柳永雨霖鈴賞析精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的柳永雨霖鈴賞析主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：柳永雨霖鈴賞析范文
1.借助多媒體和教師對作品的體驗，帶領學生以真摯的感情品讀作品，培養詩歌興趣和文學素養。
2.通過反復朗讀，感知作品內容和思想感情；掌握寫景抒情、情景交融和虛實結合的寫法。
3.引導學生學會合理、充分使用網絡資源，進行自主式、探究式學習，開拓知識面，豐富教學內容。
教學重難點：
1.理解古典詩歌傳統意象在作品中傳情達意的效果。
2.在理解的基礎上背誦《雨霖鈴》。
3.掌握古典詩詞的鑒賞步驟。
教學方法：
討論法，問答法，誦讀法。
教具準備：
多媒體。
教學過程：
一、導入新課
自古以來，分別總是痛苦的，在中國古典詩詞中有許多寫離別的詩句，大家知道哪些？
學生說出自己學過或在課外學習到的相關詩句。
二、講授新課
1.題解
《雨霖鈴》詞牌名，也寫作《雨淋鈴》。相傳，唐玄宗入蜀時因在雨中聞鈴聲而思念楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷的成分，象征離愁別恨。
作者在填這首詞的時候，由于仕途失意，心情十分壓抑，決定離開京城到外地去，但一想到從此將不能和心愛的人生活在一起，失去愛的慰藉，更覺得痛苦萬狀，所以這首詞的基調格外低沉，在朗讀的時候要注意體會這一點。
2.柳永簡介
柳永，原名三變，字耆卿。仁宗景v元年進士，官至屯田員外郎，世稱柳屯田。他通曉樂律，是北宋第一個專力寫詞的作家，是以描寫城市風貌見長的婉約派代表詞人。
3.整體感知
播放《雨霖鈴》原聲朗讀，讓學生在歌聲中體會這首詞，并談談整體感受，引導學生在音樂嘆惋的余聲里走進作者用文字所營造的意境中，感受作者的情感。
請學生朗讀課文，讓學生初步感受本詞的意境和感情。從整體把握上闋寫臨別時留戀難舍的情景和下闋寫離別后孤獨痛苦的心情。
找出詩中直接抒情和借景抒情的句子。
4.名句賞析
賞析思路：手法+依據+作用，借景抒情+意象+意境+感情。
賞析：寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
例：這一句給我們點出了別離的季節是蕭瑟凄冷的秋天、地點是汴京城外的長亭、具體時間是雨后陰冷的黃昏，寒蟬、長亭、日暮、雨歇為我們營造了一個凄清蕭瑟的送別氛圍，為全詞定下凄涼傷感的感情基調。
賞析：念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
學生進行賞析。
5.分析下闋中的典型意象
下闋詞人擷取中國古典詩詞中常見的哪些典型意象？（酒、柳、月、風。）
6.講解虛實結合
實寫：客觀世界中存在的實像、實事、實境。
虛寫：直覺中看不見摸不著卻又能從字里行間體味出那些虛象和空靈的境界。
幻想：神仙鬼怪世界和夢境。
想象：設想的未來之境。
回憶：已逝之景之境。
聯想：由此及彼。
“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。”描寫了離別時凄清的環境和兩人難舍難分的情景，寫的是現實之景，是實寫。
“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”是想象中的別后所見景象和凄清孤寂的生活情景，是想象之景，是虛寫。
本詩虛實結合，豐富了詩歌離別的內容，拓展了詩歌凄清的意境，渲染和強化了詩歌詞人與戀人離別時的傷感、孤獨和無奈的感情。
三、詩詞小結
第2篇：柳永雨霖鈴賞析范文
【關鍵詞】古詩 情感教育 滲透 傳統文化
【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2015）07-0108-01
中國的古典詩文非常繁榮，從《詩經》到《楚辭》、從陶淵明到“建安七子”、從唐詩宋詞到元曲，名家輩出。詩人們借著詩文來抒懷，張目人間，寄情世外，漱滌萬物，牢籠百態。這些美妙的古詩文是前人留給我們的寶貴遺產，這些千古流芳的著名詩文都是詩人情感與智慧的結晶，蘊含著濃厚的、優秀的中華民族傳統文化。教學中，我們可把其作為實施情感教育的素材，對學生進行情感教育，在潛移默化中滲透傳統文化。
一 美妙導入，激發學生熱情
著名教育家蘇霍姆林斯基曾說：好的導入是激起學生學習欲望的“第一源泉，第一顆火星”。意在強調美妙導入的重要性，同樣在古詩文教學中，我們也可通過美化導語來燃起學生賞讀古詩文的興趣。每堂課的導入語都非常重要，同樣創設古詩文情感意境也可用導語，美妙的導入語意味著高效課堂已經成功了一半。在教學古文時，尤其是文言文，由于其晦澀難懂，學生心理上首先就有種抵觸情緒，聽課自然就會被動，此時教師需善于運用生動優美的導入語引領學生走進課堂，使學生用心感覺整篇課文內容，與古人進行心靈交往，聆聽智慧的聲音，感悟睿智的光芒，逐步形成一種與教學內容相關的情感或情緒，使學生產生強烈的情感反射，積極參與到教學過程中，師生配合共同完成教學過程，從而進行高效教學，提高教學效果。
二 大膽質疑，激發學生激情
美妙的導入語已成功了一半，但在教學過程中還需要進一步有效組織教學，讓學生的學習熱情一直持續下去。此時教師通過有效的疑問誘導激發學生體驗古詩文的情感很關鍵。宋代著名學者陸九淵曾言：“為學患無疑，疑則進也。”意即質疑可有效提高學習效果，教師引導學生進行質疑可拉近學生與作者的情感距離，使學生與作者產生情感上的共鳴。因而教學古詩文時，教師要充分發揮質疑的作用，鼓勵學生大膽質疑，發動學生敢于解疑。如教學《雨霖鈴》時，我們可這樣設置問題：明代著名的詞評家賀裳說柳永的《雨霖鈴》詞中有一“千古俊句”，請同學們先閱讀整篇詞，然后說說哪一句是賀裳所說的“千古俊句”。結果幾乎所有學生的答案都是：“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”為什么呢？為激發學生繼續思考，我們可將其改為“今宵夢醒何處？楊柳岸曉風殘月”，然后請學生根據自己已有的知識體系及情感體驗共同揣摩、討論。學生們普遍認為古代文人幾乎都酷愛酒，文人與戀人分別后，最好的消憂解愁之法就是麻醉自己的神經，于是就有了借酒澆愁，終至酣然一醉。“酒醒”即“愁醒”，曾被麻醉的“愁”一經復蘇，更是柔腸寸斷無以排遣。這就是用“酒醒”二字的美妙之處，淋漓盡致地表達了作者的惆悵情懷。若改為“夢醒”，白日尚“執手相看淚眼”，入夜后便恬然進入夢鄉，豈不是有點逢場作戲的味道？整篇文章的情感體驗大打折扣。通過這樣對比體驗，學生在揣摩、討論中既深刻理解了作者柳永這種柔腸寸斷無以排遣的愁緒，又更加深刻地了解了古詩文用詞的奇妙之處，有助于增強學生探索古詩文的興趣。
三 美講精析，滲透情感
于漪在《語文教學談藝錄》中說道：“語文教學中，要使學生真正在思想、品格、情感等方面受到陶冶，首先教師自己得發揮聯想，進入角色，‘披文以入情’。”因而在語文教學中，教師通過美講精析引領學生評價古詩文的情感。古詩文鑒賞課堂教學中，教師需高度重視情感滲透，充分發揮主導作用，當講處縱橫馳騁、淋漓盡致，使學生心靈得到一番經典之美的洗禮，不當講時鼓勵每個學生各抒己見。在環節設計中，在學生既有情感的基礎上，把對學生的關心、期待、鼓勵融化在自己的教學語言中，使學生思想上得到啟發，情感上得到純化，產生美的情緒體驗，從而達到古詩文情感教育的目的。
第3篇：柳永雨霖鈴賞析范文
一、主題相似，體驗內涵
主題指的是文學作品中體現出的中心思想，有的時候也泛指其主要內容。在古詩詞中有一些常見的主題，如展現閑情雅致的田園山水詩，體現志向的詠物言志詩，展現少年意氣的邊疆征戰詩，體現離愁別緒的思婦閨怨詩等，教師可以讓學生先嘗試總結課文中所學詩歌的中心思想，然后在課外閱讀中尋找同主題的詩歌，更好地感受詩歌的內涵。
李清照的《聲聲慢》體現了作者哀婉凄苦之情，她描寫了自己在萬物凋零的秋天心中所愁所感，體現了國破家亡的痛苦，這種黍離之痛是亡國之民經常撰寫的創作主題。教師可以讓學生嘗試找找其他相同主題的詩詞，并進行對比品鑒，如李煜的《虞美人》就是其中的經典作品。在大量閱讀此類詩詞作品之后，學生發現同樣是表現亡國之痛這個主題，不同的詩詞作品所體現的內涵也有所不同，如《聲聲慢》主要體現的是亡國給自己帶來的不幸，描寫的主要是自己孤苦伶仃、無枝可依的悲哀之情，而《虞美人》同樣寫的是亡國題材，但是主要展現的卻是對往日所作所為的悔恨，體現了對往事的追憶。除此之外，教師還可以讓學生嘗試閱讀《泊秦淮》、《}臨安邸》、《春望》等具有相同主題的詩詞，在對比中學生可以發現它們的創作風格和內涵體現皆有不同。
主題拓展法是一種行之有效的閱讀方法，通過讓學生在短時間內大量閱讀相同主題的詩歌作品，能令學生更深切地感受到古人的創作風格，讓他們嘗試分析相同主題所展現的內涵和文化背景。
二、情感延伸，激活共鳴
古代詩歌大多都有言志詠情的特點，能從詩詞中感受到作者的內心情感。在指導學生拓展閱讀的時候教師可以采用情感延伸法，讓他們閱讀一些體現同類情感的詩歌，在大量閱讀詩歌的過程中，學生可以和作者形成情感共鳴，這樣就能更好地體會作者的創作意圖。
《登高》是杜甫創作的詩歌，表現了作者在重陽節登高遠望時內心所想所感，分析這首詩歌能感受到作者情感的變化。一開始作者描寫的是蕭瑟的秋景，表現內心凄切悲哀之情，而后當他看到無邊落木蕭蕭的場景，則情感又變得豪壯，最后他再次回想自己的經歷，又產生悲苦之感。教師可以啟發學生思考：“古人有很多作品都體現了人生遲暮的悲哀之情，嘗試找出這些詩詞并加以分析。”學生分別找到了《夜游宮?記夢寄師伯渾》、《訴衷情?當年萬里覓封侯》、《破陣子?為陳同甫賦壯詞以寄之》等詩詞作品進行閱讀。在大量閱讀之后，學生感受到了古人想要建功立業，但是卻無奈二毛已生，心中無限悲傷之情。在此過錯中，他們和作者形成了情感共鳴，體會到了凝聚在詩詞中的英雄遲暮的悲傷之感。
《尚書》有云：“詩言志，歌永言”，可見古人很早就對詩歌有準確的認知，知道詩歌具有抒發胸臆、表達心曲的效果。在閱讀詩歌并感受詩人情感的過程中，學生能更好地體會到古人用詩歌表達人生理想，抒發內心情感的創作風格。
三、風格近似，引導鑒賞
不少優秀的詩人在創作詩歌的過程中都形成了自己的風格，在教學的過程中教師可以讓學生汲取某一作者的詩詞作品進行綜合閱讀，在閱讀中感受他獨有的創作風格。除此以外，在詩詞創作中還形成了不少風格相近的流派，教師也可以讓學生選取其中的代表作進行閱讀，感受這些流派不同的創作風格。
在學習《雨霖鈴》之后，學生對于柳永的創作風格有了大致了解，教師可以給學生介紹柳永的生活背景和創作風格，并組織學生閱讀柳永其他的詞，鑒賞其創作風格。柳永是北宋年間第一個專注寫慢詞的人，他運用原有曲調來翻制新曲，打破了文人詞以小令為主的傳統，改寫慢詞。劉熙載在《藝概》中評價道：“耆卿詞，細密而妥溜，明白而家常，善于敘事，有過前人。”由此可見柳永的詞有自己獨特的風格，即注重鋪敘，常常在寫作中加入口語或俚語成分，體現了詞的賦化。學生閱讀了柳永的《定風波?自春來》、《八聲甘州?對瀟瀟暮雨灑江天》、《望海潮?東南形勝》等作品，總結柳永作品更多的風格特點，如喜歡使用“伊家、阿誰”等代詞，“都來、消得”等口語化詞匯；喜歡用一組象征性的意象來表達主人公的情懷，體現內心復雜的情感；擅長借助時空轉換來敘事、言情，創作結構十分巧妙等。
風格指的是藝術作品在整體上呈現出的面貌，具有一定的代表性，能展現創作者思想，體現時代和民族特點。高中學生邏輯思維能力較強，讓他們賞析具有相似風格的作品有助于他們嘗試總結，提高鑒賞能力。
第4篇：柳永雨霖鈴賞析范文
1. 柳永《雨霖鈴》一詞的藝術特色。
答：《雨霖鈴》 此詞善用點染、鋪敘，景深情長。詞人以白描手法寫景、狀物、敘事、抒情。感情真摯，詞風哀婉。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情并茂。
2.李白的《行路難》體現了詩人怎樣的矛盾心理過程?
答：詩的一開頭，“金樽美酒”，“玉盤珍羞”，讓人感覺似乎是一個歡樂的宴會，但緊接著“停杯投箸”、“拔劍四顧”兩個細節，就顯示了感情波濤的強烈沖擊。中間四句，剛剛慨嘆“冰塞川”、“雪滿山”，又恍然神游千載之上，仿佛看到了呂尚、伊尹由微賤而忽然得到君主重用。詩人心理上的失望與希望、抑郁與追求，急遽變化交替。“行路難，行路難，多歧路，今安在?”四句節奏短促、跳躍，完全是急切不安狀態下的內心獨白，逼肖地傳達出進退失據而又要繼續探索追求的復雜心理。結尾二句，經過前面的反復回旋以后，境界頓開，唱出了高昂樂觀的調子，相信自己的理想抱負總有實現的一天。
賞析題
要求: ①在概述思想內容的基礎上有針對性地分析、評述作品的藝術特色。
②題目自擬，不少于800字。
⒈ 杜甫的《秋興八首》(其一)
秋興八首(其一)
杜甫
玉露凋傷楓樹林，巫山巫峽氣蕭森。
江間波浪兼天涌，塞上風云接地陰。
叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。
寒衣處處催刀尺，白帝城高急暮砧。
賞析：《秋興八首》是大歷元年(766)秋杜甫滯留夔州時慘淡經營的一組七言律詩。杜甫時年五十五歲。當時蜀地戰亂不息，詩人晚年多病，知交零落，壯志難酬，心境非常寂寞、抑郁。當此秋風蕭颯之時，不免觸景生情，感發詩興，故曰《秋興》。這八首詩是一個完整的樂章，命意蟬聯而又各首自別，時代苦難，羈旅之感，故園之思，君國之慨，雜然其中，歷來被公認為杜甫抒情詩中沉實高華的藝術精品。清代黃生《杜詩說》就說：“杜公七律，當以《秋興》為裘領，乃公一生心神結聚之所作也。”清代沈德潛《唐詩別裁集》也說：“懷鄉戀闕，吊古傷今，杜老生平俱于見此。其才氣之大，筆才之高，天風海濤，金鐘大鏞，莫能擬其所到。”
這里所選的第一首，是領起的序曲。詩人用鋪天蓋地的秋色將渭原秦川與巴山蜀水聯結起來，寄托自己的故國之思;又用滔滔不盡的大江把今昔異代聯系起來，寄寓自己撫今追昔之感。詩中那無所不在的秋色，籠罩了無限的宇宙空間;而它一年一度如期而至，又無言地昭示著自然的歲華搖落，宇宙的時光如流，人世的生命不永。
句解
玉露凋傷楓樹林，巫山巫峽氣蕭森。
白露凋傷了漫山遍野的楓林，秋色已經很深，巫山巫峽呈現出一片蕭森景象。首聯開門見山，點明時節、地點，描繪出具有濃重感傷色彩的秋色、秋氣，奠起全篇蕭颯哀殘之基。《集千家注分類杜工部詩》引劉辰翁評語說：“露曰玉露，樹曰楓林，凋傷之中仍有富麗之致，自是大方家數。”葉嘉瑩《杜甫秋興八首集說》評價這一聯：“氣象足以籠罩，而復有開拓之余地，是絕好開端。”“玉露”，秋天的霜露，因其白，故以玉喻之。“凋傷”，草木在秋風中凋落。“巫山”，在今重慶市巫山縣。“蕭森”，蕭瑟陰森。
江間波浪兼天涌，塞上風云接地陰。
峽中的江水波濤洶涌，波浪滔天;塞上的風云陰沉密布，仿佛和地面貼近。清代楊倫《杜詩鏡銓》評論說：“波浪在地而曰兼天，風云在天而曰接地，極言陰晦蕭森之狀。”這就將眼前景和心中景連成一片，使人感到天上地下，處處驚濤駭浪，風云翻滾，陰晦慘淡的氣氛籠罩四野，分明是陰沉壓抑、動蕩不安的心情和感受的寫照。“江間”，即巫峽：“塞上”，即巫山。“兼”、“接”二字，寫出渾莽之象。
叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。
秋菊兩度盛開，使我再次灑下往日流過的眼淚;一葉孤舟靠岸系繩，始終都牽動著我的故園之思。這一聯是全篇詩意所在。“叢菊兩開”，指詩人于永泰元年(765)離開成都，原打算很快出峽，但這年留居云安，次年又留居夔州，見到叢菊開了兩次，還未出峽。故對菊掉淚。“開”字雙關，一謂開，又言淚眼隨之開。孤舟本來只能系住自己的行蹤，卻把詩人的思鄉之心也牢牢地系住了，故見舟傷心，引出故園之思。
第5篇：柳永雨霖鈴賞析范文
一、賞析詩歌語言
（一）賞析語言
詩歌語言是文學語言中的金子，它含蓄、委婉，或激情奔放，或純樸淡雅，令人回味無窮，只有品味好詩歌語言，才能真正領悟詩歌美的意蘊。
賞析詩歌語言，重在讓學生抓住關鍵詞，加以品味分析，領悟其中的韻味，古人寫詩大多十分含蓄、凝練，因此在鑒賞時要認真聯想和想象，把握詩歌中借景抒情和托物言志的寫法，品味詩歌表現手法上的妙處。
如宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”。一個“鬧”字境界全出，它要比“濃”、“暖”、“多”等強的好多，通過聯想，能感覺出紅杏枝頭，蝴蝶翻飛，蜜蜂嗡嗡叫的大好春色，也聯想到整個春天一片春意盎然、生機勃勃。
“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”（《揚州慢》姜夔）
一個“仍”字，讓人聯想過去，“二十四橋明月夜”時，歌女在橋上吹簫，紅男綠女，歌舞升平，揚州十分繁華。今昔對比，令人感慨萬分。一個“冷”用了移就的修辭手法，烘托了人物心境的凄涼。
（二）賞析表達技巧
1.表達方式包括記敘、描寫、議論、抒情、說明。在高考中重點考查抒情。抒情包括直接抒情和間接抒情。直接抒情感情奔放，間接抒情委婉含蓄，各有其妙。
①直接抒情：
如《上邪》“上邪，我欲與君長相知，長命無衰絕，山無陵，江水為竭，冬雷陣陣，夏雨雪……乃敢與君絕。”這首詩表現了懷春少女對愛情的大膽表白，可謂熱情奔放，毫無矯飾之情。
②間接抒情，一般包括寓情于景、借景抒情、觸景生情、托物言志等。
如杜甫的“江碧鳥逾白，山青花欲然，今春看又過，何日是歸年。”杜甫用了以樂景襯哀情的寫法，借美景難留詩人，表現詩人思念家鄉心切的感情，正如王國維說：“用樂景寫哀情，或用哀景寫樂情，一倍增其哀樂。”
再如，杜甫的《登岳陽樓》，“昔聞洞庭水，今上岳陽樓。吳楚東南坼，乾坤日夜浮。親朋無一字，老病有孤舟。戎馬關山北，憑軒涕泗流。”寫了詩人登高所見，表現了詩人在晚年四處漂泊，貧病交加，但仍不忘憂國憂民的可敬又可悲的感情。用了觸景生情的表現方法。
2.表現手法，常用的有起興、虛實結合、動靜結合、用典、烘托、對比、白描等。
①起興：先言他物，以引起所詠之辭。如：李白的《將進酒》中開頭“君不見黃可之水天上來，奔流到海不復回，君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。”運用了起興手法，使文章雄渾奔放，氣勢不凡，同時引出下文所要抒寫的不滿之情。
②虛實結合，如柳永的《雨霖鈴》中，上片“寒蟬凄切，對長亭晚，都門帳飲無緒”等是送別的實景；下片“今宵酒醒何處，楊柳曉風殘月”等是對別后生活的設想，是虛寫。這樣實景重渲染作者悲涼的心境，而虛寫著意寫詩人的孤寂之感，虛實結合相得益彰。
③烘托，烘托也叫襯托，分為正襯和反襯。如蘇軾的《赤壁懷古》開頭“大江東去浪滔盡，千古風流人物”。用氣勢不凡的景象來反襯周瑜這個英雄人物。為英雄人物出場作好了鋪墊。還如李白的《贈汪倫》中“桃花潭水深千尺，不及汪倫贈我情”。正面襯托詩人與汪倫深厚的友誼，形象生動。
④對比，如李白的《越中覽古》中“趙王勾踐破吳歸，戰士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。”通過今昔對比，表現了詩人對歷史變遷的感慨。
⑤用典，如姜夔的《楊州慢》中“縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情”。運用了王勃的“豆蔻稍頭的月初”、“贏得青樓薄幸名”兩句詩，表現了揚州如今的衰敗不堪。
⑥白描：繪畫的一種技法。純用線條勾畫，不加彩色渲染。是藝術上不加渲染烘托的寫法，聶夷中的《田家》：“父耕原上田，子山下荒。六月禾未秀，官家已修倉。”幾句就寫出農民的艱辛和官家的貪婪。
⑦動和靜：如“明月松間照，清泉石上流。”（《山居秋暝》）中“明月”是靜景，“泉流”是動景。動靜結合，風景優美。
表達技巧還包括修辭手法，而古代詩歌中最常用的修辭手法有比喻、對偶、擬人、對比、夸張等。
二、賞析詩歌思想感情
故人云：“詩言志”。古人在寫詩時，一般借景抒情或托物言志或因事而發，也有直抒胸臆意，表達自己情感，所以把握詩歌情感時，一定要抓住意象來分析詩人情感，同時注意作者本人，通過知人論世的方法了解作者身世遭遇，進而推斷作者所表達的思想感情。
（一）通過意象把握情感
如“十里樓臺依翠微，百花深處杜鵑啼。殷勤自與行人語，不似流鶯取次飛。驚夢覺，弄晴時。聲聲只道不如歸。天崖豈是無歸意，爭奈歸期未可期。”文中有“樓臺”、“杜鵑啼”兩個典型意象，這兩個意象都是表現思念的，抒寫主人公思念親人和難以把握自己命運的無奈。
（二）借事抒懷
如杜甫的《詠懷五百字》作者在“窮年憂黎元，嘆息腸內熱”中表現自己憂國憂民的思想感情。看著自己小兒子被餓死，自己也輾轉漂泊，于是發出“朱門灑肉臭，路有凍死骨”的感嘆，其中含有詩人多少激憤之情！
（三）知人論世推情感
第6篇：柳永雨霖鈴賞析范文
陸游的《臨安春雨初霽》就是一首典型的以樂景寫哀情的詩，學生初讀此詩，在自由賞讀環節，對主體情感的認識會有偏頗：有的認為抒發了重新被起用后的喜悅之情；有的認為表達的是對人情世味有了清醒認識之后，想要回家過閑適生活的愿望；有的認為是體悟到世態炎涼后，想要及時行樂的思想。究其原因，大多是對“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。矮紙斜行閑做草，晴窗細乳戲分茶”兩聯的解讀存在誤解造成的。于是我便引導學生查閱了陸游的生平經歷、詩歌創作等相關資料，讓他們做到知人論世，把握住作者的主體情感，透過景象細加玩味，真正體會到以樂寫哀的精妙之處。
“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。”住在煙雨江南西子湖畔雅致精巧的閣樓上，夜晚隔著竹簾聆聽著潤物細無聲的瀟瀟春雨，在淅淅瀝瀝的聲響中幻想著經此春雨洗滌，悄然綻放的紅杏，似乎聽到明日清晨在幽深的小巷里傳來了“賣杏花來嘍”的悠悠叫賣聲。這兩句畫面感極強，意境極美，給人無限的遐想空間，有身臨其境之感。“春雨”“杏花”無不是美的事物，無不透出春的生機，然而作者是否就在借此傳達一種對美妙春色的喜愛之情呢？很顯然不是。此時的陸游已是六十二歲，花甲之年，少年時“上馬擊狂胡，下馬草軍書”，縱馬馳騁疆場，殺敵報國氣壯如山的志向已被偏安一隅屈膝求和的南宋小朝廷扼殺殆盡。雖然“青衫猶是g行舊”，怎奈“白發新從劍外生”，老驥伏櫪，壯心不已，卻只能“塞上長城空自許”，罷官后在家鄉山陰賦閑。雖然這一年春，被起用做嚴州知府，然而從皇帝“嚴陵山水勝處，職事之暇，可以賦詠自適”的話中看出，嚴州知府只是一個閑職，與陸游恢復中原的大志相悖。夢里都是“直斬單于釁寶刀”，現實卻是“誰料如今袖手看”，這就像一個戰士無仗可打，一個先生無書可教，一個農民卻無田可種一樣，這是一種怎樣的悲哀和絕望啊！悲哉悲哉！
可以想見在西湖客棧里等待皇帝召見的陸游，是怎樣的郁悶壓胸、愁緒滿懷。飽經了世事滄桑，看透了人情薄如紗翼，世態炎涼如寒水，又何來的半點喜悅？一夜春雨正說明詩人情緒淤積心頭，無法排遣，以至于輾轉反側，整夜未寐，瀟瀟春雨便成了唯一與之相伴的知音，內心何等凄苦，杏花雖美無緒去賞，反添其亂，又是何等焦灼。此時的陸游已淡去了早年的幾多慷慨雄壯，歸于平靜，但是這種表面的平靜實際上蘊含著更為沉郁的潛流，像一座即將噴發的火山。景色越是幽美，情感就愈加沉郁。
有了以上的分析，頸聯就很好理解了，可以讓學生自行完成，學生在前面的手法分析基礎上和情感氛圍的感染下做到了很好的賞析。“矮紙斜行閑做草，晴窗細乳戲分茶。”不知召見在何日，不知何處打發光陰，百無聊賴之際信手在短小的紙上做起了頗為費時的草書，對著窗外明媚的春光隨意品鑒著茶香。看似極閑適中卻藏著無盡的人生感慨和滿腹的委屈牢騷。所以，在尾聯中陸游壓不住的激憤終于噴薄而出，自嘲自己只是一介素衣，不必再有什么“京洛多風塵，素衣化為緇”的感嘆，既然誤落塵網，世態炎涼，報國無門，意不得舒，何不趁早歸家，躬耕南畝？從不留戀都市繁華，從不圖個人安逸，卻偏偏要置身其中，又不得脫身，這是怎樣的一種內心煎熬和痛啊！痛哉痛哉！
此時以國家興亡為己任的陸游，崇高的愛國形象也呼之欲出，讓我們感知他那郁結心頭終不得發的深沉痛楚，肅然起敬，潸然淚下，精神提升。學生在掌握詩歌鑒賞方法的同時，也得到了情感的熏陶。
由此看出，以樂景寫哀情，確實倍增其哀，收到了攝人心魄的文學效果。為了讓學生更好地理解和掌握這一手法，以便在以后詩詞鑒賞的過程中熟練運用，我設計了以下探究性作業：請在學過的詩詞中找出一些運用以樂寫哀手法的句子，并進行簡要賞析。以下為部分學生賞析示例。
“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏。”（《詩經》）出征之日，與家人離別，想到此日一別，不知何日是歸期，心里滿是依依不舍之情，充滿感傷，可眼前卻是依依楊柳在風中舒展，而此時卻要離別。在征人眼里，這明媚的景象，別后再不能與親人共賞，在風中飄揚的楊柳枝條，千絲萬縷也成了挽留的臂膀，此時怎能不黯然神傷？
“此去經年，應是良辰好景虛設，便有千種風情，更與何人說。”（柳永《雨霖鈴》）今日別過，縱是良辰美景，已無人共賞，一腔心事已無人可訴，從此不再有賞心樂事，一切成為虛設。
“渭城朝雨徘岢荊客舍青青柳色新。”（王維《送元二使安西》）一陣春雨過后，空氣格外清新，柳色也格外清亮，一切都令人身心舒暢，可是此時卻要送友人去遠方，折柳贈別，倍加傷感啊。
第7篇：柳永雨霖鈴賞析范文
一、理清文脈，訓練思維邏輯性
思路就是圍繞立意構架的思維軌跡，作者創作是利用思路來實現創作意圖，讀者就可以通過理清文脈，還原作者的構思，找到作者的思維軌跡，進而把握文章立意，這應是一條基本閱讀規律。如指導閱讀說明文，就要遵循“特征思路”，因為說明事物圍繞的是事物的特征；閱讀議論文則往往遵循“問題思路”，即“提出問題――分析問題――解決問題”，如《漫話清高》；敘事類文學作品往往按時間先后、空間順序或人物活動的幾個方面來展開；抒情文體往往是采用“意境思路”“感情思路”，如《荷塘月色》《故都的秋》等；而記敘文章往往涉及很多人，許多矛盾，我們在繁雜的頭緒中應抓一個或一組人物，因為記敘類文章往往通過最主要人物來反映主題的，比如說《鴻門宴》。可見通過探究“思路”“文脈”，能更加深刻地認識文章結構安排的目的，更好地把握文章中心，訓練學生的邏輯思維表達能力。
二、啟發質疑，培養思維創新力
愛因斯坦說過：“提出問題往往比解決問題更重要。”我們要鼓勵學生獨立思考，在閱讀中發現問題，善于質疑，進而釋疑，達到領悟問題的目的。在課堂教學中設計讓學生提問這一程序，只是教法，而鼓勵學生質疑，指導學生如何質疑，大膽地支持學生提出問題，肯定學生的不同見解，則是突出了學法的指導。例如，閱讀《失街亭》，傳統的觀點是馬謖的自以為是、不聽諸葛亮的再三告誡，不聽王平的勸說，一意孤行，導致戰爭的失利。面對這個傳統的觀點，教師應鼓勵學生通過多方查尋資料，在充分了解歷史事件、大量占有相關資料的前提下，獨立思考，仔細分析，提出自己的見解。我們要讓學生有敢于挑戰權威的勇氣，有創新的信念和決心。需提及的是，在學生個性化理解的同時，又要切合作者和生活，這就需要教師有意義的點撥，有見地的指導。
三、完善補充，增強思維的嚴密性
對課文的觀點、構思、寫作手法乃至句子、詞語的注釋進行完善補充，著眼于訓練學生思維的嚴密性，同樣也是一種創造性的閱讀活動。如賈島《尋隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去，只在此山中，云深不知處。”明明是三番問答，至少要六句才能完成對話，作者采用答話包含答問話的方法，精簡為二十個字，就如電影里的蒙太奇手法，鏡頭之間留下大量空白，讓讀者根據生活邏輯經驗的積累以及自身修養去補充完善。
四、聯想拓展，激發思維的想象力
聯想力與想象力是創造力的重要因素，閱讀教學中教師應注意運用聯想拓展的思維方式，培養學生的聯想力和想象力，讓學生順著人物性格發展的邏輯、事物發展的必然結局、作家創作的思路繼續聯想下去，從而體現縱向思維的開拓。例如閱讀《項鏈》，可以讓學生思考瑪蒂爾德“得知項鏈是假的以后”的生活，這有利于開拓學生思維的空間。再如《項脊軒志》后記部分：“余既為此志，后五年，吾妻來歸，時至軒中，從余問古事，或憑幾學書。吾妻歸寧，述諸小妹語曰：‘聞姊家有閣子，且何謂閣子也？’”這些文字乍看并不像正文那樣富有詩意、充溢著情思，似乎平淡無味，只有激活想象，架設橋梁，才會感到這是作者在用最簡潔的文字傳達最豐富的內涵。我們可以問一句：“作者為什么要寫小妹們的話，這背后有什么故事？”有的學生說是為扣題，有的說寫出了夫妻情深。“時至軒中，從余問古事，或憑幾學書”，妻子從作者口中聽到了不少精彩的歷史典故，從南閣子的書籍中看到了大千世界，精神生活變得豐富充實。所以回到娘家，她充滿自豪而又饒有興味地向小妹們講述閣子中的生活，引得小妹們油然而生歆羨之情，神往閣中的讀書生活。這樣，便有了小妹們的問語：“且何謂閣子也？”夫妻之情感人入微，因此，對于妻子之死，作者悲痛至極，“吾妻死室壞不修”。歸有光的筆法不能不令人想到海明威的冰山原則，如果不激發學生的想象，不做適當的點撥，那水下八分之七的精彩就難以發現了。
五、比較遷移，挖掘思維的深刻性
“比較”閱讀是培養學生遷移能力的方法之一。文本解讀中要鼓勵學生學會用比較的方法來分析作品、作家的“同中有異，異中有同”。確定了事物間的異同，還要深入地解釋這種異與同。只有抓住這一點才能使比較不流于膚淺，達到對作品深入理解的目的。比如詞中寫愁的名句：李煜《虞美人》“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”和李清照《聲聲慢》“這次第，怎一個愁字了得”比較，可以讓學生選取不同的可比點比較，從修辭角度看，李煜的詞將愁形象化，且比喻新穎，想象豐富，更勝一籌。從表情感染力上，李清照詞語言簡白卻更覺神妙，更堪咀嚼。通過比較，我們不僅可以學習從多個角度去評價詞句的方法，更披文入情，體會了詞中滋味，且加深了對二位詞人詞風的印象。
新課程語文教材把“單元”作為教學的基本單位，編者力求把同中有異的課文及各項內容組成為一個個有機的小綜合體，這就為“比較教學”提供了必要的條件和堅實的基礎。語文單元教學方法的特點就在于比較，在具體的教學過程中我們應該充分重視并利用這些條件。同時，我們還可以用“以點帶面”的方法，用所學的一個閱讀材料去輻射更多的閱讀材料，從而讓學生掌握一類文章，讓學生提高篩選信息的能力，提高歸類能力，進而培養學生的遷移能力。例如，學了柳永的《雨霖鈴》，學生對詞中的“離愁別緒”有了很深的體會。這時，就可以讓學生以點帶面，以柳永的《雨霖鈴》去輻射另外的大量的以“離愁別緒”為意象的詩詞。如蘇軾的《水調歌頭》、李煜的《相見歡》、杜牧的《贈別》、晏殊的《清平樂》等，無論情人相思的煎熬，抑或友人分手的不舍，都為多愁善感的詞人所捕捉，他們用多情之筆流瀉下了當時的感動。學生通過大量閱讀，融入了詞的意境，觸摸到了作者靈魂深處的思想情感，感受到詞之美，還提高了對詩詞的賞析能力。
第8篇：柳永雨霖鈴賞析范文
一、創設情境，感悟意象
高中古詩詞教學的目的，除了培養學生的文學素養外，更重要的是讓學生感悟詩詞描寫的意象、作者的情感以及作品的主旨。教師只有耐心引導學生感悟意象，才能提高學生的鑒賞水平和思想境界；而合理創設趣味化的教學情境，能增強學生的情感體驗。多媒體技術圖文并茂、聲像俱佳，能成功營造濃郁的師生互動氛圍，因此，適度借助現代多媒體技術創設情境是不錯的選擇。
例如，我在引導學生學煜的《虞美人》一課時，先用多媒體課件播放了影視片段《虞美人》，讓學生一邊欣賞一邊感悟作者對故國的無限懷念。接著，要求學生反復誦讀“問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流”這一佳句，初步體驗作者作為階下囚，深深懷念昔日花天酒地的生活以及面對殘酷的現實所產生的無限愁思。
再如，在學生鑒賞《春江花月夜》時，我先播放了《春江花月夜》的FLASH，那一幅幅美妙的江南春夜的畫面展現在學生的眼前，使他們在聲情并茂的的意境中，自然地感受到游子思婦的相思離別之苦。
鑒于中學生比較喜歡音樂的特點，我們還可以用美妙的音樂創設輕松愉悅的情境，助力學生在悅耳的音樂聲中進入詩詞的意境，把握其中的意象。如我在執教唐代詩人陳子昂的《春夜別友人》一課時，就開門見山地播放費玉清演唱的《春夜別友人》，讓學生感悟摯友分手時刻的惜別心態，體會詩人目送友人赴古道時心中忐忑不安的情懷。
二、注意積累，體驗意象
《高中語文新課標》明確提出：“能圍繞所選擇的目標加強語文積累，在積累的過程中，注重梳理。”古人云：“不積小流，無以成江河。”提高學生賞析古詩詞的素質，必須讓學生注重知識積累，尤其要積累古詩詞的表達技巧和方法，具體為抓住兩個“把握”。
第一，把握作品的意象和意境。意象是構成意境的基本單位，是作者表情達意所依托的客觀物象。學生學會鑒賞古詩詞，必須擁有一顆敏感的心和一雙敏銳的眼睛，真正懂得“一切景語皆情語”的道理。古詩詞里所敘之事和描摹的物態都是用來表情達意的，都是為表達作品的主題思想服務的。眾所周知，中國古典詩詞博大精深，內涵豐富，讓學生了解其中的一些意象至關重要，因為詩詞中的意象往往是感悟作者思想情感的關鍵。學生假如不了解作品中相應意象蘊含的意義，就不能真正把握作者的感情。
諸如“紅豆”比喻朋友情誼或男女愛情，“柳絮”表達人與人之間送別離愁之情，“采薇”主要指隱居生活，“折桂”比喻科舉及第，“鴻雁”和“雙鯉”指代書信，翠竹象征向上、正直、有氣節……學生掌握這些意象的內涵非日積月累不可。2010年全國高考卷考查了“折柳”，2011年全國高考卷考查了“雁”的文化常識。可見，讓學生了解作品的意象、風格等文學常識非常重要。
第二，把握作品的藝術手法。那些名篇佳作能流芳百世的原因固然很多，但獨特的藝術表現手法是一個重要因素，諸如《琵琶行》（ 白居易 ）中的生動比喻，《雨霖鈴》（ 柳永 ）中的虛實相間，《夢游天姥吟留別》（ 李白 ）中的大膽夸張和奇麗的想象，《聲聲慢》（ 李清照 ）中的精巧疊字，《山居秋暝》（ 王維 ）中畫面的勾勒等。這些表現手法具有異曲同工之妙，不僅有利于學生提高語言表達能力，還利于學生在體驗意象的基礎上更好地把握作品的主旨。
三、捕捉信息，認識意象
意象是構成詩詞意境的重要條件，更是領悟詩詞思想情感、揣摩詩詞意境的關鍵所在。因此，我們只有引導學生張開想象的翅膀捕捉意象，才能讓他們全方位感悟詩詞的意境，達到游刃有余的境地。學生在賞析描寫自然景物為主的作品時，可以將作者描寫的物象作為突破口，借助意象的動靜、虛實和色彩進行聯想和想象，從而體會作者的情感。
第9篇：柳永雨霖鈴賞析范文
【關鍵詞】高中語文 古詩鑒賞
一、高中語文古詩鑒賞教學流程
1.朗讀為主。古詩鑒賞教學的流程要以朗讀為著手點，只有學生通過朗讀才能開啟真正鑒賞的大門。因為對于古詩而言，誦讀品味是立足于“讀”而致力于“悟”的作為一種文本閱讀的教學方法誦讀本來就有著極其優越的教學效果，尤其是對于古詩，古詩韻律和諧，通過朗讀才能感受到這種中國文字特有的魅力，也只有通過朗讀學生才能初步地感受到古詩的魅力，并形成繼續探究的欲望。之后，在學生鑒賞詩詞的含義之后，朗讀就更是帶有了個人主觀色彩的情感表現方式，是對閱讀文本的再加工。是通過對言語、聲音、形態的感知和塑造以達到閱讀目的的重要方法。宋代的朱熹也說：誦讀是“得他滋味”。“誦讀”重在“味”、重在“玩”，“須是沉潛諷詠，玩味義理，咀嚼滋味，方有所益”。高中語文課堂上要以朗讀為主開展鑒賞教學，朗讀的模式要多樣化，以教師范讀和配樂朗讀為引入，教師在朗讀教學中，以聲情并茂的范讀創設出濃濃的教學氛圍，喚起學生的情感，迅速調動學習的興趣。然后，以學生自由讀為展示，以此邁出賞析的第一步。
2.知人論世。文學是時代的晴雨表，了解作者的出身、詩風及他們詩詞語言的特點。在做詩詞鑒賞題時，如果了解詩詞的作者，就可以從作者的詩風特點入手去領會本題。如：賞析李煜的詞，從詞中學生就能夠感受到那種無法言喻的“哀傷”，詞中表現看似淡淡，但是細細品位，這種“哀傷”好似滲入骨髓般的痛徹心扉。學生如果能夠對李煜的生活經歷有全面的了解，自然就能夠對這種詩詞意境有更為深刻地感受。因此，鑒賞教學的第二步就是要明確古詩的作者和所處的朝代，對于這些問題很多學生有了一定的古詩基礎，對很多名人有了基本的認識，歷史知識的增加也使得學生對當時的歷史朝代有了一定的了解，因此，教學過程中教師要重視對當時詩作創作的具體背景進行講解，也可以請同學們課后進行準備，然后進行課堂集體交流。總之，知人論世是進行詩詞鑒賞教學的重點，只有這樣才能講授詩作的內容與作者的情感聯系起來，設身處地地理解詩詞含義。
3.意境賞析。“言有盡而意無窮”，古詩的鑒賞離不開對意境的賞析，在古典詩詞中有很多詩詞意向，大體上都有著相同的意境含義。例如：斜陽含有凄慘之感，多會出現在離愁別緒的情感表達中；殘月表示孤獨憂愁的心緒，多會出現于思念、思鄉的情感寄托中。在教學中教師可以讓學生將詩作中出現的意象進行整理，然后通過對意象的常用表現情感的方式進行查閱，通過自己的整理理解古詩意境。然后教師再整合全班同學的建議后進行意境賞析品味。
二、高中語文古詩鑒賞教學實施策略
1.畫面轉換時空。詩歌中多種情、境的交融，涉及時間和空間的轉換，使詩歌意境顯得更加闊大、跌宕。因此在古詩鑒賞教學的過程中必須要考慮到對畫面轉換的內容理解指導，這種轉換對于教學過程中的 “畫面拓展”有著重要的意義。例如：李商隱的《錦瑟》：“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。 莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。 滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。 此情可待成追憶，只是當時已惘然。”詩中的情感出現了從過去到現在的不停的時空轉換，而且轉換的方式是隨機的，有著隨心所欲的情感變化。教學過程中必須要隨時將詩中所呈現出來的時間轉換表現出來，也只有這樣才能更好地理解這首較為難懂的詩。戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建……，幡醒悟之日已風光不再。同時，這種畫面的時空轉換使得詩的畫面拓展更為豐富，可以由此聯想到李商隱的一生“戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建……，幡醒悟之日已風光不再。”以此來深刻感悟此詩的深意。
2.意境轉化形象。意境轉化形象就是將古詩中的意象轉化為具體的形象,以此了進行全面的拓展化閱讀。高爾基說：“藝術作品不是敘述,而是用形象來描寫現實。”要使課文中的語言文字變成學生容易理解接受的形式,就必須豐富學生的表象,訓練學生的思維能力。古詩教學中可以將詩中的意境轉化為具體的形象感受，例如：柳永的《雨霖鈴》“寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。……暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？”詞中的意境內容豐富，意象眾多，包括“月”“柳”“蟬”“ 長亭”等。這些意象內容都有著古詩詞的代表性，均與別離、思念、悲涼等相關。教學過程中必須要將這些意境內容具體地轉換為形象，進而鼓勵學生以詩詞內容為主進行現代散文的形式轉變，以寫作帶動詩詞賞析。