線、面，它們把畫面表現得美麗多姿……（邊播放課件邊進行描述）圖1白墻黑瓦，小橋流水，江南水鄉仿佛剛從春雨蒙蒙之中蘇醒過來……圖2垂柳飛燕，紅男綠女，為水墨江南增添了無限生機，圖3寥寥幾筆，流水人家，既準確地塑造了形體，也精細地分割了空間；圖4流暢的線條，活潑而豐富的彩點，構成一幅充滿詩意的鄉村美景。
3.注重學生實踐能力的培養，在增進知識融合中提高學生的 人文素養
現在美術教材在體現美術學科社會性、藝術性的同時，更注重展現美術學科的實用性和人文性，為豐富美術課堂教學內容提供了一個更廣闊的空間。在平時的美術教學中除了有意識地聯系音樂、文學、歷史、媒體藝術等人文學科外，還特別注重架起美術學科與自然學科的橋梁，培養學生的知識遷移能力。如：“光芒四射的花燈”將美術教學與民間藝術相結合，讓學生動手設計制作彩燈，通過欣賞、感知聯想、創設情境等教學方法使學生對我國傳統燈飾、燈節產生一種親切、熟悉和融合的感覺，豐富學生的素質教育內涵，培養學生對民間藝術的審美情趣和能力，激發學生的民族意識與情感，開發學生的創造潛能研究。
4.注重學生情感抒發的培育，在感悟現實生活中提高學生的人文素養
第4篇：美術學科核心素養的內涵范文
中國學生發展核心素養的提出，標志著教育方向從對知識、技能的關注轉移到對‘人本’的關注。我校結合時代對學生發展提出的要求，針對郊區地域特點和學生特有的思想、品德、文化基礎和經歷體驗等因素，緊圍繞三個方面、六大素養、十八個基本要點，初步構建了理念先植，學科再現，課外延展三維立體培養方略，努力實現學生發展的再提高。
一、以學校文化體系的常模化，形成學生核心素養發展內驅力
1、以關注全體學生發展確立辦學理念
本著對學校的文化精髓，即為師生的意識形態這一認識，近年來，我校針對生源特質，將實現郊區學生基本行為習慣“低進高出”的可能、個體發展“由單一到多元”的可能、教學質量由“個別落后到全面突出”的可能、師生發展“人盡其才”的可能，即“讓生命擁有一切可能”作為一以貫之的辦學理念。學校在實現不同層次的“可能”中，探尋學生核心素養培養的途徑和方法，廣大教師在實現不同目標的“可能”里，研究學生發展核心素養的平臺和策略。
2、以培養全面發展的人定位培養目標
學校培養 “健康、有志、文明、有為”的社會人，定位為培養目標。其特質有強健的體魄、明確的志向、文明的素養、為社會貢獻積極力量的能力。近年來，學校文化體系逐步得到完善，利用校園文化建設這塊主陣地進行宣傳，在醒目位置懸掛科學家、政治家、藝術家、文學家等畫像和事跡簡介，制造宣傳氛圍，使學生熟知他們的成就，勵志為學習的榜樣，并在不同程度上內化為教職工和學生的價值取向。其中還包括“正德、樂學、善思、篤志”的校訓，“追求優質教育，實現主動發展”的辦學思想等等，學校文化得到教師的高度認同，家長的積極擁護，社會的共識贊賞，極大程度的推動了學校主動挖掘潛質，形成行動實踐的內驅精神能量。愈來愈多的課堂、活動彰顯了學校文化的亮色，越來越多的學生個體多維度發展彰顯出核心素養的形成與生長。學生在學校校園生活中快樂、健康、進步中，文化基礎不斷得到豐盈、自主發展相應得到釋放，社會實踐逐步變得開闊深入，以核心素養為關鍵的教育DNA傳遞和建立正在進行。
二、以校本研修為平臺，著力打造幸福課堂，落實學科核心素養
1、落實立德樹人理念，提高自身專業素養
抓好以教研組為單位的“三級”校本研修工作。一級研修重在理論提升，核心內容為課程標準、六大學生核心素養解讀等；二級研修重在集體備課，核心內容為，以“培養全面發展的人”為核心的核心素養的十八個基本要點在教學內容及課堂教學策略的設計與落實。三級研修重在課題研究，重在雙向觀課議課，核心為教法、學法研究，圍繞圍繞區進修學校帶領全區研究的課題“打通助學通道，建設幸福課堂”，深入研究自己的課題“依托三維課程目標，打通助學通道，打造多維幸福課堂”。分別從知識與技能、過程與方法、情感、態度、價值觀三維目標去探討課堂的多維幸福角度、幸福指數，將三維目標與學科素養的整體框構有機結合，全力落實學科素養，知識與技能：學生學懂、學會、能應用，體會駕馭知識、提升能力的幸福感，全面落實核心素養中的人文積淀、人文情懷、神門情趣三個基本要點；過程與方法：在做中學、學中做、在做與學中體驗過程、探索方法，在質疑、判斷、比較、分析、歸納、綜合等諸多能力的提升中形成為日后解決類似問題路徑和經驗而獲得的幸福感，全面落實核心素養中的理性思維、批判質疑、勇于探究、樂學善思、勤于反思、信息意識六個個基本要點；情感、態度、價值觀：在探求知識過程中，逐步能夠有積極的情感和態度，逐步形成科學的價值觀，從而能夠讓學生于自我能夠自信獨立、主動進取、健康高雅、嚴謹求實，自然能夠真愛自然、好奇求知、崇尚科學，于社會能夠熱情樂觀、樂群合作、尊重多源，體會能夠處理好自我、他人、自然、社會關系的幸福感，全面落實核心素養中珍愛生命、健全人格、自我管理、社會責任、國家認同、國際理解、勞動意識、問題解決、技術應用九個基本要點。
2、創設真實教學情境，搭建素養培育平臺
在核心素養的內涵中，非常明確地將人的道德素養置于重要地位，比如家國情懷、責任擔當等，這些正是中華優秀文化傳統的底蘊和本色。立德樹人是具有中華文化特色和時代特點的育人模式，我校教師在不同素養培養過程中，予以學生不同的引導途徑，培養學生獨立思考、批判性思維能力，以及創造性地解決問題的能力。組織各學科教師認真學習專研核心素養的內容和教育途徑，備課時，要在教案中有專門的核心素養教育內容的體現。如各班在課前五分鐘演講活動中，宣講科學家和名人故事，從中體會他們的品質特性；品德與社會課堂上，學生與古今中外名人的相遇；物理學科中，學生與名家大師的對話；美術畫室里，學生與精妙作品相望，往往在這些跨越時空的感知中，大大激發了學生的國家熱愛的情懷，對科學精神的向往，對學會學習的渴望，更促進了學生個人發展的追隨方向。
3、回歸課堂生活本真，拓展素養培育途徑
我校各學科教師牢牢抓住課堂主陣地，發揮課程育人功能，實現學生素養發展目標。如：語文組教師充分利用語文課堂主陣地，激發學生的學習興趣，潛移默化地影響學生的學識修養和人格修養，注重朗讀為主的課堂閱讀教學和課外經典詩文積累，培養學生的語文素養，讀名家名著，寫讀書筆記，一個人的素養的高低，關鍵在于個人對文化主動積淀的厚實程度。當知識積淀達到一定程度時，就會在人身上形成一種富有個性的文化底蘊。、
體育學科教師堅持充分利用體育課，讓學生擅長一項體育運動并能夠在生活中積極運用，培養學生良好的毅力與耐力等體育品質；通過進行武術操、足球訓課、冰上運動等常規集訓培養學生健康行為；以追蹤體育賽事，了解體育名人為課堂拓展，樹立精神榜樣。
美術學科充分利用美術課堂引領學生利用廢棄的物品制作精美的花瓶、紙盤創意、絹花展示、設計班徽等，獨具匠心的構想，積極促進了學生藝術審美情趣的發展，百花齊放的創意表達激發學生的自我藝術展現。
政治學科開展“交流主題”學習實踐活動，深入滲透核心素養教育。通過每課之后的《核心素養成長積累卡》將知識內化成核心素養，培養學生認識到學習不僅表現為接受和掌握，而且表現在探索、發現、體驗和感悟，可以從一切盡力中學習到學會思考、認識世界、關愛他人、遵守規則。
通過校本研修進一步指導了各學科把學生發展核心素養作為教學設計的依據和出發點，進一步明確各學科的育人目標和任務，通過引領和促進教師的專業發展，指導教師在日常教學中更好地貫徹落實學科核心素養。培養學生核心素養是一項長期的過程，而且還有待于我們去實踐和研究。我們將不斷學習新理念，并付諸于教育教學實踐中，在學習中進步，在進步中提升。
三、擴大課外活動教育延展，深化學生發展核心素養
1、參觀侵華日軍731部隊遺址、哈軍工紀念館等研學活動為載體，感受祖國從貧弱受辱到自強不自的奮斗歷程，通過特定節日和主題升旗儀式、“我和國旗合影”等活動，內化家國認同情懷。走近科技發展歷程，樹立責任與擔當。組織帶領學生們暢游科哈爾濱市科技館，孩子們在動手與親身參與的過程中體驗力、熱、光、電的科學樂趣，在科學規律的探尋的過程中，觸摸科學家的執著。時代的責任與擔當自然而然的萌生！
2、通過校園文化節活動，演繹經典詩詞，內化人文情懷。以校園文化節為依托，組織開展了讓青春走進經典展演大會，書聲朗朗中，師生同臺，穿越時空；書韻留香里，孩子們與經典相遇、相勵、相慰。《木蘭詩》、《論語》、《公輸》等等詩篇，在孩子們齊誦、舞蹈、表演等多樣的表現形式下，靈動而深刻；《將進酒》、《水調歌頭》、《滿江紅》等，在老師們的激昂情緒的爆發中，鮮活而震撼。每次詩詞展演，我們都能欣喜的看到，舞臺下，孩子們反復研讀，分析人物，揣摩作者心境，體會現實情感；舞臺上，學生們入情入境，激情澎湃，沉醉其中。一場詩詞展演，能夠幫助學生們透視社會歷史的印記，遣興抒懷；更能夠承載鄉愁家國，領略祖國山水田園。學生的文化底蘊在學科的外延中得到增強 ，家國情懷油然而生！
3、以心理健康教育活動為載體，樹立健全人格。通過“愛在屋檐下”心理健康專場活動，師生角色互換，調節情緒，理解師愛，樂于溝通，共筑師生心靈彩虹橋，助力學生心理健康成長，樹立健全人格。
第5篇：美術學科核心素養的內涵范文
【關鍵詞】美術教師；學科素養；提高策略
中圖分類號：G451.6 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）08-0191-02
美術教師學科素養與專業素質的提升與其所受的教育密不可分，所以優化與加強美術教師所學課程的內容作用巨大。美術教師自身也要注意鍛煉與培養自身的能力，使自己對于美術的認識更加深入，在以后的教學工作中更加自信與優異。
一、提高策略
（一）美術教師自身能力的提高
1.重視美術的創作能力
美術教師必須具有的最基本的素質便是學科素質，即美術的創作能力。一般而言，提高美術教師學科素養與專業素質的主要途徑和手段是開展美術創作活動，加深教師對于美術本質的理解與感受。如果美術教師具有很強的創作意識，這不但對學生的創造思維具有促進作用，還可激發學生對于創造活動的熱愛，從而使他們熱愛美術，具有創造的欲望。所以教師要提高美術創作技能技法的嫻熟度，提高創作意識，做到有計劃地完成作品等專業素質。
2.美術教師要樹立終身學習的觀念
在教學過程中，教師自身已具有一定的知識，能夠教授他人，為了細水長流，教師在平時的工作中也要積極汲取知識，不斷學習，提升自己的素質與素養，做到終身學習。在當今快節奏的社會生活中，每個人都承擔著高強度的工作，而這種生活狀態使得大部分教師在平時的讀書學習中難以靜下心來，如果教師不喜歡讀書、讀書少，會給本專業的發展造成了嚴重的“拖后腿”現象，對美術教師的專業化發展也具有不利影響。因此，美術教師一定要利用一切可以學習的機會進行學習，并在教學過程中加強對理論知識的探索，做到與時俱進，增強自己的智慧，使自己的素質有所提高，從而促進學科素養與專業素質的提高。
美術學科具有人文學科與實驗操作兩個特點，其教學內容里包含了大部分教師自身的經驗與體會，而這些經驗與體會的獨特性、深刻性、時代性、科學性的程度決定了教學質量的好壞[1]。在一些經濟較為落后地區，美術教師在教學內容的更新、改進及改革中起到了非常重要的作用[2]，所以，美術教師不僅要擁有先進的教學理念、積極思考問題的能力，還要在專業上有一定的造詣，能夠具有發現問題的能力，并且可以研究與探索問題，將最前沿的思想與動態有選擇性地介紹給學生[3]，讓自己成為學者型教師，培養自己獨特的視角、思維以及學術眼光。
3.加深對美術作品的解析和判斷能力
美術活動中的一項基本形式是美術鑒賞。在進行鑒賞時，需要鑒賞者利用自身生活經驗，掌握有關知識，并對作品視覺上的感知進行想象、體驗、分析、判斷與感受，達到視覺上審美享受的目的，從而對美術作品進行理解與欣賞。美術創作的審美可以反映生活，在進行藝術鑒賞時，須通過社會與道德兩個方面對作品進行分析，而二者的統一，則確立了對于藝術批評的標準包含審美性與價值性的兩個原則。價值性的原則是藝術在人類生活中不斷創造的價值和生成的意義，其主要包括人類性、社會性等原則，即藝術作品中所蘊含或表現的社會倫理性、人類共同關注的問題等議題。審美性原則，作為藝術把握世界方式之一的本質屬性，它包括情感性、藝術性等方面[4]。要想成為一名優秀的美術教師，除了具有多元、科學、完善的美術鑒賞素質外，還必須對美術鑒賞包含的流程有正確的了解，并熟悉掌握。在具備了以上素質后，美術教師必須擁有對于藝術的敏銳直覺、良好的形象思維能力、審美優異的感知及理解能力、運用正確的藝術鑒賞方法和知識對美術作品展開具有創造性的評價的能力。
4.與時俱進，不斷更新教師的教育理念
根據新課程改革的具體要求，學生在學習時不能一直處于被動學習狀態，而應轉變自身的認識主動進行學習，從而使自己的學習能力有所提高，適應社會發展要求，使自己成為有用的人才。所以，教育觀念的改變是非常有必要的。對于美術這門學科，我們要根據其自身的特色，把情境教學的方法、互動式的教學方法以及學生分組研討的方法帶到課堂，使美術課能夠上活、上好。
在美術教學過程中，營造教學情境、加強對學生能力的培養十分有效。如果在教學過程中缺乏對于教學情境的設置，則在培養學生方面失去了實用價值。因此，在教學過程中要重視情境化，加強學生自身能力在真實的教材、背景及真實教學場景中的形成與發展。
5.加強對于美術本體發展的關注度
美術教育的進步與發展取決于美術的形勢與內涵。如果想提高美術教師的專業能力及美術的學科素質，就必須讓美術教師加強對于美術本體發展的關注。所以一些高等師范院校在進行美術教育的課程過程中，美術學科的教學論著重于對學生的行為規范與教學技能進行訓練，而教育學的課程則著重于將理論知識傳授給學生。這種情況一定會造成以后美術教師的學習內容局限于美術的學科內容以及傳授方式上，造成美術教師視野的狹隘。在這種情況下，既不能了解美術教學活動給學生帶來的實際效果，也不能透徹、全面地了解美術學科的內容及背景。
6.對教學情況進行反思
對每學年、每學期乃至每次課的教學情況，教師都必須做到反思與總結[5]。教師要認識到自己教學力量的薄弱，要學會借助大家的能力，例如邀請資深教師來聽課，并進行點評，還可以開展學生座談等方式，及時總結教學過程中的不足與心得，整理教學隨筆，為以后的教學工作打下較為堅實的基礎。
7.美術教師要不斷拓展自己的藝術視野
要想成為一名具有高學科素養與專業素質的美術教師，不僅要牢固掌握本專業的有關知識，并能傳授給他人，還要讓自己與其他專業聯系起來，拓展自己的藝術視野，發現其他學科與美術學科之間的密切聯系，拓展美術教學。美術教師把其他專業與美術結合起來，不僅豐富了教學內容，使各個學科之間能夠相互滲透，開發了學生的想象力，避免了課堂的單調，而且還適應了現代教育的形式[6]。
（二）為美術教師提供良好的學習機會
現代教育形式愈來愈細，專業性強，而且更加多元化，面對緊迫的形勢，美術教師要不斷提升自己、更新自己。這不僅需要美術教師自己的努力，還需要有關部門為他們提供一個科學、系統、合理的工作環境，讓他們擁有足夠的物資與經濟條件。當他們感到壓力較大時，有關部門要給予他們支持與鼓勵，促進教育工作的進一步開展。此外，還要加強教師職業培訓的開展力度，促使他們更好地進行學習。教師職業培訓具有一定的長期性，即使美術教師擁有較為扎實與豐富的專業知識、學科修養和優秀的教學能力，仍需進行長期的在職培訓，以養成對精益求精的鉆研態度[7]。
二、結論
在現代教育改革進程中，美術被賦予了很多新的內涵，教育理念也在不斷地深化，這就對美術教師提出了更高的要求。作為一名優秀的美術教師，要不斷提高自身的學識，拓展藝術視野，使自己不斷進步，從而提升自己的學科素養與專業素質。
美術教師學科素養與專業素質的進步、發展，需要具有一種積極主動的創新性和主動性，這樣才可以讓自己具有優秀的美術教學能力，讓自己投身于現代化教育教學之中，從而提高今后的美術教學質量。
教學的最終目的是使學生獲取有價值的成長。近幾年，隨著國際社會在藝術教育方面出現的較多改變，致使以視覺文化作為核心的美術教育改變為了以創造力作為中心的美術教育，開發具有創意的思維需要以高階的思維作為其基礎。所以，教師在教學開展與教學設計期間應著重關注對學習的情境設計與開放，指導學生發展創意思維能力，讓學生獲取更具價值的成長。
美術教師專業素養的不斷提高能夠使教學質量不斷提升，具有較高文化素養的教師，其在教學過程中能夠旁征博引，引導學生積極思考，從而做到積極主動地學習；其也具有高尚的人格與思想境界，能成為學生的好榜樣，協助學生進行全方面的學習。具有高學科素養與專業素質的教師有優美的語言、文雅的舉止、大方的神態，在平時的教學過程中可以帶給學生積極向上的精神，使學生擁有振奮的精神、高昂的情緒，能夠積極主動、快樂地進行學習[8]。所以，我們要采用多種途徑和多種方法，提高美術教師的學科素養與專業素質。
參考文獻：
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第6篇：美術學科核心素養的內涵范文
關鍵詞：小學美術教育專業；知識結構；能力結構
小學美術教育專業是以培養高素質小學美術教師為目標的綜合型專業。其專業特征一是職業導向明顯，二是帶有很大的綜合性。[1]對小學美術教育專業學生的知識與能力結構的培養，一方面要合理把握美術專業內涵和美術課程結構，另一方面要充分兼顧到學科類課程和小學美術教師職業技能培訓的特點。
一、小學美術教育專業的知識結構
信息社會的發展，需要培養具有良好的科學文化素養、綜合的創造性思維方法和熟練掌握本專業技能的藝術教育人才。小學美術教育專業學生的知識結構包括以下三個方面：（1）教育科學方面的理論知識；（2）美術專業知識和技能；（3）各學科的基礎知識。圍繞這三個方面從以下幾點來思考，可以更好地對學生進行知識結構的培養。
（一）良好的人文素養
無論是美術專業知識還是美術專業技能都只能存在于一定的社會文化環境中,是以人文素養為基礎的。人文素養是指個體掌握的歷史、哲學、文學、宗教、藝術、審美等學科知識以及在此基礎上形成的對人類生存充滿深情關懷的意識，人文素養就其核心來說，主要是指人的世界觀與人生觀，以及人文科學中體現出來的以人為本的精神。它包含兩方面的內容：人文學科知識和人文精神。良好的人文素養是由歷史文化和傳統精神熏陶而成的修養和氣質,是融進了自已理解和悟性的認知結構，是對人格心理及人生定位有著巨大影響的“遺傳基因”。[2]
人文知識不等于人文素養，人文知識是指史學、哲學、文學、法學等人文類學科的知識。
（二）較強的創新思維
知識經濟的靈魂是創新，而教育是知識創新、傳播和應用的主要基地，也是培養創新精神和創新人才的搖籃。我國教育的現狀，還是偏重知識傳授而輕過程分析的應試教育，教學方法多是科學主義的理性分析法，受教育者的創新能力還沒有得到較好的開發和培養。
藝術教育具有開發創造性思維能力和培養創造性人格的價值，培養小學美術教育專業學生的創新精神，提高他們的創造性思維能力，形成其創造性人格，這與高校培養人才的目標是相一致的。
創新教育的核心內容是教學方法的運用，它要求教育者在教學中注重創新教育觀，即以培養創新人才為己任的教育觀，它是人本教育觀、素質教育觀和健全的人格教育觀。它不僅要求教育者倡導民主的教學作風，輕松愉快的教學情景，不輕易否定受教育者的思維結果，而且還要注重在校園范圍內營造有利于師生催生創新靈感、激發創新潛能、保持創新活力、涵養創新素質、取得創新成果的文化環境，以及注重激發受教育者的思維為關鍵，注意激發、培養求同思維和求異思維，尤其是批判性思維。
（三）厚實的可持續發展的知識修養
可持續發展是當代社會的新理論和新戰略。創新教育的結果是科技的進步和勞動者素質的提高，而科技的進步和勞動者素質的提高又有利于促進創新，有利于可持續發展。[3]知識經濟是以智力資源的占有、配置為基礎，以科學技術的知識生產、分配、傳播和使用為支柱，以創造性的人力資源為依托的經濟形態。自然知識和人文知識還要與人文素養和自身能力諸方面和諧發展，才能確保其主體行為符合可持續發展的宗旨，并創造出可持續發展的社會價值。
對小學美術教育專業學生進行可持續發展的知識修養的教育是以可持續發展價值觀為核心的教育，旨在使每個受教育者形成可持續發展需要的價值觀念、行為和生活方式，進而促進社會的可持續發展。在科學發展觀指導下廣泛實施可持續發展教育，將會逐步提高教育質量，把我國教育改革與發展推進到新的歷史階段。
（四）豐富的現代教育知識與技術
面對信息社會的挑戰，教育改革速度加快以及新型的教學方式，要求小學美術教育專業學生適應新的教學環境而不斷提高自己的教育技術素質。現代教育技術，一個支點是教育，一個支點是現代技術，它是先進教育思想與先進科學技術密切結合的產物，并且現代教育技術隨著科學技術和教育思想的發展而不斷充實和豐富新的內容，增加新的內涵。
現代教育技術就是以現代教育思想、理論和方法為基礎，以系統論的觀點為指導，運用現代化教育技術進行教學，由于具有直觀性、形象性，給人強烈的活動感、立體感等特點，所以能極大地引起受教育者探求知識的熱情和興趣，減少教學過程中的枯燥無味感，充分調動受教育者視覺聽覺等多種感官的綜合參與，對提高教學效率和教學質量，起著十分重要的作用。
二、小學美術教育專業的能力結構
根據小學美術教育專業的特點，學生的能力結構包括以下五個方面：（1）審美教育能力；（2）組織教學能力；（3）專業活動能力；（4）美術科研能力；（5）獲取信息能力。根據以上五個方面，教師培養他們的能力結構應注意以下幾點：
（一）把審美教育能力的培養放在第一位
席勒說：“若把感性的人變為理性的人，惟一的路徑是使他們成為審美的人。”[4]面對小學美術教育的預備軍，要想他們將來成為審美教育的工作者，必須先使他們成為審美的人。對學生審美教育能力培養的基本任務是：1.敏銳的審美感受能力；2.全面的審美鑒賞能力；3.初步的審美創造能力。而這三種能力的培養是在相應知識建立的基礎上發展而來的，教師在教學過程中，應把審美知識的傳授與審美能力的培養具體體現在教學活動的各個環節上。
（二）組織教學能力和專業活動能力的培養是關鍵
組織教學能力的培養不僅僅是教育教學理論和方法的培養，而且還要把兒童心理和生理與兒童美術教學有機結合起來，在如何科學地對兒童進行美術教育，綜合提高兒童素質上下功夫。
專業活動能力是組織教學能力的前提和基礎，它包含兩個方面：1.了解小學美術教學大綱，研究小學美術知識和技能，具備給兒童傳授知識和指導學習方法的活動能力；2.具備美術專業創造能力。這要求教師在美術必修課、選修課、教育實踐環節中，融入專業活動能力的培養，使學生具備全面的科學教育知識和廣泛的各科基礎知識，具備豐富的美術知識和基本表現技能，并培養學生在教育實踐活動中運用這些知識和技能。
（三）美術科研能力和獲取信息能力的培養是發展的要求
小學美術教育專業培養的學生是將來推動素質教育和時代進步的基礎教育工作者，它必須適應社會發展的步伐，符合時代的要求。由此，小學美術教育專業必須培養具有時代開拓精神和一定科研能力的高素質的小學美術師資。
對學生的美術科研能力的培養要注意兩點：1.對小學美術教育的課程設置、教學內容和教學方法等科研能力的培養，推動學生將來深化教學各方面的改革；2.對美術學科的科研能力的培養，促進學生藝術創造和藝術思維的提高。
對學生能力結構的培養，也是學生將來從事小學美術教育的需要，同時也是培養學生良好的思想道德和合理知識結構的重要途徑。
總之，對小學美術教育專業學生的知識與能力結構的培養應以培養高素質小學美術教師為目標，以培養他們具有良好的人文素養、較強的創新思維、厚實的可持續發展的知識修養和豐富的現代教育知識與技術，以及熟練掌握本專業技能和科研活動能力為任務，使小學美術教育專業學生的知識結構與能力結構能更快更好地適應21世紀基礎教育改革和發展需要。
參考文獻
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第7篇：美術學科核心素養的內涵范文
美術課程中的課程理念、目標、內容、教學方法和評價方式，都充滿了生機和活力。它突破了以學科為中心的模式，打破學科知識的界限，教學活動從學科基礎轉向更廣泛的生活和人的身心發展的基礎。對美術課程來說，美術教育不僅僅是知識技能，還同樣包括觀察、感知、認識、實踐、表現、創造、反思、評價、合作、交流等能力。應該說，美術課程是一種人文課程，它對陶冶學生情操，提高審美能力，完善個性發展，促進學生健康成長有重要意義。
關鍵詞：美術課程人文精神培養
一、人文精神的內涵與價值
所謂人文精神，指的是一種高度重視人和人的價值觀的思想態度。它關注人存在的意義、尊嚴、價值、道德、文化傳統，關注人的自由與平等，人與社會、自然之間的和諧等，也就是通常人們所說的“終極關懷”。中華民族傳統文化中向來存在著一以貫之的人文精神，即以人為核心，融天地萬物與人為一體，把人的倫理精神、道德情*的提升與超越放在首位。
人文精神是人本教育的核心。人本教育是“以人為本”的教育，視人格完善為教育的最終目標。突出人文科學的價值，將人文教育貫穿于教育的全部過程中，使整個教育人性化、人格化、個性化。強調學生自己去思考、感受和發現，自己體會人生道理和文化價值；強調人的自由、尊嚴和人格，重視學習者的自發性和主動性及發展潛能。鼓勵學生自己求知、自己探索、自己去澄清、判斷價值，從探索和澄清中獲得知識和成就感。學生在學習活動中相互尊重、相互接納、相互關懷。在人本主義教育內涵中，不僅強調自我意識的完善，并且倡導關心他人、關心社會、關心自然，培養學生能夠與他人合作，有效交流、和諧共處。
由于現代科學技術和生產力迅猛發展，使得社會分工更加專門化和職業化，人們的日常生活在一定程度上被程序化，人的感性一面受到壓抑，而人的理性一面卻得到了超前的發展，人本身也被過分地理性化了。同時，高效率的工作，生活節奏加重了人們的精神壓力，冷漠了人際間的親情關系，物欲橫流更加給人類社會帶來了深刻的危機和隱患，人們在精神生活方面變得更加焦慮和不安，缺乏一種對生命意義進行探尋和追問的精神，缺乏一種以人文精神為背景的生存環境和人格力量。因此，呼喚人的“精神家園”的建設，追求一種有助于個體感性與理性協調發展，群體人際關系保持和諧的精神生活已是一件非常重要的事情。
現代課程觀倡導“以人為本”的教育思想，在淡化知識、技能的同時，更加關注學生的生活態度，對人和事物的情感意向和價值取向，以及寬容樂觀的個性和健全的人格。人文精神是由優秀文化孕育而成的內在于主體的精神品格，其教育價值主要體現在：
（一）通過各種美術實踐活動，使學生的美術經驗不斷得到豐富和升華，從而獲得感受美、創造美、鑒賞美的能力和健康的審美情趣。正如英國的懷海特所說“藝術教育的目的，就是喚起智慧和美感”。
（二）在美術教育實踐活動中，引導學生不斷發現自己、不斷發展自己。強調每個人都應該成為他自己，尋求一種“個體的真實性”，以達到美術學習與個性培養并行和諧的發展。使學生認識生存的意義，珍視生命，熱愛生活。
（三）通過營造寬松、民主，有利于學生主動參與的教育環境與學習氛圍，形成尊重、關心、友善、合作、分享等人文素養。豐富學生的情感和精神追求，促進個性的完善與身心和諧發展。
二、人文精神在美術課程中的體現
“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”這是美術課程標準關于課程性質的一段表述，其中最值得注意的是將美術課程定性為“人文性質”。
眾所周知，人文科學和自然科學關注的對象是不同的。如果說自然科學更關心物，人文科學則更關心人。所謂人文性涉及人的生存意義、尊嚴、價值、道德、文化傳統，知、情、意、人格都是其中的內涵。人文性更多地是由哲學、宗教、歷史、文學、藝術等人文科學所體現出來的。
美術作為人文科學的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等人文特征都內蘊于不同時代，不同國度的藝術家所創造的美術作品中。所以引導學生關注美術知識、技能與人的情感、價值觀、個性、生存狀態等關系，引導學生關心人類的變化現象是十分必要的。同時，美術課程所闡述的“基本理念”更是從人文教育出發，從不同側面，體現出鮮明的人文精神。
1．面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎——使學生形成基本的美術素養。
2．發揮美術特有魅力，使課程內容適應不同學生的情意和認知特征，使課程內容呈現方式和教學方式活潑多樣，豐富多彩，并強調美術與生活的聯系——激發學生學習美術興趣。
3．開擴學生美術文化視野，增強愛國主義情懷，樹立平等的多元文化價值觀——在廣泛的文化情境中認識美術。
4．保護學生獨特的個性，并給予學生發揮個性的空間，開發學生創造潛能，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題——培養創新精神和解決問題的能力。
5．幫助學生學會自我反思、自我評價，從而形成健康向上的心理——為促進學生發展而進行評價。
因此，我們可以認為：新課程帶給美術教學最根本的變化將是體現以學生發展為中心的美術學習方式的變化。從而使美術學習變得更加輕松、更加豐富多彩、活潑多樣；使美術學習密切聯系個人成長環境，聯系學生生活經驗；使美術學習吸收人類歷史文化營養，緊密聯系人類生活、人類情感、人類變化……
三、美術教學與人文精神的培養
1．聯系學生生活經驗，體驗生活的樂趣。
美術課程是以學生的生活經驗為線索來組織學生美術學習的，生活是藝術的源泉，學生通過觀察生活來感受生活。體驗來自生活的情感和樂趣。如引導學生觀察周圍生活、自然環境、自然景觀等，并用點、線、面、色彩、空間、明暗、質感等繪畫要素，進行對比、和諧、節奏、韻律、均衡、黑白、排列、堆積、組合等構成因素來表達自己的想法和感受。引導學生發現身邊的美，把自己的生活經驗和美感相聯系，將自己對生活和自然的感受、體驗與藝術家對它們的表達聯系起來。嘗試用自己喜歡的繪畫方式表達出自己的體驗和感受，或將自己對生活和美的理解寫進美的成長記錄里。
同時，美術課程充分考慮學生的可接受性，并聯系學生心理、生理發展的連續性和階段性，教學內容貼近學生的生活，與學生經驗相聯系。如利用游戲、表演等方法，讓學生來參與、交流、體驗、表現生活，使學生學會表達自己的情感和愿望。通過創設多種多樣的方法和形式，挖掘其內涵，使學生從自我中心走向與他人共處。學生在活動中通過交流、體驗，能夠積極主動學習，由生活激發興趣，帶著飽滿的熱情去體驗、表現、創作。
2．注重學生情感體驗，提高審美情趣
美術是人類情感和精神生活的創造表現。任何美術表現形式都包含著一定的情感和思想。美術是人類情感的溫床，是情感交流的場所。美術中的形、色、質是人類情感的載體，是作用于人的感官的直觀形象與符號，容易喚起人的情感體驗。學生通過美術學習與自己情感生活的連接和相互作用，學習用美術方式表達和交流情感，使學生的不良情感情緒得以釋放和宣泄，恢復他們心理的平衡。從而獲得創造、表現和交流的能力，達到健全人格，陶冶情*的目的。
同時，美術作為重要的人文學科，人類不同歷史所創造的杰出的美術作品中，包含著人類對真、善、美等最高價值的不懈追求。通過對美術的學習，將使學生的審美情趣和能力不斷提高，情*不斷得以陶冶，從而增強對自然和生活的熱愛和責任感，形成尊重和保護生命和自然環境的態度，以及創造美好生活的愿望與能力。
3．了解人類文化背景，尊重多元文化
美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。通過美術與文化的聯系，可以了解不同地域文化背景，學會尊重多元文化。
我們所接觸到的很多美術作品都有象征意義，這是由文化所規定的。人類社會的神話、史詩、傳說、典故、宗教、寓言都是規定象征的重要原因。如蘋果在不同的文化背景中有著不同的象征性，在基督教藝術中，由于蘋果是夏娃從智慧樹上摘取得禁果，一般象征著人類的墜落，而嬰兒耶穌手拿蘋果，其實是象征著贖救人類。這些象征關系的規定性是來源于希臘神話，如果我們不理解這些規定性，就不可能真正解讀作品，甚至還可能對作品做出錯誤的解讀。
所以美術教學可充分發揮學校、家庭、社會的多元文化的總體效益，整合社會、社區、家庭各方面教育影響，引領學生走向生活、走向自然、走向社會。通過欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征；通過描述、分析、對比與討論等方式；了解美術表現的多樣性；通過走進博物館、美術館、民俗館，了解其中的民族民間美術、藝術等文化，了解它們與其他地區或其它民族美術文化的異同；通過參觀、座談、調查、訪問藝術家工作室等參與活動，了解中外藝術家的藝術思想、生活及作品誕生的過程，或結合有關資料，讓學生了解相關國家的地理、歷史、風俗人情、社會風貌、增進對不同國家、民族，不同風格畫派的了解與尊重。
4．整合美術與其它學科，使身心得到協調發展
學科間整合或統整，是現代教育理念，亦是美術課程改革的內容之一。未來社會需要具有探究精神與創造能力的人才。通過建立在廣泛的社會、文化情景中的、以美術為主體并聯合其它學科部分內容的學習，引導學生學會在新情景中探究、發現與美術有關的問題。在尋找解決問題方法時，主動地融會不同學科內容，使各種知識與技能相互融通、彼此聯系，使他們真正獲得探究能力和綜合解決問題的能力。從而使學生在理性與感性之間求得和諧平衡。使身心得到健康和諧發展。
由于美術學科具有人文性質，因此美術學習的范圍不能僅僅局限于美術自身的領域中。需要在美術學科與其它學科之間架起橋梁，通過引導學生對一些美或跨越美術學科的課程進行綜合與探索性的學習，能使學生在良好的時間內比較全面地認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術發展規律與趨勢。
美術與其它學科相結合的活動內容可表現為：
（1）美術與文學：創作童話故事的插圖、連環畫等。
（2）美術與戲曲：舞蹈：設計、制作并表演皮影戲、影子戲等。
（3）美術與音樂：用造型藝術的方式來表現音樂，包括描繪樂感，設計制作樂器，并用這些樂器演奏等。
（4）美術與地理：繪制地圖、設計、制作游樂園模型等。
（5）美術與物理：設計與制作會發光、會轉動的環境藝術模型等。
（6）美術與自然：創作居住地區昆蟲、植物、風景的圖鑒，創作反映居住地區風貌的美術作品等。
（7）美術與歷史：調查當地文化遺產以及傳統藝術，用報告、畫、雕塑或建筑模型表達調查結果等。
（8）美術與信息技術：運用攝影、攝像、影視、電腦等多媒體設備進行創作活動，或利用國際互聯網資源檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示美術作品，進行交流等。
此外還可以密切配合學校活動，開展區域活動。如設計與布置藝術節、運動會、音樂會的會場，設計與布置平時的教室和節日中的教室等。形成多學科結合，方式靈活多樣的立體式教學。
5．加強藝術修養，提高審美素質
藝術修養是衡量一個人審美素質高低的重要因素。藝術修養的規定將直接影響個體人格素質與生存質量的高低。一個有較高藝術修養的人，能夠主動的、充分地使其感性、情感和理智得到協調共處，使其心理結構的各個方面得到較好的發展和完善。假如整個社會成員都有一定的藝術修養，那么，就有助于在心靈和交流的氛圍中培養一種協調的人際關系，就有助于人們更好地交流內心感受，更好地實現人際間的溝通和理解。只有藝術修養在社會上升值，才能全方位地提高人們的精神素質，協調人際關系，重塑健全、自由的人格形象，從而在根本上推進一個社會的內在品格。
美術課程是一種人文教育，它通過感性與理性、動腦與動手、藝術與科技、智力與非智力因素等方方面面，在促進人的全面和諧發展中起著重要作用。
所以在教學中，要遵循審美規律，來拓展學生文化視野，了解人類豐富的文化遺產和文化發展，了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化、藝術與生產、藝術與生活的關系，學會分析、綜合和評價的思維技能，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象。通過比較、討論、體驗、思考、鑒別、判斷等方法以及各種形象的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問等，增加直觀形象感受，提高其審美能力。使學生受到良好的藝術熏陶，使學生具有積極向上的精神追求，擺脫物質利益的束縛，并具有文明感和歷史感，是我們應不斷追求的人文精神。
總之，培養學生人文態度，提高學生的人文素養，是一個長期的工程，決不是一朝一夕就可以完成的。教師必須在自己的教學活動中精心設計，充分利用各種機會去作好這方面的工作。
第8篇：美術學科核心素養的內涵范文
1美術教育活動開展過程中存在的問題和不足分析
在美術教育活動開展過程中存在相應問題和不足，具體而言，其主要表現為：首先，美術教育活動在具體開展過程中，缺乏正確的教學理念，美術教育是對學生進行美育培養和智力開發的重要手段，也是現在當前培養學生全面素質的重要組成部分。當前美術教育活動在開展過程中，其教育理念存在一定的誤區，雖然，目前我們認可素質教育開展的重要性和價值，但是很多學校在開展美術課時，仍然將美術課形同虛設，無論是教師還是學生，都沒有對美術課教學活動形成足夠的重視，因此，更多情況下美術課堂仍然是消磨時間流于形式，所以這就使得整個美術教育實際與期待效果之間存在巨大差別。其次，美術教學師資力量相對薄弱。在整個教學活動中，教師承擔著巨大的教學責任，想要讓學生對整個美術教學課程形成有效理解和自身智慧的有效啟發，就需要通過老師的具體講課過程來實現，但是目前相對各個學校的美術教師資源來說，其整體呈現出相對較為缺乏的狀況，目前很多學校并不具備專門的美術老師，即使具備了美術老師，其整體課程任務量較重，就很難缺乏相應的時間，對美術教學活動的理解和認知進較為局限。這就是這就使得學生的積極性大受影響。第三，從當前整個教學體制來看，多數家長和老師認為美術課程只需要簡簡單單的學習，就能實現相應效果，但是美術活動是一項需要長期扎實訓練的才能實現相應效果的教學科目。無論是美術理念的認知，還是美術課程的學習，都是體系化的過程。理想的美術教學效果是建立在長期系統化的教學活動所形成的，因此，片面的美術課程思想，就使得整個美術學習過程深受影響。對于美術教學活動來說，完善的教學活動和內涵直接關系到具體的教學效果，更為重要的是在整個教學活動開展過程中，需要引導學生老師對美術教學的內涵和要求形成全面認知。最后，當前整個美術教育活動開展過程中，缺乏生活性元素的有效融入，無論是教學的針對性，還是教學的內容，其中的實踐性特色都不夠明顯。對于整個美術教育活動來說，想要實現理想的教學效果，就需要引導學生在掌握一定繪畫技巧和繪畫理念的基礎上，從生活中發現美術的素材，進而感知美術活動開展的各項創作要求。然而當前，整個美術教學活動在具體開展過程中，多數老師和學生都只是將教學的重點和內容放在課堂之上。這就使得整個教學活動效果大打折扣。
2茶文化素養的具體內涵分析
我國是傳統的茶文化大國，完善的茶文化教學體系，不僅將傳統文化的具體內涵融入其中，更為重要的是當前茶文化在傳播過程中，其中所融入的價值理念和行為規范更能夠有效提升人們的具體認知，實現自身素養的綜合提升，從而茶文化素養的具體內涵來看，如果將其融入到整個美術教學活動中，其不僅大大豐富了學生的學習素材和對美術的理解，同時更為重要的是其能夠為學生全面成長融入必要的行為規范和價值理念。因此，其對學生的提升是綜合性的提升。我國茶文化是體系化的元素內涵，無論是與茶相關的物質元素，還是與茶相關的精神理念，其從根本上看，都是正確全面的元素內容。我國是世界上最早飲茶的國家，而在飲茶過程中，其逐漸與茶文化理念相融合，從而形成了具有自身特色內涵的獨立文化體系。而茶文化體系不僅具有豐富的文化內涵，更重要的是其中有著一系列與茶相關的文化要素。將茶文化體系內涵與學生培養相結合，從而必然能夠在有效引導學生成長的同時，形成具有自身特點的文化理念。引導學生對茶文化內涵形成全面認知，其不僅能夠引導我們對傳統文化內涵行為形成有效認知，同時更能對學生的學習習慣形成全面認知。因此完善的茶文化內涵是學生形成綜合素養的基礎和關鍵，更是當前整個茶文化教學活動開展的價值表現。從當前學生培養狀況看，多數學生缺乏理想的學習認知，其相對而言，其未能認識到美術教育學習對學生的綜合培養效果。因此，如何才能將茶文化的具體內涵與整個美術教育活動相融合，就值得我們深入探究，進而尋找到合適的教學理念和思路。
3當前美術教育活動開展的具體要求分析
隨著當前整個教學活動不斷成熟、完善，如今美育作為學生綜合素質培養的重要內容之一，其價值和作用進一步突出，尤其是隨著整個教學活動日益成熟，對美術教育的價值作用認知更為全面，因此想要實現美術教育活動的理想效果，就必須在全面了解當前美術教育存在不足的基礎上，創新教學內容，完善教學體系。系統化看，當前整個美術教育活動在賈占過程中，想要實現理想的教學效果，就必須滿足以下要求：首先，在整個美術教育活動開展過程中，其首先要徹底轉變教學理念，注重探索全新教學方法和教學內容。隨著當前美術教學活動不斷成熟，如今在開展美術教學活動時，要充分注重教學活動的時代特點和選擇特點，要在充分滿足學生學習特點的基礎上，注重對教育活動進行有效改革，為學生提供自主選擇權利。結合當前新課程美術教學的具體理念，學生、老師要對自身教學觀念進行有效改造，無論是課堂教學方法，還是師生互動關系，都要進行有益的探索和嘗試，從而實現美術教學的創新與改革。其次，在美術教學活動中，想要實現理想效果，還要對自身的教學評價方式進行改革，當前在美術教學改革過程中，必須注重對學生的創新精神和創新思維進行培養，通過提升學生的藝術表達能力，進而提升學生對美術學習的興趣，在整個美術教學活動中，要樹立美學素養培養為核心的教學思路，通過充分發揮學生的個性特長，從而實現美術教學的多元化和層次化。最后，對于美術教學活動來說，想要實現最佳效果，其重點在于教學理念的完善和豐富，同時更在于對整個教學體系進行改革，而在這個體系改革過程中，對學生的考核機制就是其中重要內容。充分注重培養學生的學習興趣，優化學生對美術學習的價值認知，將學生有效融入到整個美術教學活動中，才能夠實現整個美術教學的理想效果。美術學習的關鍵和核心在于美學素養的完善培養。
4融入茶文化素養的美術教育活動機制
茶文化作為系統化的內涵元素，完善的茶文化教學活動不僅能夠豐富學生學習的具體內容，同時也能夠對學生的價值內涵形成全面認知。因此，融入茶文化素養，開展美術教育活動，就需要做到：首先，要充分注重結合學生特點，融入茶文化的內涵，確定美術教學的具體目標，在整個教學活動開展過程中，合理的教學目標是實現良好教學效果的基礎和關鍵，在充分研究學生心理和發展規律的基礎上，結合學生的學習水平，為整個教學活動開展設定合理的教學目標，事實上，任何教學目標，在具體設計過程中，其都不是由老師主觀所決定的，而是由學生的技術特點所決定的，因此在整個教學過程中，必須注重將學生需求融入到整個將美術教學過程中、同時，必須認識到茶文化體系對學生的影響是全面的，其不僅能夠對學生的美術學習的素材進行有效豐富。其同時能對學生的行為規范和價值理念產生重要的提升，因此在設定教學目標時，必須將這一系列的內容融入其中。其次，在當前美術教學活動開展過程中，必須充分注重選擇合適的教學思路，制定明確的教學規劃。對于美術教學活動來說，融入茶文化內涵，不僅是美術教學創新發展的主要表現，同時也是實現學生綜合培養的重要要求，在美術教學活動中，要注重選擇適合學生學習特點，通過選擇融入合適的茶文化素材，進而有效培養學生的學習興趣，提升學生對美學的內涵認知，從而形成完善的美學教學觀念。最后，在當前美術教學活動過程中，也要通過有效把控教學活動，系統化組織開展美術教育，進而提升學生對美術創作和學習技能的有效培養。當然在這一過程中，想要實現理想效果，必須注重引導學生對美術教育學習形成準確認知。通過以茶文化為創作背景，結合自身實踐，從而深化自身對美術教育學科內容的理解和認知，進而實現創新求變的美術學習思維。結合當前整個教學活動創新發展的客觀要求，在實施美術教育時，必須充分注重將整個教學活動與人才培養系統化結合，從而實現整個美術教學活動的理想效果。
5結語
實際上，對于整個美術教育體系來說，其不僅在于引導學生對美術教學活動的內涵和資源內容形成相應理解，更為重要的是其能夠對學生綜合素質的培養起到相應效果。但是對于整個美術教學活動來說，系統化的教學活動直接關系到學生參與美術課程的積極性和主動性。因此，通過將傳統茶文化內涵融入到整個美術教學活動中，其不僅有效提升了學生的學習積極性，同時也實現了傳統茶文化與整個教學活動的系統化融合，當然這一過程，實際上也是傳統茶文化的傳承與發展過程。
作者:高艷慧 張建敏 單位:河北美術學院
參考文獻
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第9篇：美術學科核心素養的內涵范文
關 鍵 詞：人文精神 美術專業 課堂教學
美術作為一門學科，它包含兩個層次的內容，“技”的層面和“道”的層面。“技”的層面是指美術作品創作的方法，高等美術專業的課堂教學主要傾向于技能的教學和訓練。當代我國中小學美術教學人文精神的培養做得較好，特別是“新課標”頒行后收到了良好的效果。但由于傳統的教學觀念和就業形勢的影響，高等美術專業培養的模式仍以技能訓練為主。在這一過程中，一定程度上忽視了學生的情感、價值觀及人文精神的培養，忽視了學生作為個體的獨特情感及未來的發展。從近幾年學生的畢業創作中可以看到，有些學生除了本能的模仿一些作品的技法外，畫面中似乎看不到自己的觀念和意識。現在，教育者開始逐漸認識到了在美術專業的教學中應該逐步由“技”入“道”。這里的“道”指的就是美術學科的人文性。將美術學科上升到人文學科的高度，從狹義的美術走向廣義的美術，這不是簡單的口號，這是當下我國社會轉型時期人文精神體現在教育領域內的必然結果，高等美術教育中的人文精神理應受到高度的重視。多年的藝術擴招，一些學生圓了自己的大學夢，可是最終的歸屬還是社會。現今社會中的美術類崗位趨近飽和，而實踐純藝術家的理想更是有其一定的難度。通過幾年的大學生涯，然后回到社會底層去做一個美工，是現在一些美術類大學生不能接受的，于是一些有著遠大理想的藝術青年成為社會現實中的“低能兒”，可見真正的育人在于“道”。
高等美術專業培養的人才直接面向社會，使學生成為現實社會中真正有用的人是這種教育的結果，而缺少人文精神的教育必然會潛伏著一定的素質危機。人文精神是整個人類文化所體現的最根本的精神，以追求真善美等崇高的價值理想為核心，以人的自由和全面發展為終極目標。它是一種高度重視人和人的價值觀的思想態度。它關注人存在的意義、尊嚴、價值、道德、文化傳統，關注人的自由與平等及人與社會、自然之間的和諧。“即人文實質區別于自然現象及其規律的人與社會的事物，其核心貫穿在人們的思維于言行中的信仰、理想、價值取向、人格模式、審美趣味，亦即人文精神。”①
人文精神就是倡導“以人為本”的教育觀念，視人格完善為教育的最終目標，中國儒家學說中提出的“有教無類”和“因材施教”便是一種典型的“以人為本”的教育思想。道家老子主張“知人者智，自知者明”，它從人對客體自我的認識開始，最終又返回到主體的自我，這也是一種非常明顯的自然主義的人本主義思想。高等美術教育蘊含著豐富的人文內涵，是進行人文教育的核心學科，它凝聚著濃郁的人文精神，不同歷史、不同國家的藝術家所創造的美術作品中蘊涵了人類的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、自由等人文特征。美術作品是最為直觀的人類文化之一，往往以一種不同于人類語言的方式傳達著個體的情感，用比語言更直觀的方式關注整個世界，這賦予了美術本體最大的價值和功能。高等美術專業的課堂教學更多的是讓學生學習美術技法和相關理論，充分調動學生的主觀能動性，這一點在藝術類學科中尤為突出。在這一過程中，美術教師應注重引導學生，力圖使專業精神與人文精神結合，這樣才能培養出合格的人才。
早在20世紀初，我國教育家先生就認為教育家的任務，就是通過美感教育使人達到最高精神境界。高等教育就是注重對人的品質的培養和改善，為社會培養高尚的、有品位的人。因此，人文精神的培養在美術學科教學中的作用日漸顯現，高等美術教學對人文精神的培養就顯得尤為重要。美術作為人類文化的一個重要組成部分，它關系著人類社會生活的方方面面。高等美術專業的學習絕不僅僅是單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。從2008年四川省美術高考文化成績的劃分就可以看出，美術專業對美術考生文化的要求是越來越高了。美術作為人類文化的載體，能夠使學生認識到人的情感、態度、價值觀的差異及人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情景中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。美術學習不僅僅是美術技能技巧的學習，也不應該僅僅是美術知識的學習，而應該是在一種文化觀的指導下的學習。美術教師應該讓學生在一種文化情景中理解美術，并通過對美術的學習來感受和接受文化的影響。
面對當前就業的壓力和社會上諸多的誘惑，如何確立正確的繪畫觀念對于高等美術專業的學生來講是極其重要的。了解、學習和借鑒各種有益的文化因素，完善自身的文化，是當今社會狀態下合適而正確的文化態度。
高等美術教育仍然是一種心理教育，也是一種情感教育，是一種帶有強烈個人色彩的內心體驗過程，不管學生學習什么內容，或以何種方式進行學習，對學生的真正考驗是怎樣立足于現實社會。高等美術教育中人文精神教育是一種十分迫切的素質教育，培養學生的社會責任感要從他們的職業道德的教育上做起，學生對職業的社會屬性的理解直接影響學生的社會適應性。高等美術專業的人文精神教育還應從積極認識和理解本民族與世界各地藝術的歷史和文化意蘊做起，讓學生形成對本民族文化的認同和對多元文化的尊重，并參與文化的傳承和發展是高等美術專業教學的重任。人文精神是一個較抽象的概念，它屬于精神層面的東西，具有不可觸摸性，這需要在平時的教學實踐中學生能夠有意識地運用更多的途徑來關注，這樣才能夠在研究、學習、探討、實踐的過程中達到對自身人文精神的培養。
