文化創意產業發展論文精選(九篇)

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第1篇：文化創意產業發展論文范文

創意產業是在全球化的消費社會背景中發展起來的一門新興產業，隨著經濟全球化趨勢的加快和科技水平的提高，創意產業呈現出前所未有的發展前景。

目前，各國對文化創意產業的概念歸納不同，李世忠在他的《創意產業概念析》中對創意產業和文化創意產業分別有了定義的歸納。他指出對創意產業的定義，世界各國基本都沿用了2001年英國出臺的《創意產業圖錄報告》（CreativeIndustriesMappingDocuments）中所定義的：“源于個體創意、技巧及才干，通過知識產權的生成與利用，而有潛力創造財富和就業機會的產業”。而文化創意產業則在2008年北京市政府通過的《北京市文化創意產業分類標準》中被作出了最權威的定義：“文化創意產業是指以創作、創造、創新為根本手段，以文化內容和創意成果為核心價值，以知識產權實現或消費為交易特征，為社會公眾提供文化體驗的具有內在聯系的行業集群?！?/p>

如今，文化創意產業的發展釋放的巨大生產力、推動力和影響力,都超乎了人們的想象。曹新卓在他的《全球文化創意產業巡覽》中較為全面地介紹了全球主要國家的文化創意產業發展。英國是第一個政策性推動創意產業的國家，并最早提出了創意產業的定義和內容。1997年5月布萊爾上任的第一件事就是成立英國創意產業領導小組以及一系列推動政策，用文化創意產業作為拯救英國經濟困難的重要方法。自1997年起，英國文化創意產業年均增長率為9%，遠遠超過了傳統工業的2.8%的增長率，英國經濟逐漸從制造型轉向了創意服務型。喻翠玲在《英美創意產業發展對中國的啟示》中歸納了英國創意產業的成功經驗：1.政府的大力推動；2.因地適宜的發展模式；3.有針對性的產業支持政策。曹新卓介紹到文化創意產業最為發達的國家是美國，其中最重要的是它的版權產業，在2001年為國民經濟貢獻了5.24%的國內總產值?！队⒚绖撘猱a業發展對中國的啟示》中歸納美國創意產業發展的成功經驗為：1.用政策促使投資主體多元化；2.用科技推動文化產業創新；3.用國際影響力促進文化產品的出口；4.用教育培養文化產業管理人才；5.用法律保護文化產業發展。《全球文化創意產業巡覽》中介紹了其他國家的文化創意產業發展，日本以發展資源消耗低、附加值高的文化創意產業作為一項基本國策。特別是日本的動漫藝術及其相關產業，已經成為了日本的第二大支柱產業。韓國的文化創意產業則是以在10年期間在全國建設10個文化創意產業園區，以形成全國的文化創意產業鏈。新加坡也早在1998年就將創意產業定為該國21世紀的戰略產業。

席卷全球的金融危機下，全球各產業都受到各種影響，文化創意產業也在根據自身的特點尋求發展。例如長沙市委常委、宣傳部長陳澤琿在《金融危機之際正式文化雄起之時》一文中，用各國的歷史經驗總結出宏觀經濟的蕭條期往往是文化產業的機遇期。其中，他把美國、日本、韓國的經驗描述為文化產也是應對金融危機的寶貴財富和精神支柱；是打破資源瓶頸的戰略支點和動力引擎；是走出發展困局的本土根基和國際名片。

同樣的觀點還在李光斗的《創意經濟迎戰蕭條寒冬》提到：“蕭條年代，要想突出重圍，用創意振興經濟是最快的捷徑”。他認為創意具有巨大的改造力量，它可以改變競爭格局、改變國家、改變歷史，它有力量迎戰經濟寒冬。

同時，中國人民全國委員會的厲無畏2009在《中國流通經濟》發表的一片文章《創意產業：經濟寒冬里的一股暖流》中，對文化創意產業在金融危機下的發展也持樂觀態度。文中指出，創意產業是一項可以將文化資本重新組合引入經濟系統的新興綠色產業，它在金融危機背景下，面臨著的更多是發展機遇，它可以通過文化含量較高的產品和服務，滿足人們的精神需求從經濟另一面實現經濟崛起。

另外，美國哥倫比亞大學的埃德蒙•菲爾普斯在《世界金融危機對中國的挑戰》中認為創新與消費和競爭是促進世界經濟變化的三個主要市場力量。他指出了創意產業在經濟發展中的重要作用，并特別給出建議，呼吁中國需要在創意產業上自給自足，不依賴其他國家獨立生產出更具有創新性的產品。

學界中也有持保守太度，提醒大家要認真分析情況以應變嚴峻形勢的，例如黃志祥在《金融危機對傳媒業的影響和對策》一文中，以傳統報刊業的身份就不同形態的傳媒業在金融危機中的表現做了說明。他提到了在同樣屬于傳媒業的不同形態的媒體們，在金融危機中的表現是具有差異的。就廣告收入這一項為例，以網絡、移動為代表的新興媒體，在金融危機中能夠逆風飛揚，獲得了傲人的廣告收入業績。而固守傳統媒體產品、傳統產業結構的報業，廣告收入增長極為困難，已經面臨著嚴峻的形勢。

中國傳媒大學博士、首都師范大學文學院文化產業系教研室主任、副教授李艷在《職業》雜志的《在金融危機中做創意》的采訪中提出了對金融危機下文化產業的發展的觀點。李艷認為金融危機是文化產業發展的契機。采訪稿中提到歷史的經驗證明，往往在經濟蕭條時期，文化產業能得到更多的發展，因為人們在危機中，需要通過文化消費來緩解精神壓力，從而調整再金融危機中的心態，并且增強信心。

面對金融危機中國的文化創意產業也積極應對，相關部門也提出了針對金融危機的新形勢下劃以及扶持政策，如《領導決策信息》中了《10城市文化創意產業發展比較》的文章，該文提到了在《國家“十一五”時期文化發展規劃綱要》中提出發展文化創意產業的主要任務后，各地都響應號召，推出規劃發展藍圖以及相關政策，以促進文化創意產業的發展。文中總結了中國文化創意產業發展前十名的城市目前文化創意產業的發展狀況及政府支持力度。從文中的數據及表格中可以看出，這10城市都以各自的方式和政策大力促進文化創意產業的發展。

參考文獻：

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[2]劉晗．在金融危機中“做創意”[J]．職業，2009，（19）：14．

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[4]曹新卓．全球文化創意產業巡覽[J]．中國商界，2009，（1）：46-47．

[5]陳澤琿．金融危機之際正式文化雄起之時[J]．今日中國論壇，2009，（4）：45-48．

[6]領導決策信息．10城市文化創意產業發展比較[J]．領導決策信息，2009，（2）：26．

[7]厲無畏．創意產業：經濟寒冬里的一股暖流[J]．中國流通經濟，2009，（2）：4-6．

[8]李世忠．創意產業概念析[J]．生產力研究，2009，（9）：130-132．

[9]埃德蒙•菲爾普斯．世界金融危機對中國的挑戰——文化創意產業：經濟增長新動[J]．

中國流通經濟，2009，（3）：4-6．

[10]黃志祥．金融危機對傳媒業的影響與對策[J]．新聞與寫作，2009，6）：18-20．

[11]李光斗．創意經濟迎戰蕭條[J]．現代企業文化，2009，（5）：34-35．

[12]魏愛梳．創意產業文獻綜述[J]．經濟論壇，2009，（1）：64-66．

[13]UnitedNationConferenceonTradeandDevelopment．CREATIVEECONOMYReport2008[M]．UnitedNation，2008．

[14]Marta-ChristinaSusie.TheCreativeEconomy[J].LESIJ.2008(1).

[15]NormaMRants,DeborahLeslie,SusanChristopherson.Placingthecreative

第2篇：文化創意產業發展論文范文

關鍵詞：文化創意產業 促進作用 經濟發展 北京

北京市是我國最早提出要發展文化創意產業的城市。從2005年起，北京市將文化創意產業作為首都經濟的支柱產業之一，寫入《北京市國民經濟和社會發展第十一個五年計劃發展綱要》中。實踐證明，經過“十一五”時期的發展，北京市文化創意產業對首都經濟發展起到了極大的推動作用。

文化創意產業已成為北京市國民經濟支柱產業

“十一五”時期，北京市文化創意產業得到迅猛發展，使其成為北京市國民經濟支柱產業，2009年以來，文化創意產業已成為僅次于金融業的北京市的第二大支柱產業。

有資料證明，當某一產業的增加值占GDP的5%以上時，就可以稱之為支柱產業。圖1顯示，2006-2010年，北京市文化創意產業增加值占北京市GDP比重超過5%，為10%以上，2010年達12.3%，已達到“支柱性產業”的衡量標準。而同期，全國文化創意產業增加值占全國GDP比重在2.5%左右，2010年為2.75%。

文化創意產業成為北京市經濟發展新引擎

圖2顯示，2006-2010年北京市GDP增加值同比增長率與北京市文化創意產業增加值同比增長率相比較，北京市文化創意產業增加值同比增長率高于北京市GDP增加值同比增長率，這表明文化創意產業已成為北京市經濟的新增長點，文化創意產業對北京市GDP增長具有顯著的拉動作用。

文化創意產業推動了城市經濟轉型和產業升級

文化創意產業具有技術密集、知識密集型、附加值高、環境污染少、資源能源消耗低等特點，是知識經濟時代重要的產業形式。動漫游戲、數字出版、數字新媒體等一批文化創意產業新業態發展迅猛，成為北京市文化創意產業發展的新亮點。

表1顯示，“十一五”時期，北京市文化創意產業形成了軟件、網絡及計算機服務，新聞出版，廣播、電視、電影和廣告會展等四大優勢行業。2010年，四大行業產業增加值占北京市文化創意產業增加值比重為75.5%。其中，2010年軟件、網絡及計算機服務業產業增加值為847.1億元，占2010年文化創意產業增加值的49.9%，占第三產業產值比重的8.0%，成為北京市文化創意產業的支柱行業。

北京市文化創意產業的發展，促使新興產業發展已超過傳統產業，特別是以科技引領的軟件、網絡及計算機服務產業的發展，使高新技術在文化創意領域得到了廣泛運用。

文化創意產業促進了城市就業的增加

表2顯示，“十一五”時期，北京市文化創意產業的發展，不僅實現了經濟的穩定增長，還促進了就業的增加。從社會貢獻率看，2006年北京市文化創意產業從業人數為89.5萬人，2010年達到122.9萬人，比2006年增加了33.4萬人，從業人數年均增長率達到8.3%。

北京市文化創意產業就業人數占北京市第三產業就業人數，從2006年14.1%，提高到2010年的16.0%。文化創意產業就業人數占北京市就業人數，從2006年的9.7%，提高到2010年的11.9%。文化創意產業不僅是首都經濟增長的亮點，而且是社會發展的重要引擎。

其中，軟件、網絡及計算機服務是吸納從業人員最多、增速最快的行業。2006-2010年，這一行業吸納就業人數從28.3萬人提高到51.6萬人，五年間增加了82.3%，年均增長16.2%，文化創意產業就業人數的比重從31.6%提高到42.0%。

文化創意產業在我國文化產業中處于重要地位

北京市不僅是我國最早提出發展文化創意產業的城市，同時擁有良好的文化產業發展基礎和資源優勢。北京市是全國的文化中心和對外交往中心，文化設施完善，文化底蘊深厚，各類專業人才資源極為豐富，為北京市文化創意產業的發展提供了強大的動力。

表3顯示，2006-2010年北京市文化創意產業增加值保持快速增長的同時，占全國文化產業增加值比重在15%以上，在我國文化產業發展中處于重要的地位。

北京市文化產業競爭力居全國首位

2011年11月，中國人民大學文化創意產業研究中心了中國省市文化產業發展指數（2011），該指數使用2010年統計數據及調研數據計算全國各省、市、自治區的文化產業發展情況，指數包括：綜合指數、生產力指數、影響力指數、驅動力指數等四項。其中生產力是從投入的角度反映文化產業發展的資源投入水平，影響力則是從產出的角度反映文化產業發展的實際效果，產業驅動力則反映了文化產業發展的外部環境。

表4顯示了2011年文化產業發展指數排名前十位的省市分布情況，北京市綜合指數排名居首位，廣東和上海緊跟其后，四川首次進入前10名。其中，北京市文化產業綜合指數為79分，生產力指數、影響力指數，分別得分為83.3和83.2。

北京市文化創意產業成為投資熱點領域

北京市文化創意產業的迅猛發展，近年來成為投資的熱點領域，北京市文化創意產業固定資產投入居全國第一。2004-2009年固定資產投資總額達到203億元，平均增速21.99%。在國內眾多地區，政府紛紛以超過10億元乃至百億元的重大項目，作為文化創意產業發展的重要引擎。10億元招商引資的文化創意產業項目大都是旅游、休閑類園區項目，表5顯示，在全國部分招商引資的10億元文化創意產業園區項目中，北京市有四個園區的投資規模超過10億元。

北京市形成了30個文化創意產業集聚區

“十一五”時期，北京市相繼分四批認定了30個文化創意產業集聚區，各文化創意產業集聚區的分布地域、核心功能和主要行業如表6所示。其中，2006年12月第一批認定了10個文化創意產業集聚區；2008年3月第二批認定了11個文化創意產業集聚區；2010年3月第三批認定了2個文化創意產業集聚區；2010年11月第四批認定了7個文化創意產業集聚區。

目前，北京市30個文化創意產業集聚區覆蓋了16個區縣。其中，朝陽區最多，有8個集聚區；海淀區有3個集聚區；東城、西城、豐臺、石景山、通州各有2個集聚區，其他9個區縣各有1個集聚區。

2011年11月頒布的《北京市國民經濟和社會發展第十二個五年規劃綱要》中，提出“進一步強化文化創意產業的支柱地位”，經過“十一五”時期的發展，文化創意產業已經成為首都經濟的重要支柱和新增長點。

《北京市“十二五”時期文化創意產業發展規劃》中，對“十二五”期間北京市文化創意產業發展的總體部署為：北京市文化創意產業增加值要繼續保持兩位數增長，增速要高于全市總體經濟增長速度，比重力爭達到全市地區生產總值的15%左右。

參考文獻：

1.朱怡潔.我國創意經濟產業的發展探究[J].中國商界，2007（7）

第3篇：文化創意產業發展論文范文

論文關鍵詞：“印象?，劉三姐”，產業融合，實景演藝，文化旅游創意產業

 

一．前言

隨著旅游產業不斷擴展和復制，旅游者漸漸產生審美疲勞乃至厭倦，尤其在經濟高速運轉的今天，旅游者可支配收入的增加及工作的壓力，其需求更加多樣化和個性化；同類產品的增加，導致旅游企業之間競爭更加激烈，迫使他們急切尋找、選擇和創新差異化的旅游產品，力爭在競爭中取得領先地位，獲得超額利潤。在“推”和“拉”的雙重動力作用下，必須實現旅游業態創新，旅游業態創新的形式多種多樣，其中業態融合是旅游業態創新的最主要形式和發展趨勢，產業融合是為適應產業發展或為加強各行業企業間的競爭合作關系在技術創新的推動下而發生的不同產業或同一產業內的不同行業通過相互交叉、相互滲透，逐漸融為一體，形成新產業屬性或新型產業形態的動態發展過程，其本質是對傳統產業組織結構和形態的突破和創新。旅游產業融合是順應國內旅游產業發展趨勢和游客需求而提出的一種旅游產業發展新理念，是旅游產業化的新路徑，其創新對于突破原有旅游資源的限制，延伸旅游產業鏈條，拓寬原有的傳統營銷渠道，提升旅游產品內涵市場營銷論文，打造旅游產品精品等具有重要的意義，為旅游業帶來廣闊的發展前景。目前以旅游產業融合模式發展起來的旅游業越來越多，主要有文化產業、農業、創意產業中演藝業及網絡游戲業等與旅游產業的融合，其中，創意產業與旅游產業的融合是整個旅游產業融合模式的主流。本文以“印象?劉三姐”為例，提煉其產業融合模式，并以此為視角，分析其存在的問題及發展，同時為相關旅游業提供借鑒。

二．“印象?劉三姐”產業融合模式現狀分析

“印象?劉三姐”產業融合模式即根據功能和發揮作用的不同，將“劉三姐”等民族文化作為旅游資源的核心價值，以音樂、舞臺演出、電影等創意產業作為途徑，融入傳統旅游的載體中，形成功能互補的“一軸兩翼”的商業融合模式。具體如圖所示：

第4篇：文化創意產業發展論文范文

【關鍵詞】中國 韓國 文化產業 文化創意產品貿易 國際競爭力

一、中國文化創意產品貿易發展現狀

（一）文化產品貿易額增長快速，市場占有率擴大，國際貿易地位逐漸提高

根據《2010創意經濟報告》的數據來看，2008年中國在世界文化貿易中的比重達到21%，成為名副其實的全球第一大文化產品出口國。

2011年中國文化核心產品進出口總額為199.1億美元，同比增長21.4%，貿易順差174.9億美元。從表中可以看出，1992年到2008年我國文化產品出口額呈穩步增長狀態的，特別是在2001年到2008年這一階段增長速度尤為明顯。但就整體貿易而言，發展空間還有很大。

（二）我國的主要文化創意產品貿易依然存在逆差

1.在商業演出方面，中國具有國際水準的表演團隊出國表演的平均收入還不到四千美元，比如雜技芭蕾舞《天鵝湖》，每一場的收入也只不過才3萬美元，而我國一年的海外商演總收入還不如太陽馬戲團的年收入。2.在圖書進出口方面，中國的圖書行業一年只有6000萬美元左右出口額，多年來，我國的圖書進口量與出口量一直是10：1的嚴重逆差狀態。3.近年來中國電影市場火爆，雖然內地電影市場票房一路飆升，但海外電影票房卻是一片慘淡，票房不過幾千萬元人民幣。從進出口量上來看，中國在2000年到2014年之間進口影片超過4300部，而出口電影只有幾十部，貿易逆差很是驚人。

存在貿易逆差的主要文化創意產品不只是在圖書，商業表演和影視劇行業，還普遍存在于音像制品，網絡游戲和動漫行業，并且逆差都非常大。

二、韓國文化創意產品貿易發展現狀

（一）韓國的文化產業發展迅速，文化產品銷售額逐年增長，對外出口量也是不斷擴大

2005年韓國的主要十大文化產業領域包括游戲，漫畫，音樂，出版，廣播，電視，電影，廣告，角色和教學娛樂等發展快速，僅當年的銷售額就高達437億美元，較上一年增加了13.3%，約占到韓國GDP的6%，遠遠高出中國的3%，而世界的平均水平才4%。在2007年，韓國國內文化產業銷售額達到58.61萬億韓元，與2002年相比，這五年間增長了7.3%，同年，文化產業總的銷售額占到GDP的6.5%，總的附加值占到GDP的2.6%。

（二）韓國文化產業核心產品貿易量始終處于逆差，整體發展薄弱

韓國文化產業核心商品從2002年到2008年這七年間出口額就增長了210%；而在進口額上，從2002年到2008年進口額都遠大于出口額，可以看出韓國文化核心產品貿易逆差嚴重。

三、中韓文化創意產品貿易的國際競爭力比較分析

綜上所述，中國文化產業近些年在整體上發展迅速，進出口貿易量不斷增加，國際競爭力大大提高。特別是在產品設計服務，廣告，新媒體，藝術產品，古董等創意產品的出口在不斷增長，勢頭強勁。韓國與中國相比，整體上的發展略遜與中國，中國還有一項優勢創意產品，那就是印刷品，并且是增長較快的一項產業，而韓國雖然印刷品也得到發展，競爭力上升，但還遠不及中國，增長率也不及中國的高。中韓兩國有其自身的發展基礎和資源，近幾年中韓的文化產業發展很快，出口額也在不斷上升，國際競爭力顯著提高，市場前景廣闊。

提高中國文化創意產品競爭力的對策

（一）加快并鞏固文化創意產業的集群建設，發揮其集群效應，贏得規模經濟。結合自身發展優勢，打造出完整的、高效的、專業的產業鏈條，實現規模經濟最大化的戰略目標。

（二）重視本土化發展，打造具有本土特色的名品品牌。我國要加強對文化創意產業的投資，努力發揮本土優勢，結合大眾需求，打造出自己的文化創意產品品牌。

（三）加大對文化創意產業專業人才培養。應該加大對專業人才的培養，有針對性培養，尤其是要具有國際水平的高端人才，復合型人才，還有營銷人才。

（四）加強法律建設，完善文化創意產業相關的政策法規。要制定差異性文化產業政策以適應不同地域的文化，加大對文化發展的政策扶持力度，把理論與實踐相結合。

（五）加快文化創意產品“走出去”，擴大文化創意產業國際影響力。要加快步伐扶持一批具有中國特色的文化創意產品，打造民族文化，使其成為核心的競爭力，

參考文獻：

[1]金兌炫.韓國文化產業國際競爭力研究[D].北京：對外經貿大學，2010.

[2]江曼.我國影視文化產業出口的現狀分析及對策研究[D].北京：經濟貿易大學，2014.

第5篇：文化創意產業發展論文范文

[論文關鍵詞]創意產業　設計人才　培養模式　師資

隨著創意產業的日益崛起，原創設計和自主創新已成為我國加快產業結構升級的一個重要支持力量。然而當前原創設計的缺乏和對創意設計人才的渴求已成為創意產業發展的瓶頸，這對以培養創意設計產業人才為主的高校設計教育而言是機遇，也是一種挑戰。如何以前瞻性的眼光和進步的思想真正從源頭構建適應現代創意產業發展需要的設計專業人才培養體系，為創意產業的發展提供思想資源和人才保障已成為當前高校設計專業教育必須面臨的嚴峻任務。

一、創意產業與創意設計人才

(一)創意產業的內涵與本質特征

創意產業這一概念最早出現在1998年出臺的《英國創意產業路徑文件》中。對“創意產業”寬泛的理解是：“創意”成為生產的驅動力，帶動產業的發展。它是一種在全球化的消費社會背景中發展起來的，推崇創新，個人創造力，強調文化藝術對經濟的支持與推動的新興理念思潮和經濟實踐。其本質特征主要表現在：(1)以創新為靈魂。在創意設計中具有豐富的想象力和新穎獨特的創造性，在對待產品的全新創造或再創造再提升過程中始終體現其核心內容價值的獨創性。(2)以文化為基礎。文化是創意產業的基礎和物質內容，創意為文化注入了生命力并以此帶來高附加值，而文化為產業的發展提供了豐富的創意源泉。(3)以科技為支撐。高科技的飛速發展為人類的創意創造提供了發展的“翅膀”，使人類的創意天賦在產業化推動下達到了前所未有的高度。(4)以產業鏈的融合為運作模式。創意產業的發展使得創意設計與市場策劃、市場服務相互融合，并通過市場拓展和品牌衍生等產業化運作模式最終形成一條集研發設計、制造生產、整合營銷為一體的體現創意高附加值的完整產業鏈。

(二)創意產業對創意設計人才的需求

創意產業是一種基于人的創意型經濟增長模式，創意設計人才是保證創意產業順利發展的核心動力。當前，創意設計已不再是單純在形式上和功能上的設計行為，而是從物理、生理、心理乃至各個文化層面的人對產品、環境、生態和審美等需求的一種創造行為。這就注定了創意設計人才不僅需要較高的藝術修養和創造性思維，還需要具備一定的科技知識和較強的策劃、設計實踐能力。主要體現在以下幾方面：

1　應具備卓越的創意創新思維。創意是以人的理念為核心，以人的知識、智慧和靈感在特定行業的物化表現。創意設計人才只有具備智慧型的創新思維能力和豐富的想象力，具有一定的文化素養和可持續發展的潛能，才能全方位地思考產業市場的設計需求，設計出獨特新穎且具有前瞻性的創意作品。

2　應具有廣博的人文科技素養。文化是發展創意產業的母體，科技是支撐創意轉化為現實的有效手段。創意設計作品正因為賦予豐富的文化內涵和通過科技創新才能形成高附加值。因此，當下設計人才需要在掌握基本專業知識外，還要具有多學科的人文和科技交叉學科知識，成為一專多能的復合型創意設計人才，方能符合產業鏈發展的需要。

3　應具有把控設計全過程的綜合創意設計能力。當今創意產業價值提升趨勢已從“單元級”的競爭上升為“系統級”的產業鏈競爭。這就要求創意設計人才必須遵循產業鏈的特征，掌握設計項目的整體過程，熟悉本行業相關崗位操作技能，具有把控市場調研、管理策劃、設計制作及營銷推廣與服務等設計全過程的綜合設計能力。

(三)當前高校創意設計教育的尷尬現狀

我國高校的藝術設計教育來自于傳統工藝美術教育，長期以來沿用傳統教學理念，片面追求設計視覺形式表現和單方面的設計技能，輕視創造性思維、創新精神和綜合策劃設計能力的培養。以至于很多學生只會模仿，創新意識弱，喜歡“單打獨斗”，缺乏團隊協作意識和創業精神。

1　創意設計人才培養目標不清晰。當前我國高校創意設計教育普遍缺乏市場的敏感度，教育鏈與產業鏈沒有形成相互銜接的機制。高校設計教育對創意產業的真實現狀缺乏深入調研而使得設計人才的培養目標及培養層次比較模糊，培養的學生缺乏創新思維和創造能力，不能適應產業發展的要求。

2　課程體系與教學內容缺乏針對性。設計專業課程體系和教學內容缺乏整合，沒有根據創意產業的發展和需求進行針對性調整。教學模式重片面設計效果而輕視對設計流程的掌控，導致學生無法從整體上理解和把握設計學科知識結構，不完整的知識鏈直接影響創新型人才綜合素質的培養。

3　實踐教學囿于“紙上談兵”，缺乏與創意產業的銜接。在整個創意產業鏈中，創意設計人才是創意產業發展的原動力，而生產企業和市場是成就創意人才的“孵化器”，但現在很多高校的設計實踐教學往往是走形式，大多停留在圖紙上，學生對材料市場和技術的了解往往停留在表面，實踐教學活動與市場創意產業鏈相脫節。

4　創意設計專業師資嚴重短缺。當前我國大多數設計專業教師直接從學校畢業到高校任教，沒有過多的工作實務經驗，加上部分教師長期在學校任教，脫離了現有創意產業環境。這些教師由于缺少產業市場實踐經驗，只能概念性地向學生傳授一些創意知識。能夠直面創意產業進行教學的師資嚴重不足，這已成為制約我國創意設計人才培養的關鍵因素。

二、創意設計人才培養模式探究

全球知識創新和創意產業發展的驅動，促使我們必須創新教育內容，探索學校設計教育與創意產業市場的有機結合，建立符合時代要求和學科特色的藝術設計人才培養體系。

(一)改革人才培養目標，更新人才培養理念

創意產業以文化為背景，以創新性思維為源泉，以創意設計為手段，以創造高附加值為目標。其精髓在于“創意”。這就要求我們高校設計教育必須改革人才培養目標，更新人才培養理念，為創意產業培養具有創意思維和創新能力，能創造性運用專業知識和技能解決實際問題的創意設計人才。

1　應培養學生的創意思維和創新能力。創意設計思維能力是指在設計實踐中能運用豐富的想象力，創造性地提出解決問題的創意方案，以設計出新穎獨特且能引領時尚生活發展的作品。創意思維的培養可以從以下幾方面開展：第一，注重培養學生對事物的敏銳觀察和聯想能力，這是產生創意靈感的思維基礎；第二，通過發散性思維、求同性思維、逆向性思維等訓練方式，培養學生豐富的想象力，這是產生創意靈感的思維過程；第三，通過對現實和未來的關注，從求新求異的角度培養學生做新概念、新時尚的領導者和實踐者，這是產生創意靈感的思維動力。

2　應培養學生的創意設計實戰能力。創意設計活動涉及市場需求、市場調研、設計規劃、制作實施及市場效果等諸多環節，這些環節中實際性問題的解決是設計活動的土壤。作為創意設計人才的培養必須遵循設計創造的基本規律，通過深入產業及行業實際，讓學生了解生產加工技術和創意市場行業相關知識，全面提高學生的創意設計實戰能力。

(二)整合課程體系和教學內容，賦予學生創意設計知識

人才的成長是一個持續積累和不斷完善的過程。在當下創意產業蓬勃發展的市場環境中，高校設計教育一方面要注重學生人文素質教育，不斷融入創意產業的知識，更好地實現與創意產業市場的接軌；另一方面要結合當前創意產業市場，改革人才培養方案，探索育人途徑，提高學生的創意創新設計能力。讓學生在認知、解釋和理解社會的過程中自主地、能動地構建自己的知識，在與人的互動體驗中不斷進行知識能力重組，以實現自身價值的超越。

1　提高素養，強化人文與科技交叉性課程體系建設。在創意產業中，文化創新是以廣博的人文與科技知識為基礎的，豐厚的人文、科技素養亦是發展卓越創新的源泉。因此，我們必須從創新的角度切實強化對設計專業學生人文、科學素質的培養。其一，在通識性課程設置上應加強以培養學生藝術素質和審美能力培養為主的人文藝術教育。如在基礎理論教學中充分挖掘中華民族傳統文化與藝術資源，研究民族的人文精神和價值觀念。此外還應設置創意學、市場學、設計管理、消費心理學等與創意產業息息相關的教學內容，并融入社會調研內容和設計倫理的思考與討論，加強學生對創意產業市場的認知，從而激發學生創造激情。其二，在應用性課程體系中應強化科技類學科知識的交叉與滲透。創意產品是技術文明催生的產物，在創意產業背景下，設計專業應用性課程必須融入現代設計技術課程，如數字媒體類、動漫IT類、現代工藝技術等，為學生實現其創意提供科學技術知識的支撐。

2　提倡創新與合作，構建“發展型”課堂教學模式。創意產業的發展是依托綜合性設計服務市場而形成的，因此高校的設計教學內容必須重視教學內容的“綜合性”和“創新性”，構建以培養創新知識和能力、溝通合作能力為核心的“發展型”教學模式。加強學生對設計創新系統方法的掌握和應用，引導學生從宏觀、整體和協作的角度去認識設計并進行創造。其一，大力開展“探索性”教學。通過對學生發散性、靈活性及獨創性思維的引導，激發學生的情感，開發他們的創造潛能。其二，開展以產業鏈相互協作為目的的“體驗性”教學。處于市場競爭的創意設計服務要考慮多方面因素，如市場需求、營銷策略、材料與工藝、市場效益及社會責任等問題。通過產業鏈體驗性教學，把學生的“單個創新”變為“系列創新”，“個別創新”變為“集體創新”，使學生在體驗的各個環節中相互溝通，不斷拓展思維和創新能力，培養其整體意識和團隊協作精神。

(三)積極與產業市場互動，全面砥礪學生創意設計實踐能力

在創意產業市場經濟條件下，高校藝術設計教育應堅持與文化產業的結合，積極建立設計教育鏈與創意產業鏈銜接的有效機制，從市場中不斷吸收設計教育的養分，充分利用產業市場來全面厲練學生的設計實踐能力。

1　設置與市場對接的企業課程。設計教育鏈是創意產業鏈的重要組成部分，當前高校設計教育必須大膽打破校園的壁壘，充分挖掘地域創意產業的教育資源。如在高年級課程體系中直接導人相關企業的培訓課程，引入企業的師資和設計理念，按企業的模式來訓練學生的設計能力。變“封閉式”教學為“開放式”教學，實現高校創意設計教育與當地創意產業的完美對接，縮短設計專業學生與產業市場的距離。

2　導入“實戰型”項目課題。在專業設計及畢業設計教學中直接導人市場項目，在教師的帶領下按市場規則設計開發，通過仿真環境和真實課題的實踐，強化學生的市場意識和自我設計修正能力。這種實戰教學模式不僅可以淡化紙上談兵的設計教育模式，還可為學生的設計作品開辟廣闊的市場應用渠道。

3　實施以培養創新能力為主的競賽項目。鼓勵學生參加各類大賽是激發原創活力的最佳方式。學生在參賽過程中，需要進行大量的調研并綜合運用多種知識，這樣可以極大地提高自我創造能力。同時參賽可以使學生到大賽上展現自我，獲得成功的喜悅與成才的信心，亦可將優秀設計作品推向產業市場，實現高校創意設計教育與產業市場的互動。

4　開展與產業鏈對接的“假期課堂”。假期是設計專業學生深入產業市場實踐的“黃金時期”，積極創建和利用社會實習基地，組織學生到對應企業，在一線設計師的指導下親自參與創意設計實踐，熟悉設計流程，參與調研策劃，鍛煉項目創意開發及實施等實踐能力，這樣不僅可使合作設計企業受益，還可以激發學生的藝術創造能力，獲得創意產業市場第一手實踐經驗。

5　建立創意產業園為主的創意實踐“孵化中心”。打造以孵化創意設計項目為目的的創意產業園是高校創意設計教育服務地方區域經濟，實現產學研一體化的主要形式。通過創意產業園的建設，為設計專業師生投身創業實踐提供場地、房租、稅收等優惠服務措施，鼓勵其開展以環藝、服飾、廣告、包裝、工藝品等為主體的創意設計服務等，促使學生將創意設計直接付諸產業市場開發，以全面鍛煉學生的綜合創意設計實踐能力和創意經營管理能力。

三、打造面向創意設計教育的師資隊伍

師資隊伍是高校創意設計教育改革的關鍵。面對創意產業發展的日新月異，高校藝術設計專業必須建立一支與創意產業發展相適應的具有創新意識和創新能力的高素質教師隊伍。筆者認為可從以下幾方面人手：第一，改革教師考評機制，通過鼓勵教師參與實踐性課題研究，深入相關企業調研或直接參與市場創意設計項目的開發等促使教師了解行業發展態勢，熟悉行業崗位需求，實現教師在創意產業市場環境下知識結構的轉型。第二，鼓勵部分教師深入創意產業一線掛職、兼職，或直接創立企業，以積累創意設計實踐經驗。這樣既可為學生提供良好的實習、實訓環境，又可以服務于社會，提高創意實踐教學水平，更好地提升專業教師的綜合素質和競爭力。第三，在聘請客座教授的基礎上，適度引進創意產業市場中有成功經驗的設計師、策劃人(設計總監)等到校進行教學，他們在教學中可將成功的實踐案例帶入課堂，不僅可以培養學生的創新意識，同時也可為學生更廣泛、更深入地積累實踐經驗，為學生在未來的創意產業實踐中起到很好的鋪墊和指引作用。

第6篇：文化創意產業發展論文范文

摘要：文化創意產業的知識密集型、高附加值、高整合性，對于提升我國文化產業發展水平，優化產業結構具有不可低估的作用。然而，我國文化創意產業的發展模式相比其他國家而言，還有很大欠缺。本文通過比較分析其他國家文化創意發展模式，進而提出適合我國文化創意產業的發展模式，并提出我國在改革過程中應注意的相關問題。

關鍵詞：文化產業;文化創意產業;發展模式

一、文化創意產業內涵

世界各國對文化創意產業的定義有不同的提法。創意產業起源于英國，1997年英國首相布萊爾為振興英國經濟提議并推動成立了英國創意產業特別工作小組，該小組于1998年首次將創意產業作為一種國家產業政策和戰略進行明確的定義，認為創意產業是源自個人創意、技巧及才華，通過知識產權的開發和運用，具有創造財富和就業潛力的行業。李世忠（2008）認為文化創意產業是指依靠個人的知識、智慧、技能、靈感、天賦，通過科技與藝術這兩大手段，對文化資源進行創造、重構、嫁接和提升并與其他產業融合生產出具有文化藝術元素的高附加值的產品與服務，以滿足人類感性需要和理性精神需求的產業。隋巖（2008）認為文化創意產業即文化是資源，創意是手段，產業是目的，背景是基本實現了工業化之后的后工業社會、信息成為核心資源的信息社會。

文化創意產業就其名稱本身包含文化、創意、產業三個內容，分別代表文化創意產業既有區別又相互關聯的三個階段，三位一體，共同構成了文化創意產業的內涵。因此文化創意產業可以理解為將創意融合于文化元素，通過科技和智力創造生產的高附加值產品，進而形成的滿足市場需求的產業。

二、國外主要文化創意產業發展模式比較

1.美國

美國憑借其在知識產權方面的霸主地位，把與創意產業相關的產業稱之為“版權產業”，并將其納入己經制定的北美標準產業分類系統NAICS，近年來，版權產業在美國發展迅速，成為國民經濟中具有舉足輕重作用的產業部門之一。

其特點：(1)投資主體多樣化。聯邦政府主要通過國家藝術基金會、國家人文基金會和博物館學會對文化藝術業給予資助，州和市鎮政府以及聯邦政府某些部門在文化方面也提供資助。而美國文化藝術團體得到的主要社會資助則來自于公司、基金會和個人的捐助等，其數額遠遠高于各級政府的資助;(2)科技投入加大。以影視業為例，每一項對影視產業的創制與傳播可能產生影響的科技成果，幾乎都會同步運用于電影電視之中；(3)擁有豐富的人才是美國能夠在文化創意產業領先的另一個重要原因。美國從世界各國搜羅了大量優秀藝術人才，同時其文化管理已形成一門專門學科;(4)通過法律法規和政策杠桿來鼓勵各州、各企業集團以及全社會對文化藝術進行支持;(5)強大的政府支撐體系。一直以來，美國都在積極推動包括文化商品在內的所謂貿易和投資領域自由化，為其文化商品輸出提供保障。

2.英國

英國模式的主要特征。在國家內部既采取一系列措施鼓勵文化創意產業領域的市場競爭，又制定相應的政策和投入大量的資金扶持、促進文化創意產業的發展；在國際市場競爭中既利用國家力量積極推進文化創意產業全球化、文化創意市場自由化與文化創意貿易自由化的政策支持和鼓勵本國文化企業和跨國公司開拓國際文化創意市場；又制定一系列政策措施保護本國文化創意產業和文化創意市場。

3.韓國

“韓國模式”是成立專職機構進行管理、規劃和指導文化創意產業發展，制定相關產業和技術發展戰略，并在政府協調下高效地執行。同時，注重發揮比較優勢，抓住產業轉移良機，在引進、吸收的過程中，通過實施大公司戰略，保護本國市場，推進完善的產業鏈的一種文化創意產業鏈。亞洲其他新興文化創意產業國家也不同程度地實踐這種模式，相比之下韓國更加典型。

其特點可以概括為，（1）政府主導，實施文化創意產業國際化戰略，大力開拓國際市場；（2）以基礎設施建設配合文化創意產業集約化生產經營發展總體戰略。建設方針是地方政府為主，中央政府支持，動員民間參與，到2005年已經建成7個文化創意產業園區；（3）建立資金支持機制，采取一系列措施，多渠道籌措文化產業發展資金；四以教育和研發投入拉動產業發展，建立獎勵政策。

4.日本

“日本模式”是指以政府宏觀政策為引導，找到重點突破口，發揮優勢產業，形成完整產業鏈，通過發揮日本民族文化的優勢，吸取外國文化來帶動文化創意產業發展。

其特點歸納如下，(1)以政府為主，全盤統籌，協調發展；(2)培育具有獨特性的產品市場；(3)建立完整的產業鏈體系。日本內容產業中各個業種之間，無論是電影、漫畫、游戲或是音樂，都是相互聯系的，媒體的綜合性和多元化使它們之間相互影響、作用，從而推動了日本文化產業的發展。

對文化創意產業的發展模式可以從不同的角度去理解，一個國家或地區產業發展模式是否能成功，主要在于這種模式是否能夠充分發揮自身的比較優勢，形成自己的特色。從產業發展模式整體的演變趨勢來看，各種產業發展模式具有趨同的趨勢。

三、我國文化創意產業應采取的發展模式

通過比較分析國外文化創意產業的發展模式，基于我國文化創意產業的發展現狀，提出我國應采取如下的發展模式。（1）必須堅定不移地堅持以市場為主體，政府宏觀政策引導；（2）投資主體多元化；（3）產業集群化發展，大力推進文化創意產業園區建設；（4）重視人才的培養；（5）加強文化創意產業的品牌建設；（5）加大對知識產權的保護；（6）有效利用傳統文化資源。

1.政府宏觀政策引導

我國各級政府應把文化創意產業提升到國家戰略產業的高度，從宏觀上對文化創意產業的發展戰略、區域競爭比較優勢、綜合效益和可持續發展等全方面做出總體規劃，營造適宜產業發展和公平競爭的寬松的發展環境；政府應加快科技、文化、教育及相關領域體制機制的改革步伐，盡早打破行政壁壘，促進社會資源自由流動，鼓勵有條件發展文化創意產業的省市建立各部門聯席會議制度，統一行使文化創意產業的管理權，以解決條塊分割、體制不順的問題；政府應對文化創意產業的發展給予持續支持，放寬市場準入機制，支持創意研發，促進內外貿易，推動產業升級，完善統籌機制；應對各地區產業資源進行全盤性的調查，優化配置創意產業社會資源。

2.投資主體多元化

為文化創意產業的發展提供配套的金融支持，擴大投融資渠道，尤其要加強對中小型企業的支持，解決該產業發展的資金問題，實現投資主體多元化、社會化。

3.大力發展文化創意產業園區

文化創意產業具有較強的產業融合性，因此在發展過程中集群化建設是很重要的一項內容。我們目前園區建設方面，初具規模但缺少特色，著手打造特色鮮明、優勢突出、產業鏈條完備的創意園區，是未來發展之關鍵。通過文化創意園區的建設，發揮其帶動、示范、集聚、輻射和推動作用。

第7篇：文化創意產業發展論文范文

關鍵詞：文化創意產業 地產模式 選擇

我國文化創意地產發展現狀

我國的文化創意產業發展迅速，規模越來越大，發展范圍從最初的北京、上海、廣州幾個國內著名城市輻射到全國各大主要城市，文化創意產業涉及到的行業也日益增多。2009年，文化創意產業已經上升成為國家戰略產業，僅上半年，我國文化創意產業平均增幅達17%，高于全國GDP增長速度。文化創意產業強勁的勢頭，不僅為我國經濟“保八”順利實現貢獻了重要力量，而且成為地方經濟的重要支柱。文化創意產業不但在國內各大城市的GDP中所占的比例和絕對利潤值逐年增長，而且新增文化創意產業企業和從業人數逐年增多，整個創意文化產業呈現出一片欣欣向榮的景象。

我國目前已經形成長江三角洲、珠江三角洲、環渤海地區三大文化產業帶，但是與同等發展水平國家相比，我國居民的文化消費總量過低，居民文化需求的滿足程度不足1/4，文化創意產業仍有廣闊的發展空間。

以北京為例，北京文化創意產業是以創意為龍頭，以內容為核心，驅動產品的制作，創新產品的營銷，并通過后續衍生產品的開發，形成上下聯動、左右銜接、一次投入、多次產出的鏈條。北京各文化產業基地的特點如表1所示。盡管北京文化創意產業地產發展迅速，產業聚集效應初步顯現，具有一定產業規模，管理和運營比較完善。但仍存在如下問題：首先，尚未形成完整、順暢、高效的產業鏈；其次，文化創意產業帶動創意產業地產發展能力有待提高；再次，文化資源優勢遠未轉化為產業優勢。

國外文化創意產業地產模式比較分析

（一）單一企業型

日本神奈川日產技術中心位于日本神奈川縣厚木市邊緣，總占地面積116萬m2，有7000多研發人員，經過50多年的發展與完善，其已經建立了一套完善的日產研發、檢驗、保障體系，是日產汽車研發系統的“神經中樞”。目前為止，日產全球總部、日產橫濱引擎工廠、日產追濱制造工廠、日產技術中心和日產先進科技中心已全部落戶神奈川縣厚木市。日產技術中心包含以下特點：

第一，具備科學的研發體系。日產的研發體制建立在以日產技術中心為核心，基礎研究、產品開發及試車等三大環節為架構的基礎之上，以其銷售額5%的高投入作為研發費用，累積成較大的研發潛能。第二，具備合理的發展模式。通過不斷研發設計附有吸引力的新產品，維持其超強的競爭力，提高了企業獲利能力，然后再以投入更多的再研發人才及其設施，使日產成為世界十大汽車公司之一。

（二）獨立主題型

韓國首爾數字媒體城（簡稱DMC）位于首爾新千禧城內，距離首爾國際機場只有30分鐘的車程，優越的區位條件是媒體城成功的因素之一。此外，政府的大力投資和支持也是首爾數字媒體城成功的另一大因素之一。項目實施通過公私聯合、整體統籌、有序推進方式，采用了系統的激勵投資機制和支持政策。

媒體城的項目發起者是由韓國首爾市政府開發和推廣，具體實施、建設、工程計劃則是由政府專門成立的數字媒體城負責。首爾市開發公司負責執行土地開發和基礎設施的建設。DMC的組織架構如圖1所示。

項目激勵機制和政策支持分為對內和對外兩種激勵機制。對內采用了差異化定價、安裝付款等方式，并強調了激勵價格機制。對外則采用了外商投資激勵機制，在土地供給、辦公室出租提供等方面以外商投資相關法律為準提供相應支持。

（三）產業復合型

澳大利亞昆士蘭省府布里斯本的奇云角都會村是近來國際上比較具代表性的創新園區，它由昆士蘭科技大學與昆士蘭政府共同出資經營。園區建設內容包含：創意產業園、健康及生物醫學創新研究所以及超市、商店、餐廳等商業設施。其中，昆士蘭科技大學創意產業園區（簡稱CIP）是奇云角都會村項目的核心項目，包含了創意產業學院、創意產業學術中心、創意產業事業中心，集中了教育、科研、商業、表演、商務等多種功能空間。

產業區內各個組成部分的內在作用和影響機理如圖2所示。圖中，政府指創意產業區所在的國家和地方政府（昆士蘭州及布里斯本的政府管理機構）。學院指昆士蘭科技大學創意產業學院。研究機構包括澳大利亞交互設計合作研究中心（ACID）和 ARC創意產業與創新重點研究中心（CCI）。企業指在創意產業區內的創意產業企業。從各個構成要素的相互關系上看，政府向企業提供基礎設施和公共服務，企業依法納稅同時反饋政府政策實施結果；政府向大學提供經費和公共政策支持；大學向企業輸送專業人才，開展培訓，提供圖書資源、實驗室等開放服務，而企業為大學提供部分資金支持、學生實踐機會；政府向研究機構提供經費、辦公場地和公共服務，而研究機構向政府提供政策層面產業建議；研究機構為企業提供行業戰略規劃，業務咨詢，企業為研究機構提供部分研究經費，研究數據和研究案例等；研究機構向大學提供專業設置指導、前沿學術研究教育，而大學向研究機構輸送高端研究人才，提供輔助研究機構從事調研等研究活動。

昆士蘭CIP成功經驗如下：首先，城市改造為其提供了良好的選址。昆士蘭政府投資4億澳幣的Crove都市村莊開發建設項目于2001年開始興建，規劃為教育、研究、商業、居住和文化等綜合區域，為創意產業園區提供了良好的地址。其次，教育振興工程提供了必備的科技人才。QUT著手進行教育振興工程，建立起世界上第一個創意產業學院，尤其是通過數字技術，將研發與創意實踐的商業運用結合起來，為CIP提供了知名度和強大的人才供給機制。再次，政府推動“智慧之州”規劃提供了所需資金和政策。昆士蘭州政府促進生物科學、創意產業、高附加值服務等領域的發展的政策，為相關項目提供了資金和政策支持。

綜上，三種文化產業地產模式的特征歸納如表2所示。

我國文化創意產業地產發展模式選擇建議

（一）模式選擇

綜上所述，單一企業型的發展模式必須由一家研發機構承擔巨額的投資以及大量研發人員，此外還需要保證10年后因企業發展有足夠空間擴大園區規模。但是，目前規劃設計存在的遠瞻性不足，國內尚未形成集研發、展示、銷售為一體的大型研發企業等現實條件決定了單一企業型的發展模式并不適合我國文化創意產業的發展。

而現在全國很多城市正在興建的文化創意產業園大多為獨立主題型，地方政府為了促進當地經濟的發展，依托當地資源優勢，通過地方優惠政策，先吸引知名企業入駐，打造成為城市的支柱產業或者優勢產業，達到一定規模時再往產業鏈兩端延伸。但是從各個正在興建以及已經興建完畢的產業園發展狀況來看，存在著政府主導過于強勢、招商引資過于急功近利的問題，脫離了市場真正的需求。很多園區的開發建設缺乏合理規劃，沒有明確的產業發展導向。政府在招商的過程中對企業缺乏限制篩選，只是借創意產業之名進行寫字樓開發，導致創意產業聚集發展失去意義。

由此來看，產業復合型的發展模式最適合我國文化創意產業園的發展，通過集聚效應，以龍頭企業帶動中小型企業，形成多個相互關聯的產業鏈，使企業間的互補性充分發揮，具有信息密集、技術、基礎設施共享、降低成本等優勢。一方面，智力、技術、資本、市場等要素的有機融合整合了產業鏈，同時也吸引了更多的同類企業入駐，使創意產業集聚地在空間規模上日益呈現集群規模效應。另一方面，建立這種高端創意策劃人才、創意作品及思想交流匯聚的復合中心，也體現了創意產業多元社會文化互動融合的特征，有利于各種社會文化的互動融合，為激發創意靈感提供了重要的基礎。

（二）注意問題

首先，良性運營模式至關重要。政府支持推動發展是文化產業區成功的前提。高品質的產業人群、居住人群、消費人群是成功的基礎。其次，文化產業區不能成為孤立單一的產業區。規劃要突出多功能復合，圍繞核心產業區形成具有會展、酒店、居住、文化娛樂等功能的，現代服務業集中展示和經濟文化交流的城市功能區域。再次，可持續發展的產業結構是文化創意產業地產永續發展的基礎。

參考文獻：

1.李清.上海創意地產—探索中前行[J].上海商業，2006（11）

2.鄭文文.中韓創意產業發展比較研究[J]東北亞論壇，2007（6）

3.鄭洪濤.基于區域視角的文化創意產業發展研究[D].河南大學博士論文，2008

4.符振彥.創意地產的商業模式引發關注[J].北京房地產，2009（3）

第8篇：文化創意產業發展論文范文

[關鍵詞]文化創意產業;遼寧;老工業基地

[中圖分類號]C91[文獻標識碼]A[文章編號]1672-2426(2010)10-0062-02

文化創意產業是近幾年崛起的知識密集型的新興產業,被稱為新興的經濟增長的推動力。根據英國文化創意產業特別工作組的定義,文化創意產業是“源自個體創造力、技能和才華的活動,通過知識產權的生成和取用發揮創造財富和就業機會的潛力”。目前,文化創意產業不僅在發達國家得到大力推崇,在我國北京、上海、深圳、長沙、南京等大城市也得到大力發展,其經濟效益不斷顯現。發展文化創意產業已經成為知識經濟背景下提升國家競爭力的重要選擇,也成為壯大城市綜合實力的重要途徑。當前,遼寧正處于老工業基地振興的關鍵時期,發展文化創意產業恰逢其時。

一、發展文化創意產業是振興遼寧老工業基地的強大推動力

振興遼寧老工業基地是一項系統的工程,在升級改造傳統產業、調整完善產業結構的同時,必須發展有潛力的新興產業,從國際國內的發展經驗來看,文化創意產業是值得遼寧關注并大力發展的新興產業。

1.文化創意產業具有巨大的發展前景,市場經濟價值可觀。創意產業能夠創造巨大的經濟效益,不僅因為它是一種新興的產業形態,更重要的是創意作為生產要素已經成為推動經濟增長的重要手段。據統計,全球創意經濟每天創造的價值達220億美元,并且以5%以上的速度增長,美國的年增速達14%,英國為12%。不少國家和地區如英國、美國、日本、新加坡以及我國香港、臺灣地區等都已把文化創意產業作為支柱產業。在美國,從1996年開始,文化創意產業產品就已成為最大宗的出口產品。2006年的《硅谷指數要點》報告指出,美國的“創意和創新服務產業”已成為僅次于軟件產業的第二大產業集群。在英國,文化創意產業對GDP的貢獻早已超過任何制造業。進入20世紀90年代以來,被人們所公認的國際大都市如倫敦、紐約、東京、巴黎等城市等都加快了產業升級的步伐,

文化創意產業逐漸成為這些城市的支柱產業。

2.發展文化創意產業是改造和升級傳統產業的重要方式。文化創意產業是以“創新”和“創意”為動力和源泉的產業,“創意產業的根本觀念是通過“越界”

促成不同行業、不同領域的重組與合作,打破二、三產業的原有的界限?！盵1]文化創意產業與傳統產業結合,創意元素與創新技術的融入可以大幅度提高傳統產業的文化和科技含量,實現傳統產業的創意化、高端化、增值化。遼寧是我國的老工業基地,三大產業中,第二產業所占的比重較大。改革開放以來,大批企業陷入困境,裝備老化、技術落后,能耗也非常高,要實現遼寧老工業基地的振興,就必須要升級改造傳統產業,實現從“制造”到“創造”的改變。文化創意產業的高附加值、高滲透性和高整合性,對于優化與升級老工業基地的傳統產業,提升遼寧城市競爭力具有不可估量的作用。

3.文化創意產業是優化產業結構,促進經濟增長方式轉變主要引擎。作為一個新型產業,文化創意產業是對傳統自然資源依賴型經濟的一種揚棄?！拔幕瘎撘猱a業與高科技產業一樣,生產要素不再以人力、能源、原材料為主”“發展文化創意產業需要三大生產要素,一是是智力資源,二是文化資源,三是科技資源”[2]發展文化創意產業,實際上就是選擇了一條經濟文化化、文化經濟化,科技文化化與文化科技化的高端發展路線(金元浦)。20世紀90年代,英國通過發展文化創意產業實現產業結構成功轉型,此后,各國都把發展文化創意產業作為催化經濟轉型的重要戰略舉措。遼寧是重化工業集中的省份,資源消耗和污染物排放總量較大,GDP高速增長也伴隨著煤炭消費總量大幅增長。因此,在人口眾多資源相對不足的遼寧,大力發展文化創意產業,無疑會大大減輕因發展經濟而給資源儲備和環境帶來的壓力,推動遼寧轉變經濟增長方式,優化產業結構,同時也能極大地滿足人民群眾不斷增長的精神文化需求。

二、遼寧發展文化創意產業的制約因素分析

遼寧是一個文化大省和人才大省,歷史文化、工業文化、旅游文化、民族民間文化獨具特色;同時,省內高校眾多,人才濟濟,發展文化創意產業優勢明顯。目前,遼寧省的部分城市,如大連、沈陽等早已開始文化創意產業的發展,并顯現良好的經濟效益。但從總體上看,遼寧文化創意產業的發展還處于起步階段,還存在很多不利因素制約其進一步發展。

一是體制弊端明顯,文化企業普遍缺乏活力。文化創意產業具有典型的“文化”特征。遼寧省作為東北老工業基地的主體,受計劃經濟的影響較深。遼寧的文化體制改革相對比較滯后。遼寧省雖然很早就提出了“事業單位,企業管理”的政策方針,但是這些行業與其他行業相比仍然受到很多的管制。掌握大量文化資源的國有文化單位游離于社會主義市場經濟之外,致使這些經營單位普遍缺乏活力,無力應對市場挑戰。同時,遼寧大量創意型人才主要集中在文化事業單位,目前事業單位的體制不利于調動他們的積極性。

二是創意企業缺乏有效的融資渠道,資金投入力度不足。文化創意產業是一個長久受益的產業,一個好的創意可能意味著產業鏈條的延伸和源源不斷的利潤,然而要把創意變為產品乃至形成產業鏈,則需要持續的、高成本的投資。然而,由于文化創意企業自身的特性,其成長往往具有不確定性,讓普通投資者望而卻步,投資已成為影響遼寧文化創意產業發展的瓶頸。目前,遼寧對文化創意產業的投資主要以政府投資為主,缺乏社會各界的有效參與。由于融資渠道不暢,很多企業存在資金短缺的問題。遼寧的文化創意企業普遍規模較小,處于起步階段,因此融資難度更大,影響進一步的發展。

三是缺乏一流的創意產業人才。發展創意產業,人才為本,人才是創意產業的靈魂。培養一流的文化創意產業人才,增強文化創意產業高端人才與團隊集聚,是培育遼寧文化創意產業的關鍵。統計資料顯示,在紐約,文化創意產業人才占所有工作人口總數的12%;倫敦14%;東京是15%。僅動漫產業我國至少需要2.5萬專業人員,而目前只有1萬名受過大學教育的動漫專業人員,創意人才極度匱乏。[3]具體表現為數量不夠、素質不高。尤其缺乏高素質、復合型的創意人才,各類文化資本營運人才,傳媒產業經營人才等等。遼寧創意人才數量不僅要遠遠低于美國、英國等創意產業發達國家,甚至與北京、上海、湖南等發展較快的省份也有很大的差距。目前,遼寧還沒有形成產業獨立的人才自我培養機制和系統,人才來源還需要從傳統產業轉移過來,缺少體系內的自我造血功能。因此,大批文化創意產業人才的教育與培養是遼寧未來文化創意產業獲得大發展的前提。

三、發展遼寧文化創意產業的對策研究

針對制約遼寧文化創意產業發展的不利因素,結合國際上的成功經驗,我們認為,遼寧需要從以下幾個方面改進。

1.深入推進遼寧文化體制改革。遼寧要發展文化創意產業,必須改變現有的文化管理體制。一是要明確劃分文化事業和文化產業,明晰事業的職能和企業的功能。實現文化創意產業與文化事業的完全分離。推進經營性文化事業單位轉制,加快文化事業單位體制改革的步伐。二是轉變管理方式,文化主管部門要從以往對文化產業的微觀管理轉到宏觀管理,從政府“辦文化”轉變為政府“管文化”,發揮市場配置資源的基礎性作用。讓文化團體充滿活力,讓文化市場充滿活力,同時讓消費文化產品的人能夠不斷獲得新產品來滿足他們的消費需求。三是加強中介服務體系建設,健全行業組織,發揮中介組織的社會管理職能,減少政府對文化市場的直接干預。

2.更新管理理念,明確發展思路。創意產業是一種新興的產業形式,有著與傳統產業不同的發展理念和管理模式,因此,各級政府管理者應首先轉變觀念,更新思路,解放思想。一是要提高對發展創意產業重要性的認識。二是學會用先進的方法、理念指導文化創意產業發展。對于當前,最重要的是制定全省統一的創意產業發展規劃。政府對文化創意產業的發展應有完善的規劃,用規劃指導發展。目前,北京、南京、重慶等地均出臺文化創意產業發展規劃,對發展本地文化創意產業作了全面部署。遼寧也需要從自身的實際情況出發定位好文化創意產業,明確發展思路、目標任務、發展重點、產業布局、實施步驟等。制定產業行動計劃和產業政策、產業指導目錄,規范全省文化創意企業的發展。省內各地區具體的發展應本著合理利用優勢資源、突出特色、統籌規劃、協調發展、優勢互補的原則,避免實際建設中的盲目性、隨意性和重復建設。

3.為文化創意產業提供多元化的融資渠道。首先,政府要加大對創意產業及相關企業和單位的資金和政策支持力度。通過給予投資貸款貼息、稅費減免、租金補貼、專項資金補助和提供信用擔保等多種形式,大力扶持文化創意企業發展。二是擴大投融資渠道,鼓勵支持社會資金投入到文化創意產業。形成以企業投入、政府資金、銀行貸款、文化基金、證券融資、民間捐助、境外資金等相結合的多元化的投入機制[4],實現投資主體多元化、社會化。三是可以借鑒國外的成功經驗,成立文化創意產業發展基金,通過合理、規范的運作,為文化創意企業提供直接的融資渠道,以此支持文化創意產業的發展。

4.加快文化創意產業人才的引進和培養。遼寧需要通過各種形式,多層次、多渠道培養高層次的文化創意產業人才。一是在有條件的高校,整合學校的優勢資源,加強對文化創意產業人才特別是高端人才、復合型人才、管理人才、營銷人才等的培養。二是鼓勵“產學研聯合體”人才培養方式,采用產校掛鉤、項目教學等模式,培養與市場接軌的人才。三是建立專門的文化創意研究院所。從發達國家的經驗來看,文化創意產業人才的培養單純地依靠高等院校是不夠的,還必須同時依托相應的研究院、研究所、研究基地、研究中心的通力合作而共同推進。四是通過舉辦各種創意論壇、展覽和博覽會等方式,為本土創意人才提供與國外同行交流、溝通的機會。造就一批在國內乃至國際有影響力的文化創意大師,構建文化創意人才梯隊陣容。人才的培養是一個長期的過程,在院校培養的人才數量無法滿足市場需要的情況下,我們還需要加大人才引進力度,特別是一些在海外從事文化創意行業的優秀人才,通過優厚的待遇和資金、政策等支持吸引他們到遼寧發展。

參考文獻:

[1]金元浦.文化創意產業“歷史性出場”[J].望新聞周刊,2006,(10).

[2]王琳.經濟增長模式的轉變與發展文化創意產業的政府策略[J].國家行政學院學報,2006,(5).

第9篇：文化創意產業發展論文范文

關鍵詞：黃岡 文化產業園 發展模式

自2004年起，受英國、美國等發達國家文化創意產業的帶動，我國的文化產業園區如雨后春筍般遍布于全國各地，有力地推動了我國文化產業的發展，更成為各地經濟發展中的增長亮點，有力推動了區域經濟增長方式的轉變和產業結構調整，在區域綜合競爭和提高區域整體實力中的地位和作用日益明顯?？傮w上來看，我國文化產業發展格局呈現出區域發展不平衡的現象。發達國家和地區的成功經驗表明：在新興產業發展過程中，集聚區是成為培育產業迅速成長的重要載體。文化產業園區把各種生產要素在一定的地理空間上大量而有效地集中，如文化、創意、科技、人才、資金、信息等，這樣便于利用技術、政策和市場等資源，促進資源優化配置，降低協作成本，為產業的發展營造出良好的環境，提升產業整體質量和綜合競爭力[1]。文化產業園區為文化產業的集聚發展提供了一個重要的平臺，因此結合黃岡地區的特色文化資源，研究黃岡文化產業園區的形成與發展模式，把握文化產業園區的發展規律，對于促進區域文化產業發展，推動經濟轉型增長具有積極的現實意義。

一、文化產業園區相關研究

產業區的概念是在1891年，由英國經濟學家馬歇爾首次提出的；1990年，邁克爾?波特在《國家競爭優勢》中提出了產業集群的概念，關于產業園區的研究始于產業集群的概念，按照產業集群理論，實現外部規模經濟是產業園區形成的基本目標，眾多有關聯性的企業集聚在一起，可以實現生產要素的共享，降低企業生產成本，利于開展企業合作，從而產生互補效應，為激勵企業持續創新提供良好的環境，促進區域內關聯性產業整體創新水平的提升[2]。

目前，學術界對文化產業園區的研究主要集中在對文化產業園區的界定、產業發展以及運行模式等方面。國外研究中，德瑞克?韋恩認為文化園區指的是特定的地理空間區位，其特色是將一個城市的文化與娛樂以最集中的方式聚集在該地理區位內，文化園區是實現文化生產與文化消費的結合，同時也實現了多項使用功能比如工作、休閑、居住的結合[3]。John Montgomery總結了成功的文化產業園區所處地理空間必須具備活動、形式、意義這三個要點，通過對四個文化產業園區發展過程進行比較，研究了文化產業園區與城市發展之間的關系。Florida和Mitcheu的研究表明創意產業集聚趨于開放度高、容忍度高、進入障礙低、文化多元化、公共服務完善的城市地區，特別是大城市地區，并具有特定大城市吸引特定創意產業園區的特征。此外，Zukin、Molotch和Caves的研究表明，創意產業園區的發展偏向大都市的舊倉庫、舊工廠和內城等貧民區[4]。

國內研究中，對文化產業園相關理論的研究較少，內容上也有一定局限性。主要是圍繞文化產業園的定義、特征、類型劃分這幾個方面進行說明，如樊盛春和王偉年（2008）對我國文化產業園進行了一些理論上的探討，指出我國與國外在這三個方面存在的差異。張凌云（2011）在此基礎上總結出建設成功的文化產業園應具備的八個要素。而袁?。?011）則認為要創建精品文化產業園，必須要深刻理解文化與旅游的關系，因而研究重點是把握文化與旅游的內在聯系。趙淑玲等和王偉年等另辟蹊徑，從其他角度研究文化產業園的相關理論，如趙淑玲和姜秀娟 （2010）以鄭州信息創意產業園區規劃為例，從園區規劃的角度探討了包括總體布局、區位選擇、核心業態選擇等相關文化產業園規劃的理論基礎，提出文化產業園規劃的結構和發展模式[5]。

在黃岡地區，要大力發展文化產業和引導關鍵性文化產業群的集聚，僅僅依靠市場機制是不夠的，需要引入政府力量，引導特定關聯性產業在地理區位內集中，創造全新的產業簇群，逐步培育起具有本地特色的產業集群網絡，從而獲得更高的生產率和競爭優勢。因此，對黃岡地區文化產業園區發展模式的研究，要結合縣域經濟特色，探索一條適合黃岡地區文化產業園區發展的道路。

二、黃岡文化產業園區發展的三種模式

深厚的文化沉淀和個體創新創意創業精神是文化產業發展的核心資源，實現產業集聚效應和企業孵化器功能是發展文化產業園區的主要目的，文化產業園區發展的關鍵要素為：環境、人力資源和活動，在三種因素的配合下，形成城市景觀、產業園區和藝術空間的復合文化空間[6]。目前，全國各地的政府都在加大對文化資源的挖掘以及充分利用，鼓勵引進文化產業人才集聚，依托大型的文化資源創新創意活動，以形成文化產業園區。黃岡地區目前正面臨著產業結構調整，充分挖掘縣域特色文化資源，提高技術、藝術、人文的整體實力，吸引文化產業相關優秀人才，通過文化產業的發展來帶動產業結構轉型升級，提升黃岡地區GDP的增長質量。

（一）特色文化資源帶動模式

黃岡地區擁有豐富的文化資源，紅色文化、東坡文化、戲曲文化、禪宗文化、醫藥文化，這些資源為區域文化產業發展奠定了雄厚的文化物質基礎，是文化產業發展的文化寶庫，為發展文化產業創造了有利的條件。其中，有些文化資源尚未進行有效地產業化開發。對黃岡地區文化資源進行深度挖掘，并進行產業化經營，在此基礎上形成主題文化產業園區，并且結合園區對游客的吸引功效，進一步積極拓展資源，對文化產業鏈進行拓展延伸，形成以視覺藝術（繪畫、雕塑攝影和古董）、文化資本（紅色遺址、博物館、展覽館、故居等）、民俗文化表現形式（藝術和手工藝品、節日與節慶活動）、表演藝術（結合當地文化特色的表演藝術品牌）為拓展的整合經營模式，不僅有利于黃岡文化資源的開拓，更能夠形成多元化的主題園區，打造文化特色資源品牌，創造新的價值。

（二）重點企業主導型模式

企業主導型模式是指通過行業內一家或多家龍頭企業的進駐，帶動其他相關企業的相繼入駐與發展，最終形成的文化創意園區。企業主導模式的園區代表包括北京懷柔影視基地、北京大興國家新媒體產業基地、深圳華僑創意文化園等。以深圳的華僑創意文化園為例，原來是一個工業區，原入駐企業主要以加工貿易為主，2004年華僑城集團對其進行改造，引進了設計、攝影、動漫創造、教育、培訓等各類文化創意企業，以及有創意的餐廳、酒廊、零售、咖啡等相關產業，在保留舊的建筑形態基礎上，衍生出更有生命力的產業經濟，到目前為止，入園企業超過了120家。

近些年來，黃岡市不斷加大招商引資的力度，尤其是支持經營文化產業類企業的入駐，如政府引進了恒天集團，致力于打造一個恒天黃岡文化創意城，立足本土資源稟賦，有機整合和創新轉換特色優勢，形成以文化創意、休閑旅游為核心的大型綜合性文化產業園區，引導鼓勵其他企業入駐。這種重點企業主導型模式較容易形成示范效應，重點企業統一規劃設計園區，有序投資，可以起到鼓勵其他文化創意類企業入駐投資的作用。此外，文化品牌的樹立也需要主導型企業來精心打造，以品牌帶動文化產業園地位形象的提升。

（三）區域優勢帶動模式

黃岡文化產業的發展應該積極利用黃岡的區域優勢，現有的區域優勢包括逐步形成的產業基礎、區位優勢以及政策優勢。這些優勢都可以帶動文化產業的發展，拓展文化產業的發展空間。一方面目前黃岡地區在逐步融入武漢城市圈，更有利于資源的互補以及經驗的借鑒與交流，例如人才的戰略聯盟、互訪學習的機會、資源技術的整合等。另一方面，武漢城市圈中的文化產業發展相對較快，資金實力雄厚，市場寬闊，更有利于帶動黃岡特色文化資源的產業化發展。

1、相關產業帶動

資本、人才一直是制約黃岡文化產業發展的瓶頸，文化產業要取得快速的發展，僅依賴政府投資難以彌補現實的資金缺口。近年來，隨著一些企業的進駐，黃岡地區逐步吸引了一些資金的流入，通過相關產業的合作，引導地方企業投資的轉型，使部分資金有序流入到文化產業項目中來，引進先進的技術，來改造和完善傳統的文化產業項目，將科技與文化結合起來，用文化來賦予科技產業靈魂。

2、區位優勢帶動

隨著近幾年交通大環境的改變，黃岡的區位優勢明顯增強，武岡城際鐵路和四條高速公路在黃岡交匯，將中三角、武漢城市圈和長江經濟帶密切地連接起來。黃岡發展文化產業，逐步建立文化產業園區，也依托于自身的區位優勢，文化產業的發展以及文化產業園區的建立需要創新要素的驅動，如人力資源、資金以及信息技術等要素。在區位優勢的帶動下，這些要素會逐步活躍起來，促進人流、資金流、信息流以及物流的發展，服務于地方文化產業園區的發展。

3、利好政策帶動

由于文化產業屬于附加值較高的現代服務業，當地政府為引導資本投入文化產業相關領域，在政策上給予了傾斜，尤其是在投資基礎設施、投資服務、要素成本、信貸融資、稅收服務以及技術創新等方面出臺了優惠的政策，為文化產業的發展、文化產業園區的建設提供了有利的政策環境。

三、小結

黃岡文化產業園區的發展面臨諸多發展優勢和機遇，建立和發展文化產業園區不僅對于推動黃岡市文化產業的發展、促進黃岡市產業結構的改革、經濟質量的提升具有深遠的意義，而且使黃岡地區的特色文化資源得到充分挖掘和利用，從而促進黃岡地區經濟的平衡發展。

參考文獻：

[1]牛維麟.國際文化創意產業園區發展研究報告[M].北京：中國人民大學出版社，2007

[2]陳劍鋒，唐振鵬.國外產業集群研究綜述[M]. 外國經濟與管理，2002（8）

[3]張京成，沈曉平，張彥軍.國外文化創意產業政策研究[M].北京：科學出版社，2013

[4]花建.產業叢與知識源――論文化創意產業集聚區的內在規律和發展動力[J]. 上海財經大學學報，2007（4）

[5]向勇，劉靜.我國文化創意產業園區實踐與觀察[M].北京：紅旗出版社，2012

[6]李蘭.我國文化產業園區發展路徑的思考[J].前沿，2011（24）