中國傳統藝術在動畫角色中的運用

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了中國傳統藝術在動畫角色中的運用范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：優秀的文化作品，必然有深厚的文化底蘊。中國傳統藝術造型豐富多樣，文化悠久，對于動畫角色設計有著潛移默化的影響作用，并且提供了豐富的資源。但是當前我國動畫產業與西方發達國家相比，特別是日本和美國等，無論是產品質量或數量均存在一定的差距，主要原因在于編輯水平能力較低，角色塑造尚未鮮明，劇情過于單調，甚至會有抄襲現象。本文在此背景下，簡要分析中國傳統藝術在動畫電影角色中的具體運用。

關鍵詞：中國傳統藝術；電影；角色塑造；動畫設計

由于中國動畫市場起步較晚，與西方發達國家相比存在一定的差距，但是近幾年我國動畫市場不斷發展創新，近幾年涌現出觀眾認可的產品，例如《西游記之大鬧天宮》《捉妖記》等，深受社會各界的廣泛好評。由于日韓與歐美國家的電影動畫角色明星，例如哆啦a夢、米老鼠、維尼熊、皮卡丘等，對于中國的動畫角色產生了一定的影響和沖擊，中國動畫電影角色在發展過程中逐漸失去方向，存在著模仿與抄襲現象。本文從以下幾方面闡述中國傳統藝術在動畫電影角色中的運用，并提出運用策略：

一、中國動畫產業發展現狀

當前，我國信息技術與互聯網技術逐步發展，動畫市場也日漸繁榮，近幾年，我國終于正確認識到動漫集產業對于我國文化和戰略經濟的重要作用，逐步開始醞釀發展。越來越多的動漫人士為中國動漫與產業發展作出了一定的貢獻，同時動畫專業的職業教育高等教育也逐漸紅火，但是投放入市場的優秀動畫作品數量較少，缺乏原創性與藝術生命力。分析當前我國動畫片發展緩慢的原因，主要在于動畫電影角色塑造存在問題，角色設計過于幼稚、形象特征保守、缺乏創意且粗制濫造，雖然能夠有效處理色彩與畫面，但是卻過于鮮艷，難以有效把握整體的影片，無論是人物刻畫或者是動作描寫，皆存在不足之處。在此發展形勢下，必須加強中國傳統藝術元素的有效融入，充分重視中華傳統文化資源，應用傳統文化，豐富電影文化產業，充實動畫電影創作。

二、中國傳統藝術造型研究內容及特點

中國傳統藝術造型具有一定的視覺特性，是原始藝術的后續發展，具有人類思維的原始特點，形成獨特的造型體系，例如龍和虎是中國各民族的共有符號，但是區域文化不同卻有不同的特征。中國傳統藝術造型，由于受到人文理論格局與傳統文化的制約，所以發展過程中過于重視自身位置以及人倫情感。中國傳統藝術造型強調精神表現，卻忽略外在的形式，會選用幾何圖形予以夸張概括，從而得到自然界中的本質理解。例如：人與事物間的關系，中國傳統藝術造型，極為重視人的創造性，以此凸顯人的智慧。對于人和自然間的關系，則表現出人的能動性，凸顯人的力量。中國傳統藝術造型有共同的審美標準，并且潛移默化的影響著人們，規范著人們的舉止行為，中國傳統藝術造型也成為了人們審美的尺度。中國傳統藝術包含的造型元素，主要有剪紙藝術和皮影、扎染、年畫、木偶；戲曲文化、生旦凈末丑；中國畫、書法、潑墨寫意。中國傳統藝術造型在我國悠久的民族文化中占據難以替代的位置，也是我國原始藝術的發展，繼承著原始藝術的實用以及審美特性。中國傳統藝術造型是我國文化的結晶，也是民族的集體記憶，有著較高的文化價值與審美價值。中國傳統藝術包含的造型元素覆蓋面較廣，涉及生活中的方方面面，人民群眾在創造藝術時，會根據具體的資源，就地選材，擺脫形式的束縛，例如皮影、年畫與泥陶等。

三、中國傳統藝術在動畫電影角色中的運用設計

（一）優秀案例分析

早期中國是動畫產業較為發達的國家，在1941年以《西游記》為題材創作出有聲動畫片《鐵扇公主》，雖然歷史悠久，但是早期文化難以同日本和歐美等國家那樣重視娛樂性，所以動畫電影過于強調教化功能，在一定時間內并未受到人們的關注。中國動畫也曾經輝煌過，但是卻逐漸黯淡下來，主要原因在于早期我國的強大民族文化支撐中國文化的發展，動畫作品中包含著民族特色藝術，但是近幾年動畫電影卻逐漸脫離中國傳統藝術元素。審視動畫片的成功，主要是看動畫片是否能夠扎根于民族的文化上，是否流淌著民族文化的熱血，所以動畫電影角色設計不只是品牌，不只是寓教于樂的產物，更應該是中國文化的形象。我們必須充分重視中國傳統藝術在中國動畫電影角色中的有效應用，切實體現出民族精神內涵。例如：《大鬧天宮》是我國的傳世經典之作，其中蘊含了多重傳統藝術表現形式，包含民間年畫與古代繪畫、廟堂藝術等眾多特色，并且融入了傳統戲劇中的藝術表演技巧，切實提高了動畫藝術審美境界。《大鬧天宮》的角色造型風格，強調色塊與線條，突出典雅與神奇，追求超凡脫俗的風格。同時，影片根據我國的秦朝與漢代、六朝與民間皮影等眾多角度汲取養分，創造出獨特的造型。

（二）借鑒與傳承

1.增強電影角色的民族化風格與元素。人們的生活水平逐漸提高，也更加追求多樣化的生活，所以美好的生活是建立在與自然和諧相處的基礎上。在動畫電影創作過程中，不僅要借鑒現代文化，也應當吸取古典文化。對于曾經國人追崇的精神文化體現國人傳統生活方式的資源，皆可運用于動畫電影角色設計中，通過展示富有民族特色的藝術造型，才能夠彰顯中國動畫的特色。結合中國傳統藝術多元化的表現形式，創造出不同的藝術作品，分析中國文化作品中蘊藏的文化底蘊以及民族特色，例如民間傳說和民間歌謠等，經過歷史的沉淀與陶冶，已經逐步成為我國民族文化和文化符號的代表。中國傳統藝術是我國傳統文化中的重要組成部分，蘊藏著傳統文化特有的符號與審美思想，能夠激發起人們對于傳統文化的情感共鳴，這些皆是動畫電影角色創作的重要源泉。當前我國經濟快速發展，國與國的交流也更加密切，要想提高我國的綜合實力，應當進一步加強動畫電影的民族化發展，切實體現民族化與個性化。將動畫定義為文化產業時，就必須開發有意義的創作理念，將中國傳統文化藝術元素有效融入動畫電影角色設計中，從而占據市場，吸引較多的受眾，保護并發展我國民族動畫的同時，也能夠傳揚民族文化精神，使觀眾從民族的角度體會動畫電影角色中蘊含的親情及溫暖。2.深入挖掘民族文化精神與動畫角色設計。中國動畫角色在近幾年的創造上，并未有效涉及民族化與本土化，并未體現傳統的民族風，此外大部分人還認為中國動畫角色設計過于陳舊落后，難以結合時展步伐。當前提到的經典動畫主要停留在《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》這類早期作品上，主要原因在于，這部分動畫運用的中國傳統藝術元素已經轉變成為標志性象征，其中的角色，舉手投足與表情變化，皆帶有明顯的個性。所以要想促進中國動畫電影角色設計多樣化發展，就必須有效研究中國本土文化風格的具有代表性的作品，充分挖掘傳統資源，重視開發本土文化，接近早期經典的動畫風格，才能夠予以創新和發展。3.動畫人物造型重視戲曲化風格。我國動畫電影中的人物通常會用臉譜化來展示人物性格與特征，例如生旦凈末丑，表現出不同人物的身份與地位、性格特征。動畫電影角色民族化能夠體現中國人特性，但是民族化人物中有效融入戲曲文化，能夠體現我國特色。例如《秦時明月》中荊天明成長的熱血勵志故事，再現修建長城與兵馬俑、航空等歷史事件和民間傳說動畫，風格自然華麗，人物形象設計極為突變，有效融入了京劇各類元素，極具民族特色。中國動畫電影作品創作承載著中國文化，所以在人物角色設計中，也應當有效挖掘中國人的個性特點。

四、結語

綜上所述，目前我國動畫藝術發展處于低谷期，大量的外國動畫涌入已經廣泛滲透于新一代生活中的方方面面也是難以回避的客觀事實。中國的動畫電影形象設計上幾乎難以看到中國傳統藝術元素，導致中國傳統藝術與動畫電影相脫節。中國動畫要想創新發展，創造出令人喜歡的動畫角色，就應當緊密貼合中國傳統藝術造型，從藝術文化中汲取養分，尋找審美特色與藝術符號、造型風格等，切實理解并傳承東方的造型觀念，并且將傳統藝術元素融入動畫角色創造中。

參考文獻：

[1][日]小林重順.色彩心理探析（色彩系列）[M].南開大學色彩與公共藝術研究中心譯著.北京:人民美術出版社,2016.

[2]楊曉林.中國傳統藝術在動畫角色中的運用[M].上海:復旦大學出版社,2017.

[3]王超英.影視動畫設計中的色彩藝術[J].青年記者,2016,(10).

[4]焦瑾瑾.淺析動畫色彩的藝術魅力[J].吉林省教育學院學報,2015,(03).

作者:柴德華 單位:云南藝術學院